Manifestações Literárias em Mauá

Dedicatória e Agradecimentos

2007-11-14T08:10:00.000-08:00

Dedicatória

Dedico este trabalho a todos os companheiros de jornada, os que menciono e os que porventura foram olvidados. Sem eles, estas reminiscências não teriam acontecido.

Ao professor Olavo Silva Júnior, a quem muito devo.
À cidade de Mauá, que sempre me acolheu e onde quero dormir o meu sono derradeiro

Aristides Theodoro

Agradecimentos

Quero agradecer à Iracema M. Régis, que em todos os momentos deste livro deu as suas sábias orientações, ora criticando, ora fornecendo dados, corrigindo os meus volteios desnecessários e, por fim, melhorando a minha prosódia medonha.
À Sílvia Ahlers, pela confiança que depositou em mim na elaboração destas notas que vão além das minhas forças.
Guilherme Vidotto, que meteu a mão na massa, contribuindo para a descoberta de novos documentos e pessoas para estas histórias.
Chico Tânio, com sua paciência bovina, que digitou e, em alguns lugares, melhorou o fio destas narrativas.
Às Professoras Judith Vilas Boas Ribeiro e Terezinha da Silva Malta pela ajuda prestada.
E, por fim, a todos os escritores mauaenses, em primeiro lugar aos fundadores do finado Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, bem como aos que vieram depois, sem os quais essas memórias não teriam razão de existir.
Em particular, à saudosa memória de Antão Piedade, fundador do jornal “A Voz de Mauá”, que teve prosseguimento com seu filho, Fausto Piedade; ambos sempre confiaram em nós, cedendo espaços valiosos do seu semanário, para a publicação de trabalhos de alguns garotos imberbes, sonhadores, que pretendiam consertar o mundo e, ainda por cima, se tornarem escritores famosos.

O Autor

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ARISTIDES THEODORO E SEU “LIVRO VINGADOR”

2007-11-14T08:08:00.000-08:00

ARISTIDES THEODORO
E SEU “LIVRO VINGADOR”

Ao debruçar-se sobre as Manifestações Literárias em Mauá, considero que Aristides Theodoro, qual um Euclides da Cunha ao escrever “Os Sertões”, teve a oportunidade de cunhar o seu “Livro Vingador”. Não no sentido da vingança gratuita, muito menos no sentido mesquinho da palavra, mas, para fazer justiça à história cultural da cidade, mormente na parte literária e no que diz respeio ao Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá.
Do nosso conhecimento, há três obras de destaque, publicadas, que versam sobre a história de Mauá e da Região do Grande ABC, que são: “Mauá... Sua História”, de Roberto Botacini, Editora Cambridge, Ribeirão Pires; “De Pilar a Mauá”, do jornalista e historiador Ademir Médici, realização da Prefeitura do Município de Mauá (Fundo de Assistência à Cultura), colaboração de empresas do Município, 1986; e “História da Literatura em Santo André, Um ensaio através do tempo” de Tarso M. Melo, Edições Alpharrabio, 2000. O primeiro dos livros aqui citados dá uma leve pincelada sobre a história de Mauá, sem aprofundar-se muito em cada assunto e teve a preocupação de citar os nomes das famílias, que formaram a população mauaense. “De Pilar a Mauá” trata da memória histórico-social do Município, enfocando alguns aspectos culturais, como a preservação do Casarão (hoje Casa da Cultura e Museu Barão de Mauá); a formação da Corporação Musical Lira de Mauá (conhecida por Banda Lira) e a existência de um grupo musical chamado “Os Quatro Bias e Um Cigarro”. Muito embora o Colégio Brasileiro de Poetas estivesse atuando culturalmente na provinciana Cidade da Porcelana, há quase dez anos, quando da publicação dessas duas primeiras obras citadas, nada fora dito por esses dois autores. E na “História da Literatura em Santo André, Um ensaio através do tempo” , a despeito do material de pesquisa em disponibilidade e dos subsídios por nós fornecidos, O Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, e alguns remanescentes, foram enfocados sutilmente.
É necessário esclarecer ao leitor, que Aristides Theodoro, ao escrevinhar essas Manifestações, não teve a petulância de querer abranger toda a História Literária da cidade e esgotar o assunto, mesmo porque a ênfase do trabalho recairá naturalmente sobre o que ele vivenciou e presenciou mais de perto, como é o caso da atuação do Colégio Brasileiro de Poetas - primeiro grupo literário de vida longa e repercussão inegável, na região do Grande ABC - o qual ensejou o surgimento de vários outros grupos, a exemplo do Livreespaço de Poesia, de Santo André, e do Letra Viva, de Guarulhos, este último formado pelo poeta Castelo Hanssen.
Concluímos que a persistência é uma das mais poderosas ferramentas de luta e por isso cá estamos a preservar essas memórias, que também ajudamos a construir.

Iracema M. Régis
Mauá, 15/06/2001

CAPÍTULO I

2007-11-14T08:06:00.000-08:00

CAPÍTULO I

“Nosso dever para com a História é reescrevê-la”
Oscar Wilde

Houve um tempo em que Mauá, cidadezinha provinciana do ABC paulista, cheia de fábricas de louça, carros-de-bois, muitos animais soltos pelas ruas e encostas dos morros cobertos de farta vegetação nativa, era um povoadozinho insignificante, bucólico, onde se presenciavam aos domingos à noite, na Concha Acústica , algumas festas ingênuas do povo, tais como catira , reisados e fandangos. Foi nessa época que surgiram algumas manifestações culturais na cidade.
Tudo começou em torno do Grêmio Monteiro Lobato, onde se pegavam livros emprestados, se discutia vida alheia, moça bonita, política e até literatura, de vez em quando. Foi em torno desse ambiente que a turma ia-se conhecendo . Também passei por lá, e conheci Valêncio Branco, Benedicto Millaneli, Jarbas, Moisés Chaad, Pacolla, Chegadinho e muitos outros.
Mais tarde, com o crescimento desordenado da cidade, já nos dias sombrios da ditadura de 1964, apareceu o famoso Bar do Yugo, um japa simpático, sorridente, culto e dono de um enorme coração, que, ao se instalar no comércio local, tornou-se uma espécie de novidade; quebrando a monotonia do ambiente provinciano, acanhado, onde só se ouviam os apitos das fábricas de louça e o resfolegar fantasmagórico das máquinas ferroviárias. Foi ali que conheci os irmãos Hanssen, Castelo e Dirceu (o último já falecido). Ali, conheci o Mané Galileu, ou melhor dito, Manoel Ribeiro Soares (o Galileu fica por minha conta porque o danado do mineiro, além de cínico, cético e dialético, gostava uma barbaridade de matemática). Conheci também o J. Ramos, o Manoel Carlos dos Santos e outros. Esse bar era uma extensão do Grêmio Monteiro Lobato, onde imperava seu diretor, o velho e conhecido, “seo Dito” e onde discutíamos os livros lidos e começamos, um após outro, como diria meu pai, em bom baianês, a “botar as unhas de fora” e a mostrar os nossos primeiros pecados literários.
Alguns, como o Castelo Hanssen e o Moysés Amaro Dalva, já demonstravam a que vieram e já se percebiam nos seus escritos iniciais uma certa força e algumas imagens bonitas, quase bem construídas. O Moysés lia muito, chegou a devorar, nessa época, cento e tantos livros em um ano. Era um exímio declamador e abafava, quando se punha a dizer o “Navio Negreiro”, de Castro Alves. Como bebeu muito em Victor Hugo e no condoreiro baiano, seus primeiros escritos deixavam transparecer a influência dos dois grandes vates. Coisa de que ele não gostava quando alguém se referia ao assunto. Trata-se de um poeta muito erudito e de grande produção literária; de certa forma, quase toda inédita, com exceção de alguns poemas publicados por mim, nos anos sessenta, na antiga “Tribuna Popular”, do Nelson Bergamaschi, de Santo André, onde mantive, por vários anos, uma coluna chamada “Caminhos Literários” e de outros poemas publicados em um livro pirandelescamente intitulado “10 Poetas em Busca de um Leitor” - editado pelo recém-fundado “Colégio Brasileiro de Poetas”. Criado inicialmente por ele e por mim, conseguiu-se tirar muita gente do ineditismo, tais como Moacir Alves da Silva, Iracema M. Régis, Antenor Ferreira Lima (falecido), Samuel Fernandes de Aguiar, Marco Salles, Derci Miranda Gomes. Convém dizer que Mané Galileu, Dirceu Hanssen, Castelo Hanssen e este escriba, que também figuramos no livro, não éramos inéditos, porque militávamos (alguns bem esporadicamente), na citada Tribuna Popular, onde eu, um dos mais exaltados do grupo, sustentei algumas polêmicas, as mais acaloradas: uma, com o radialista Nelson Rodrigues, que mantinha uma coluna intitulada “SHOW” e em que nos filhodaputeamos; ele entrincheirado nas páginas do “Jornal da Região do Grande ABC” e, este que lhes fala, na “Tribuna Popular”. A minha segunda polêmica foi com o Dr. Décio Francisco Pereira, que escrevia para a Tribuna Popular um troço horrível , chamado “O Acadêmico de Direito e a Literatura”. Coberto de uma vaidade pavoneana, deitava a “cagar” regras sobre tudo e sobre todos, sem o mínimo conhecimento daquilo que se punha a falar.
Desses primeiros moços do Bar do Yugo, o Castelo Hanssen (hoje jornalista famoso na imprensa guarulhense), escreveu um livro intitulado “Canção pro Sol Voltar”; Antenor Ferreira Lima, “Maré Vermelha” e “Tormenta das Horas”, Iracema M. Régis, “Poesia”, J. Ramos “Apelo”, “Poesia da Solidão” e “Espírito Selvagem” e eu, publico alguma coisa individualmente. Os outros não saíram das páginas iniciais das quatro antologias editadas pelo Colégio Brasileiro de Poetas, o que foi uma pena, porque tinha gente promissora, como os poetas Marco Salles, Samuel Fernandes de Aguiar e Moysés Amaro Dalva, que, ao lado de Castelo Hanssen, eram os mais promissores de toda a turma. Por esta época, publiquei o meu primeiro livro, intitulado “Dandaluanda”, livro, do qual não gosto nem de falar o nome. Um livro “abaixo da desconsideração”.
A exemplo de Castelo Hanssen, Iracema M. Régis publicou “Poesia”, 1983 e continuou publicando artigos nos jornais da região; posteriormente vieram as participações em Antologias, culminando com outras publicações poéticas individuais (cordel).

CAPÍTULO II

2007-11-14T08:04:00.001-08:00

CAPÍTULO II

Volto a falar do grupo de rapazes que criou, nos anos sessenta, o Colégio Brasileiro de Poetas em Mauá. Para tanto, vou relatar alguns episódios periféricos, tendo elementos do grupo como figurantes.
Certa manhã, no já citado Bar do Yugo (pois íamos lá aos domingos, religiosamente), logo ao ocupar a nossa mesa predileta, do lado direito de quem entrava no boteco, fomos tirando dos bolsos os nossos mais recentes escritos, muitos deles feitos durante a semana e começamos a ler e a discutir seus conteúdos. O Moysés Amaro Dalva e o Castelo Hanssen, como já dissemos, eram os melhores poetas do grupo e como tal, Moysés acabara de escrever um poema infame, violentíssimo que, se caísse nas mãos do mais reles soldadinho defensor dos ideais da revolução de l964, seria capaz de conduzir seu autor aos porões sórdidos e fétidos dos DOPs da vida. O poema se chama “A dança do Fogo” e começava assim: “Nós vamos é cortar pescoços, nós vamos é quebrar garrafas”, ...nisso, o Dirceu Hanssen, beberrão inveterado, apelidado por mim de “Quincas Berro D’Água”, tossiu, retemperou a goela, pediu um aparte, para dizer com um sorriso de bêbado estampado no carão vermelho de pimentão maduro:

- Moysés, pode quebrar as garrafas, mas só depois de vazias!...

Castelo Hanssen só engraxava os sapatos esporadicamente e ainda assim para ajudar indiretamente o engraxate (Castelo é de um humanismo extraordinário, uma espécie de São Francisco de Assis com cara de alemão). Sentou-se na cadeira do profissional, encostou-se à parede do bar, pelo lado de fora e, assim que o rapaz começou a limpar a lama do calçado, apareceu, na esquina da rua Justino Paixão, um camburão da Polícia em alta velocidade, com as luzes e sirenas ligadas, em verdadeiro berreiro de fim de mundo. O Castelo sempre detestou policiais, a ponto de escrever um poema com os seguintes dizeres: “Um homem é um homem, mesmo humilhado, mesmo castrado, mesmo cagando; um homem é um homem, um soldado é um soldado...” E, com este pensamento na cabeça, fez um trejeito bem seu, com os ombros, tirou uma fumaçada do seu fedido “Macedônia” e disse, com aquele seu jeitão simples de ter desprezo:
- Puxa, eu nem comecei o discurso subversivo e o sacana do Sodré (governador na época) já me manda as forças armadas! – Provocou assim um desadouro de risadas entre os presentes. Com raríssimas exceções, ninguém tinha dinheiro (tempos duma miséria doirada, especialmente para mim e o Moysés), porém tínhamos em comum “20 anos” e uma tonelada de sonhos na cabeça e muita ironia para vergastar e nos vingar dos “poderosos”, dos “donos do poder” (como bem disse Castelo Hanssen num belo poema do seu livro, “Canção pro Sol Voltar”), que prendiam, torturavam e mandavam matar em nome da Lei e da Ordem Política e Social. Tempos terríveis, quando tínhamos medo até das nossas próprias sombras.
Uma vez, o TECO (Teatro da Comunidade de Mauá), fundado pelo professor Luiz Roberto, encenou o conto de Dalton Trevisan, “Uma Vela para Dario” e escolheu o Dirceu para fazer o papel do morto. Dirceu, na hora da apresentação, já havia tomado todas; estendeu-se no chão, em posição de defunto, enquanto os curiosos se aproximavam, lamentando o acontecido e dilapidavam alguns dos seus pertences (como no conto). O Dirceu teve um acesso de tosse e estragou o clima da platéia, que se derreteu em verdadeiras gaitadas, diante da atitude inusitada do estranho morto.
Quando preparávamos a primeira antologia poética do grupo, surgiu o problema do título. Moysés e eu primávamos por um título sugestivo, que chamasse atenção e suprisse, em parte, a primariedade dos nossos versos ou pecados literários. O Castelo Hanssen e o resto do pessoal achavam besteira; o interessante era publicarmos o livro com qualquer título. Assim, foi se aproximando o dia de levarmos os originais para a gráfica e o impasse continuava. Como ninguém se preocupava com o problema, fui para casa do Moysés, no Rio Grande da Serra e passamos a noite em claro, tomando chá (isso para bronca da Ivanise, mulher do anfitrião, danada conosco pelas batidas da máquina quase a noite toda). No fim da jornada, após uma lista de prováveis títulos, descartamos os mais ruins, sobrando assim dois que nos pareceram bons. Um, de que não me recordo agora, era sonoro, bonito, mas com um certo ranço religioso, permanecendo um título pirandeliano, que nos pareceu bom e de certa forma se enquadrava em nossa finalidade: “10 Poetas Em Busca de Um Leitor”. Ficamos contentes, pois no dia seguinte, tínhamos uma reunião com os 10 poetas, na redação de “A Voz de Mauá”, onde pretendíamos dar os últimos remates em tudo, para, na segunda-feira ou terça, levarmos os originais para a gráfica. Ledo engano. Ao apresentarmos, o título foi logo, rechaçado por Castelo Hanssen, sempre do contra, unicamente para fazer oposição ao Moysés. Os dois nunca se deram bem (só que isso é outra história e falaremos dela no momento oportuno), embora se respeitassem literariamente. O Castelo Hanssen, já cheirando a álcool, fez um trejeito com os ombros, sestro bem seu e disse, olhando a lista com nossa escolha:
- Cacas, cacas; isto é título de fresco! Pegou um papel. colocou-o na máquina e escreveu os três títulos seguintes, a seu ver, supimpas, pois o mesmo era adepto do esculacho, isto é, “do quanto pior melhor”: “O Palito”, “O Chinelo” e “Fato de Bode”. Fez um proselitismo negativo em torno de nosso título, colocou-o em votação e ganhou por maioria esmagadora. Fiquei fulo da vida e cheguei a achar, naquele momento, que as frases reacionárias do Nelson Rodrigues tinham razão de ser: “Toda unanimidade é burra”. O título escolhido por nós teve apenas os votos do Moysés, do Samuel Fernandes de Aguiar e o meu. E, diante disso, o livro deveria chamar-se “Fato de Bode”, o mais votado. Ao perceber a desgraceira, como um pequeno ditador tupiniquim, arrebatei o papel com os títulos das mãos do Castelo Hanssen, rasguei e joguei na lata de lixo e arrematei, como um possesso, aos gritos, tremendo de raiva:

Vocês são burros!...Cambada de imbecis, ganharam mas não levam, ouviram?...

Provocamos um fuzuê danado. Naquele dia, fui para casa escoltado pelo Moysés, Marco Salles e Samuel, pois o resto do grupo, especialmente o Moacir, queria minha cabeça numa salva de prata. Com o passar do tempo, permitiram a publicação do livro com o título perdedor, “10 Poetas Em Busca de Um Leitor” e em seguida, passaram a gostar do mesmo.

CAPÍTULO III

2007-11-14T08:01:00.000-08:00

CAPÍTULO III

Certa feita, isso faz muito tempo, ao retornar do serviço, à tarde, no ventre de uma “lagarta de aço” da Santos- Jundiaí, como de costume, cabeça enfiada dentro de um livro, notei que, em uma das estações, entrou um pirralho magrinho, amarelo e cabeludo, acompanhado por um sujeito grandalhão, de óculos e cara de gozador. O garoto, ao me ver de livro em punho, logo quis puxar conversa; demonstrava conhecimento do assunto e começou a citar trechos e mais trechos da obra; porém eu, em parte por timidez e em parte para não perder o fio da leitura, procurei não dar ouvidos ao que ele dizia e me fechei o mais possível, a fim de despistar o intruso, que, ainda por cima de tudo, exalava um tremendo mau hálito e estava muito rouco, forçando-me a um grande esforço para ouví-lo (vindo a saber mais tarde que acabara de se submeter a uma operação das amígdalas, daí a sua palidez e o mau hálito).
Ao chegar o trem a Mauá, fiz tudo para me livrar do rapazinho, mas o danado não me permitiu a menor oportunidade e me acompanhou até o ponto de ônibus, de onde, felizmente, seguimos direções opostas.
O garoto, ao despedir-se, fez questão de me dar o seu endereço, como também solicitou o meu. Disse-me que, aos domingos, estava sempre na praça, pois era sócio do Grêmio Monteiro Lobato e tinha por costume, a cada fim de semana, devolver os livros lidos e fazer novos estoques para a semana seguinte, pois era um tremendo devorador de literatura.
Já dentro do ônibus, respirei fundo e dei graças a todos os deuses e demônios, por me livrarem do tal “carrapicho”. O tempo passou e numa tarde de sexta-feira, ao sair do mercadinho Onitsuka, sobraçando alguns pacotes, topei de cara com o dito, que, como um detetive, parecia seguir-me os passos. Agora estava mais corado, mais gordo e já não exalava aquele terrível hálito.
Logo após os cumprimentos, a conversa enveredou para os lados da literatura, coisa mui cara para nós. Conversamos muito naquele dia e, por fim, ao despedir-me, convidei-o a ir à minha casa no próximo domingo, onde poderíamos conversar à vontade, com mais vagar.
No dia e hora aprazados, lá estava o tal garoto, que ficou logo estarrecido ao ver a quantidade de livros que eu possuía. Em pouco tempo, o danado, numa fome insaciável de leitura, devorou como traça, quase que por completo, os meus livros. Deixou de pegá-los no Grêmio e assim, todos os domingos ia à minha casa, tornando-se amigo incondicional de minha família, que o considerava um irmão branco, com cara de italiano. Foi aí que recebeu a alcunha de Chico que, haverá de acompanhá-lo para o resto da vida.
O garoto, nessa época, não trabalhava e como tinha todo o tempo a seu favor, danou-se a fazer versos. Fazia-os às toneladas; a princípio, fracos, como todo iniciante, porém de um fraco que continha algumas boas imagens poéticas, que já deixava antever o grande poeta a se tornar no decorrer do tempo.
Esse poeta, ou melhor, esse garoto, que até aqui ainda não revelei o verdadeiro nome, chama-se Moysés Amaro Dalva, sem dúvida alguma, um dos grandes valores da poesia moderna brasileira (infelizmente desconhecido do grande público).
Com o passar do tempo, a nossa amizade solidificou-se e, certo dia, conhecemos os irmãos Hanssen, isto é, Castelo e Dirceu; aí estava formado o quarteto poético de Mauá, com quartel general instalado na última mesa ao lado direito, de quem entrava no Bar do Yugo, de saudosa memória, que ficava no início da avenida Barão de Mauá, número 88, onde atualmente se encontra a Casa Bahia. Foi nesse ambiente que idealizamos misérias , criamos Repúblicas Livres, onde o povo seria soberano; fundamos revistas literárias, jornais de sucesso, editamos livros de altas tiragens e nos tornamos jornalistas e escritores tão famosos quanto nossos mestres queridos: Jorge Amado, Castro Alves, Tobias Barreto, Victor Hugo, Sartre, Camus, Bertrand Russel, etc. Tudo isso não passava de um sonho, uma espécie de sonho acordado, que nos fazia um tremendo bem. Andávamos sempre com as cabeças estourando de idéias mirabolantes, em torno de literatura e arte, e os bolsos quase sempre vazios.
Logo em seguida, no mesmo bar do Yugo, conhecemos o Mané Galileu, mineiro cético, gozador, frio, analítico, que punha os anseios do povo em quase todos os seus pontos de vista. Gostava de discutir política maoísta e filosofia existencialista, tendo assim um verdadeiro amor-de-perdição por Sartre, Camus e Kierkegaard (seus ídolos).
Na época, conhecemos outros elementos que também gostavam de literatura e que discutiam conosco e nos mostravam outros ângulos da condição humana. Todos mais velhos do que nós e com as respectivas cabeças em seus devidos lugares, e não almejavam se tornar famosos sendo poetas, jornalistas, escritores, editores, pintores e, ou outras coisas que o valham.
Os Hanssen não gostavam de literatura internacional ou, melhor dizendo, de escritores que não fossem brasileiros; tinham verdadeira paixão por Afonso Schmidt, Jorge Amado, Erico Verissimo, Eneida, Graciliano Ramos e apreciavam, entre as exceções, um certo Pedro Alarcon e Knut Hansun, os únicos estrangeiros que, para eles, mereciam crédito, especialmente o último (talvez por ser dinamarquês, como seus ancestrais). Já, o Moysés, Mané Galileu e eu tínhamos predileção por escritores franceses, tais como Balzac, Mérimèe, Sartre, Zola, Jean Genet, André Malraux, André Gide, Jean-Jacques Rousseau, Voltaire, etc. Moysés era tão fanático por Victor Hugo de “Os Miseráveis” e “Nossa Senhora de Paris”, que chegava a agredir verbalmente os irmãos Hanssen, Mané Galileu e a mim, por não gostarmos da prolixidade de “Os Miseráveis”.
Nessa época, o Moysés já tinha dentro de si o gérmen do Colégio Brasileiro de Poetas, e chegou a copiar centenas de páginas poéticas e disseminá-las pelos quatro cantos do país, sem nunca receber nem mesmo um muito obrigado por parte de um destinatário satisfeito, que pretendesse estimular as ambições do jovem candidato à glória.
Assim foi que teve início o movimento poético em Mauá, que, durante o período de incubação, passou a se reunir na Praça 22 de Novembro, debaixo da Asa da Concha Acústica, onde nasceu o primeiro livro do grupo: “10 Poetas Em Busca de Um Leitor”, Edições Mariposa, contendo trabalhos de Moysés Amaro Dalva, Aristides Theodoro, Moacir Alves da Silva, Castelo Hanssen, Iracema M. Régis, Antenor Ferreira Lima, Samuel Fernandes de Aguiar, Mané Galileu, Marco Salles e Derci Miranda Gomes. Por aqui se vêem os nossos sonhos da mocidade (que, a princípio, pareciam utopia), “cristalizarem-se”, como diria um Stendhal e, depois, engrossados pelos sonhos de outros irmãos de ideal: J. Ramos, Nair Hiioko Kuroda, Arlindo Capela, Vicente Mariano, Alípio de Melo Pereira, Edson Bueno de Camargo, Domingo Bedeschi, Cecília Auxiliadora Bedeschi, Valmir do Carmo Meira, Chico Tânio, Marilou e muitos outros, criando forma e se materializando, ao dar vez ao Colégio Brasileiro de Poetas que, durante alguns anos, distribuiu livros e poesia “à-mão cheia” por esses brasis afora, através de feira de livros, de mão-em-mão, através do sistema de colportagem e em pleno contato com o povo, esse imenso povo, que hospitaleiramente nos recebia de braços abertos, nos seus lares, escolas, festas de poesia, etc.

(*) Este capítulo fora, a princípio, publicado com o título “De Como Surgiu o Colégio Brasileiro de Poetas”, servindo de prefácio ao livro “Revoada de Pássaros Negros”, segunda antologia poética editada pelo Colégio Brasileiro de Poetas, em janeiro de l981.

CAPÍTULO IV

2007-11-14T07:59:00.000-08:00

CAPÍTULO IV

Após as brigas, já relatadas no capítulo II, em torno do título da antologia “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, editada pelo Colégio Brasileiro de Poetas, resolvemos lançar o livro em tarde de autógrafos e, para tanto, após muitas escolhas, preferimos convidar o poeta Gióia Júnior, na época deputado federal, para paraninfo do grupo. Na tarde de autógrafos, além de Gióia Júnior, compareceram o prefeito na ocasião, Sr. Dorival Resende da Silva, o secretário de Cultura, alguns professores e outras pessoas importantes da cidade. Vender o livro, o que mais nos interessava, nada. Não conseguimos vender uma dúzia de exemplares. O que apuramos com a venda não cobriu os gastos que tivemos com o pequeno coquetel servido. Um verdadeiro fracasso. Ainda bem que as gazetas nos foram pródigas e deram verdadeiro destaque ao assunto. Um jornal de São Carlos, em dois artigos de página inteira, falou dos ideais do grupo, do seu pioneirismo e terminou publicando, com rasgados elogios, uma poesia de cada figurante da antologia, coisa para matar de inveja muitos políticos da cidade, que só viam seus nomes na imprensa, quando essa dava destaques aos escândalos e falcatruas em torno deles.
Nessa ocasião, a Secretaria de Cultura de Mauá, tendo à frente o professor Valdemir Barbosa, aproveitando a efervescência cultural da cidade, criou os famosos EPOMs – “Encontro de Poesia em Mauá” - título muito criticado por nós (que achávamos que deveria ser “Encontro de Poetas em Mauá”), em que foram premiados muitos integrantes do grupo, tais como: Castelo Hanssen (2 vezes), Moysés Amaro Dalva, Marco Salles, Iracema M. Régis (conto) e eu. Alguns poemas e contos vencedores nos concursos foram publicados em antologias pela Secretaria da Educação e Cultura e se intitularam: “Encontro de Poesia, 1976”, “Encontro de Contos, 1976”, ambos organizados por Moysés e por mim.
Nesses encontros, conhecemos vários poetas, que, no futuro, viriam a integrar o Colégio, a exemplo: Antenor Ferreira Lima, Iracema M. Régis e outros. A Iracema aparecera em nossa frente declamando um poema borbulhante de ironia, em que satirizava os poderosos, que criavam, a fim de tampar os olhos do povo, slogans de um otimismo furado, idiota, em torno do “Milagre Brasileiro”. O Poema “Este é um País que vai pra Frente” começava assim: “Este é um país que vai pra frente / Expressão quente / Está na boca da gente, / O slogan não mente ?” – O trabalho finalista fora defendido pela autora, na época ainda uma meninota, muito bonita, com forte sotaque nordestino, que declamava muito bem e, ao subir no palco, fora vivamente ovacionada pelo auditório, de pé, que logo entendeu o alcance de sua mensagem de protesto e deixou a nós, homens do grupo, logo de cara, todos apaixonados. Nessa noite, um dos meus trabalhos, intitulado “Negro Velho”, se classificou em segundo lugar e foi interpretado por Hélio Criolo, membro do Grupo de Teatro de Mauá – TECO, e também um exímio declamador.
Após recebermos os prêmios, fomos para a rua discutir a validade dos mesmos, chamando alguns dos jurados de burros, analfabetos, jejunos em literatura e coisa e tal (sempre, por esse ângulo, Moysés e eu éramos os mais exaltados). Tentei por várias vezes, nessa noite, puxar conversa, fazer amizade com a Iracema, tudo em vão pois a danada, não sei por que, não quis papo comigo e sim, com meus amigos, Hélio Criolo, Marco Salles e Samuel Fernandes. O tempo passou e, depois de alguns meses, reencontro-a no Correio. Nesse dia, conversamos muito; convidei-a a ingressar no Colégio Brasileiro de Poetas, do qual mais tarde foi presidente e daí por diante permanecemos sempre juntos, até os dias de hoje; ora publicando artigos na imprensa, a quatro mãos, ora editando livros juntos, visitando galerias, bienais, discutindo livros lidos, arte culinária (nosso fraco), visitando restaurantes, etc., sendo que Iracema, ultimamente, tem sido o papo literário mais constante de minha vida.
Como já foi dito no decorrer destas memórias, Moysés e Castelo Hanssen nunca se deram bem. A inimizade é tão velha e tão sem pé nem cabeça que nem eu, que sempre fui amigo dos dois, sei como começou. Os dois são paulistas, ambos brancos, ambos têm mais ou menos a mesma idade, ambos abraçaram, durante um certo tempo, idéias esquerdizantes, são homens sensatos e bons poetas. Até suas poesias se assemelham, falam do mesmo denominador, diferenciando-se apenas no tocante à forma. A poesia de Moysés é trovejante, arrebatada, desse tipo que arrepia a epiderme do leitor, enquanto a poesia do Castelo é dócil, mansa, acariciante, como “As águas dos correguinhos”. “Eu só queria ter palavras mansas,/eu só queria ter um verso amigo,/eu só queria ter um verso livre,/que o povo ouvisse pra cantar comigo” – do poema “Eu só queria um pouco de Ternura”, do livro “Canção pro Sol Voltar”, Edições Mariposa, 1983. Moysés possuía muito daquele ímpeto de consertador do mundo, aprendido com Castro Alves e Victor Hugo. Vejamos: “É mister que se coloque/Um balde de lixo ali,/Não importa o preconceito/E os conceitos daqui,/Não importa o ambiente,/Que é falso embora decente.../Eu quero um balde de lixo/Depositado no canto ali!...”, “10 Poetas em Busca de Um Leitor”. Como podemos ver, um poema duro, arrogante; em que o poeta impõe as suas idéias a ferro e a fogo. Já Castelo Hanssen é uma espécie de Casimiro de Abreu alemão, com tendências políticas e sem a melancolia do autor de “Meus Oito Anos”. O grupo fora dividido em duas alas distintas: os simpatizantes de Castelo Hanssen e os de Moysés Amaro Dalva. Eu sempre fui mais ligado ao segundo, sem me imiscuir nas picuinhas dos dois. O Moysés é um homem cultíssimo, chegando às raias da genialidade, enquanto Castelo, apesar de ser um excelente cronista e poeta, é um homem comum, chão, como a maioria dos mortais. Moysés não; é um sujeito irrequieto, temperamental ao extremo, instável e, às vezes, de difícil acesso. Por andarmos sempre juntos e , na maioria das vezes, pensarmos parecido (embora com liberdade de pensamento), fui apelidado pelos partidários do Castelo de “Lugar-Tenente do Moysés”, o que não passava de pura infâmia, pois sempre tive idéias independentes e, por mais de uma vez, insurgi-me contra ele, que tinha idéias, a meu ver, suicidas, em relação ao grupo, uma das coisas que eu mais prezava na época.

CAPÍTULO V

2007-11-14T07:58:00.000-08:00

CAPÍTULO V

Em 1977, após o lançamento da antologia “10 Poetas em Busca de um Leitor”, resolvemos patrocinar uma feira de livros em Mauá e convidamos vários grupos de poetas e artistas, não só de São Paulo, mas também do Rio, Porto Alegre, Belo Horizonte, etc. Conseguimos realizá-la na Praça 22 de Novembro. A Secretaria de Cultura colocou várias barracas na praça, a fim de acomodar os participantes e os que tinham material a expor. No dia marcado, lá estávamos juntamente a outros grupos ruidosos, e ali foi lido um Manifesto feito pelos integrantes do Grupo Poetasia, de São Paulo. De certa forma, violento para os dias sombrios de regime militar duro e obscurantista, quando não se podia dizer nem mesmo o clássico ai, jesus!, herdado dos nossos avoengos portugueses. Nesse tempo, por várias vezes, ao fazermos as reuniões do grupo na Praça 22 de Novembro, fomos vigiados pela polícia.
A feira de livros, em retorno econômico, não rendeu grandes coisas; só que os jornais nos deram boa cobertura e, através disso, viemos a conhecer muita gente do mundo literário que se interessou por nós. Daí passamos a somar forças para a nova antologia. Como nos reuníamos aos domingos, na praça, fomos convidados pelos integrantes do TECO, para nos juntarmos à SAVAC (Sociedade Amigos de Bairros de Vila América e Adjacências). Foi quando começamos a nos esbandalhar. A princípio, tentamos montar um espetáculo composto de poesia, música e teatro. De início, parecia que ia dar certo; porém, o personalismo dos vários grupos heterogêneos fora aflorando a cada ensaio e, um dia, explodiu. O Moysés Amaro Dalva, numa manhã, muito irritado, após bate-boca com Ailson de Genaro e Castelo Hanssen, abandonou o grupo, dizendo em alto e bom tom: - “É melhor andar acompanhado por dois homens inteligentes, que saibam pensar, do que andar com dez cabeças de mamão!”
Permaneci no grupo, tentando consertar a situação, mesmo com a falta do Moysés, que era uma espécie de cérebro de tudo (embora inconstante, inconseqüente e brigão). Só que os donos da casa tinham idéias pré-concebidas sobre o que queriam e longe estavam dos sonhos primitivos do Colégio Brasileiro de Poetas. Como percebi que não conseguiria impor as idéias iniciais do grupo, que só se preocupava com literatura, resolvi abandonar os novos integrantes da SAVAC, com seu, programa em fase de apresentação.
A inauguração do espetáculo foi um estrondoso fiasco, como bem documentou Castelo Hanssen, no prefácio do “Útero da América”, último livro editado pelo Colégio, em 1982: “Chegamos mesmo a montar um recital dramatizado, composto de música, teatro e poesia, que antes da sua estréia levou o novo grupo a mais um dos homéricos “arranca-rabos”, causando o desligamento do Theodoro, do Moysés, do Celso e do Boralli (os dois últimos faziam música). Estreamos de teimosos, num dos trabalhos mais porcos que alguém conseguiu fazer na história da Poesia, da Música e do Teatro. Também pudera, com um grupo despedaçado, desmilingüido às vésperas da sua apresentação!”
Após o espetáculo, aquilo que se esperava veio a acontecer: o grupo acabou com muitas picuinhas, fortes ressentimentos (muitos deles permanecendo até hoje) e desavenças, cada um indo para o seu lado. Deixei a poeira abaixar e, como tinha livre acesso entre todos eles, tentei reconstruir o grupo com alguns dos seus primitivos membros. Foi tarefa inglória; ninguém acreditava mais em ninguém. O Moysés disse, peremptoriamente, que não tinha mais interesse pelo grupo. Porém, aos poucos, sem ele, voltamos a nos reunir na praça e no Bar do Yugo.
Leiamos mais um trecho do que Castelo Hanssen disse no seu prefácio a este respeito: “O certo é que o TECO logo morreu e o Colégio Brasileiro de Poetas quase agonizou. Até mesmo aquela nossa velha amizade do boteco do Yugo arrefeceu, mas o Theodoro, que diga-se de passagem, é uma velha mula teimosa, não desanima tão fácil, conseguiu, a muito custo, reunir novamente o grupo (eu, Dirceu, J. Ramos, Moacir Alves da Silva e Iracema M. Régis). Nessa época, pretendíamos fundar uma cooperativa para editarmos um livro”.
Logo tentamos montar nova antologia e fizemos recitais de poesia a cada segundo domingo do mês, reuniões bem concorridas, na Biblioteca Municipal de Mauá, a princípio; e mais tarde no Anfiteatro da Prefeitura, onde os nossos poemas eram declamados. Foi uma boa fase do grupo, pois vivíamos com as cabeças cheias de sonhos e poesias, sem grandes brigas.
A nova antologia, que veio a se chamar “Revoada de Pássaros Negros”, enfeixava trabalhos de quatorze poetas; capa de Luiz Antônio Boralli e apresentação minha. Ficou pronta e como não tínhamos recursos para editá-la, fizemos de tudo para conseguir o dinheiro necessário. Vendemos rifas, arranjamos donativos junto ao comércio local, etc. O Moacir Alves da Silva, que era.muito chegado ao Prefeito Dorival Rezende da Silva, vendeu 100 exemplares adiantado e recebeu o dinheiro; o mesmo fez Castelo Hanssen, em Guarulhos, onde exercia a função de jornalista. O certo é que, quando menos se esperava, o livro estava impresso e de certa forma, vinha satisfazer os nossos sonhos e anseios, represados por muito tempo.

CAPÍTULO VI

2007-11-14T07:57:00.000-08:00

CAPÍTULO VI

Houve um tempo em que o Colégio Brasileiro de Poetas cresceu muito. Não de modo qualitativo, mas em número de pessoas que escreviam meia dúzia de palavras em forma de versos e se julgavam o máximo, carregando uma vaidade extrema, maior que seu próprio peso. O que fazer? São os ossos do ofício. O Colégio, a exemplo das igrejas, enquanto existiu, esteve com as portas abertas para todos os amigos da arte e acenava para seus membros, não com o reino dos céus, porém com seus nomes impressos em letras de forma, nas páginas de suas eventuais antologias. Fazíamos um recital de poesia mensal, que era muito concorrido e copiado por muita gente e para o qual vinham poetas de todo o ABC, de São Paulo e de outras cidades vizinhas; ali todos tinham o seu minuto de glória e os estrondos das palmas dos presentes, para massagear o ego incendiário do vivente. Assim, quando menos esperávamos, tínhamos um Colégio inchado, cheio de gente interesseira, futriqueira, e politiqueira, que se beneficiava do Colégio, tirava proveito em causa própria, fugindo à antiga filosofia do grupo.
Na hora de abrir a boca no mundo e dizer “eu sou do Colégio”, todos diziam, mas na hora de trabalhar e se dar em prol da entidade, pouquíssimos se dispunham a colaborar. Quando se falava em montar uma nova antologia literária, o grupo inchava, apareciam interessados de todas as longitudes e latitudes, a maior parte com trabalhos ruins, e após a publicação, desapareciam tão inesperadamente como apareceram. Então fomos perdendo o pulso e o Colégio passou a perder aquele seu atrativo do início, tornando-se um ambiente detestável, onde havia sempre alguém discordando e conspirando contra tudo e contra todos.
Quando se escolhia novo presidente para dirigir o grupo por dois anos, eram dias propícios para as maiores discordâncias, em que apareciam as chapas mais absurdas, compostas com os elementos mais retrógrados, que por não terem consistência, se punham a denegrir os primitivos ideais do movimento, bem como seus fundadores. O Colégio, naqueles momentos, era um dos piores ambientes que se podia imaginar. Eu mesmo fui execrado e vilipendiado por muitos que não tinham moral para me acusar. Tudo isso desgostou-me profundamente, pois aqueles que menos faziam, eram justamente os que mais procuravam denegrir a imagem dos que produziam alguma coisa.
Nessa ocasião, passamos a editar os nossos primeiros livros. O pioneiro foi o poeta J. Ramos, que editou o seu “Apelo”, um livrinho, para a época, 1977, tremendamente sem-vergonha, apelativo, com a capa lambecada de verde e amarelo, conforme os ditames dos dias vigentes, cheios de milicos gritando ordinário, meia volta, volver! Mais tarde, J. Ramos lançou “Espírito Selvagem” e “Poemas da Solidão”, ambos em 1991. Antenor Ferreira Lima, talvez um dos maiores colaboradores do Colégio, em todos os tempos, publicou “Maré Vermelha”, em 1978, um livro bem impresso, com belíssima capa do pintor Odayr Miguel de Oliveira, que pela aparência gráfica chamava a atenção do leitor, embora o conteúdo deixasse muito a desejar. Em 1983, publicou mais um livro intitulado “Tormenta das Horas” e morre em seguida, na noite de 28/3/84, aos 53 anos de idade, em pleno vigor criativo. Antenor foi uma das pessoas mais íntegras, desprendidas e amigas, que já conheci dentre a condição humana. Eu fui o terceiro a aparecer, levado pela minha estúpida vaidade, com um livrinho mesquinho, ordinário, “Dandaluanda”, um monstrengo, “abaixo da desconsideração”, do qual tenho vergonha mesmo de pronunciar o nome e que jamais gostaria de vê-lo editado; isso foi em 1982. Nove anos mais tarde, publiquei “O Poeta passeia por São Paulo num Sábado à Tarde”, com bonita capa da artista plástica Fátima Ávila e um prefácio “liliputiano”da escritora Dalila Teles Veras. Esse livrinho, de certa forma, me agrada; afinal, externo nele o meu imenso amor pela cidade de São Paulo, com sua turbulência vertiginosa. Em 1992, publiquei “Poeminha Sem Realismo Para Ruth”, muito bafejado pela crítica e que se esgotou em pouco tempo. Em seguida, lancei, juntamente com a jornalista, poeta e contista, Iracema M. Régis, minha colega de imprensa, “Como Preparar Um Diabo Velho em Forno Brando” (ensaios), que também proporcionou muitas palavras amigas por parte dos leitores e da crítica. Por último, a Edições Alpharrabio de Santo André editou “Estórias de Curiapeba”, um livro de contos regionais, em 1996. Castelo Hanssen publicou “Canção pro Sol Voltar”, um trabalho excelente, forrado de ironia, denúncias e complacência ao mesmo tempo, em 1983, o mesmo ano em que Iracema M. Régis, após ser premiada nos dois ruidosos Concursos de Poesia de Cubatão (1980-81), resolveu publicar um livro, revestido de bonita capa de Cleusa da Silva, detalhes do pintor mauaense Aloísio e prefácio do velho romancista Antonio Possidonio Sampaio, intitulado “Poesia”, cuja edição de 1000 exemplares esgotou-se em pouco tempo.O Colégio ainda teve participantes do naipe de uma Tônia Ferr, poeta rebelde, que no embalo das publicações, apareceu com o seu “Massacre”, um livro demoníaco, desaforado, de leitura agradável. Na época, Maria Antonieta Pincerato Carreira publicou ”Doze Portas”; Maria José Castiglione lançou “Cesta de Estrelas”; a argentina Margarita Lo Russo de Anechina editou “Das Profundas Raízes”; Nivaldo Batista veio à tona com “O Fim do Inverno”; José Cícero, “O Poeta e a Rosa”; Afonso Vicente Ferreira, um livro imenso, intitulado “Arpejos Poéticos”; Vera Lúcia Macário fez surgir o seu “Patinho Feio” e Alípio de Melo Pereira, que foi um eficiente tesoureiro do grupo, deixou brotar os seus “Andamentos Poéticos”.
Wilson Jasa, talvez uma das figuras mais esforçadas da nova safra de escritores , lançou “Elo Eternal” e “A Pedra Francesa”, ambos em 3ª edição; “A Rosa e o Povo”, traduzido para o castelhano e o japonês; “Pardalino, o Pardal”(infantil), “Poemas de Amor”e organizou mais de 30 antologias em prosa e verso. Também criou, nos moldes do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, o Movimento Poético em São Paulo e Lampião de Gás, que muito vem fazendo em prol da nova poesia brasileira. Wilson Jasa está de parabéns pelo seu esforço. É um desses poetas que almoça e janta poesia e que acaba de receber merecidamente alguns prêmios internacionais, coroando assim o seu trabalho, como o Gran Premio Mondiale La Venere de Botticelli (1994) da Academia Del Fiorino – Itália; Prêmio Artístico – Litterario Internazionale La Sicula Athenae (Catania), Academia Internazionale Iblea di Lettere Scienze e Arti de Ragusa – Itallia e muitos outros prêmios internacionais, por sua dedicação total à causa das letras pátrias. Léa Aparecida de Oliveira publicou os seguintes livros: “O Sol e Eles”, 1981; “Etikêta com Peixes e Batatinhas”, sem data; “Talvez Amanheça”, 1984. e participou da antologia “Revoada de Pássaros Negros”, editada pelo Colégio Brasileiro de Poetas.

CAPÍTULO VII

2007-11-14T07:55:00.000-08:00

CAPÍTULO VII

Quentim Bell, no seu livro “Bloomsbury”, referindo-se a um grupo de intelectuais ingleses do início do século XX, assim se expressou: “Conheci Bloomsbury tanto à época de seu apogeu quanto do seu declínio”. – Por ser testemunha ocular, posso dizer o mesmo do Colégio Brasileiro de Poetas, o qual ajudei a fundar. Falando das suas publicações, quero crer que a “Revoada de Pássaros Negros”, publicada em 1980, graficamente, foi o melhor livro que editamos, com capa de Luiz Antônio Boralli, contendo trabalhos de quatorze trovadores, a maioria deles deixando muito a desejar. Castelo Hanssen é o único bom momento da antologia; o resto não passava de aspirantes que procuravam o bê-á-bá na arte de escrever. Alguns deles evoluíram e outros permaneceram, até hoje, irrecuperáveis medíocres, apenas cheios de presunção e arrogância, qualidade própria daqueles que não possuem talento.
Por essa ocasião, o Colégio incrementou os recitais de poesia; convém dizer que fomos os primeiros a introduzir essa modalidade copiada das “ligas” de jovens adventistas, das quais o Moysés Amaro Dalva, meu irmão Sigismundo e eu tomamos parte, no passado. Essa prática de declamar poesia em praças públicas, auditórios, chegou a ser muito difundida, em vários eventos literários, entre outros grupos, que surgiram como cogumelo durante os anos sessenta e oitenta, depois de nós. Vejam que os primórdios do Colégio Brasileiro de Poetas eram antes da revolução de sessenta e quatro, no famoso Bar do Yugo.
O poeta J. Ramos, membro do grupo, em 1980, escreveu e apresentou uma peça intitulada “O Bode Expiatório” e, em seguida, viajou por algumas cidades do interior paulista e de Minas Gerais, muitas vezes representando o Colégio Brasileiro de Poetas, do qual era presidente e difundindo o seu trabalho. Em maio de 1981, o Colégio realizou uma feira de livros, sobre a qual escrevi um artigo para o jornal “A Voz de Mauá”:
“O Colégio Brasileiro de Poetas realizou no dia 17 deste, na Praça 22 de novembro, centro de Mauá, o seu I Congresso de Poetas da Região do ABC, que durou todo o dia. A festa, muito concorrida, com a presença do povo em geral e de poetas de várias cidades de São Paulo e de outros Estados, analisou o estágio da poesia e da literatura brasileira hodierna, o papel do poeta e do escritor nas transformações socio-culturais de nossa terra e as perspectivas de futuro.
O Colégio vem, por meio desta página, agradecer a todos que contribuíram para o engrandecimento da festa e a propalação da cultura em nossa região, bem como às autoridades locais, que se fizeram presentes e contribuíram de modo satisfatório para que a festa fosse realizada. Também queremos agradecer à Escola de Samba Unidos de Mauá, ao Grupo de Capoeira Sinhá, dirigido pelo mestre Luiz Santana, ao Grupo de Teatro Debate, pela apresentação da sua peça “A Gaiola”, aos diversos poetas e escritores que tomaram parte, declamando seus trabalhos e debatendo os problemas ligados ao escritor. Aos vários órgãos de imprensa, quer falada ou escrita, que divulgaram a festa. (Alô, Nelson Rodrigues, Alô, Jorge Paula, obrigado). Obrigado também aos que expuseram seus livros. O Colégio também quer agradecer a alguns de seus membros, aos apresentadores do programa: poeta Iracema M. Régis, teatrólogo J. Ramos, Moacir Alves da Silva, Arlindo Capela, Alípio de Melo Pereira, Antenor Ferreira Lima, Balzac, Léa Aparecida de Oliveira, Vicente Mariano, Dirceu e Castelo Hanssen, Moysés Amaro Dalva, Wilson Jasa, Ruth Souza, João Marques (do Centro de Oratória Rui Barbosa), pintor Waldir Toledo, poeta Isabel de Sousa Lima, o jornalista Oswaldo Donádio (do Jornal da Manhã), Maria Lúcia Lopes (da Biblioteca Municipal da Penha), poeta Roque Luzzi e sua esposa Dona Wilmen (da União Brasileira de Escritores), poeta Afonso de Souza (da Casa do Poeta), ao jornalista J. Bugre, Antonio Maed, José Roberto (presidente da Academia Brasileira de Poetas – SP), Jaime G. da Silva, poeta Ednaldo Couto (do Grupo Letraviva), de Guarulhos, à poeta Ivone Quartin (da União Brasileira de Escritores), poeta Maria Cecília Lobo (sécretaria da Academia de Letras da Região do ABC), escritor Otaviano Armando Gaiarça (também da mesma Academia do ABC), poeta e editor Cláudio Feldman, poeta Aristides Alves (da Academia Jundiaiense de Letras), poetas José Guimarães e Nelson Ap. Gonçalves (ambos da Oficina Literária do SESC-SP) e a tantos outros figurantes de destaque do cenário literário, que contribuíram carinhosamente para o abrilhantamento de tudo que foi feito. A repercussão que provocou esse Congresso tem sido muito grande e temos recebido inúmeras cartas e telegramas de figuras de destaque de várias partes do Brasil, destacando o professor Afrânio Coutinho (crítico literário, membro da Academia Brasileira de Letras), que deseja receber mais informações a respeito do Colégio e seus membros, a fim de incluí-los na sua “Enciclopédia da Literatura Brasileira”. Diante de tudo isso, nós, como provincianos que somos, nos sentimos como que assombrados e ao mesmo tempo honrados em ver que não estamos sozinhos nesta batalha de espalhar cultura por toda parte e mandar o povo pensar, como queria o poeta.
O Colégio, diante do sucesso do seu primeiro Congresso Brasileiro de Poetas, já está pensando em realizar outro, no ano que vem, dessa vez, com mais vagar, mais estruturado, e que eleve o nome de Mauá e da região do ABC Paulista, por estes brasis afora.”

A Voz de Mauá, 28/8/81

CAPÍTULO VIII

2007-11-14T07:53:00.000-08:00

CAPÍTULO VIII

Quando cheguei a Mauá, lá pelo início dos anos sessenta, já se observavam alguns pruridos de cultura na cidade. Por exemplo, o poeta Guilherme Primo Vidotto, de velha cepa mauaense, já escrevia poesia, fazia política e alguns discursos quilométricos, prolixos, a la Fidel Castro. Ariocy Rodrigues Costa mantinha um serviço de alto-falante, no centro da cidade, em cima de uma asa de concreto, (onde hoje fica a Praça da Bíblia) e debaixo ficava o ponto inicial da Empresa Kamoto, que transportava passageiros para São Paulo. Esse serviço de alto-falante anunciava a hora certa, fazia propaganda de casas comerciais e tocava, sobretudo, música, muita música de caráter nacionalista, pois o velho Ariocy era, de certa forma, uma excelente pessoa, com muita vontade de trabalhar por um Brasil melhor.

Mais tarde, bem mais tarde, criaram algo parecido, no Jardim Zaíra. O grande núcleo cultural da cidade, porém, era mesmo o Grêmio Monteiro Lobato, instalado no cocuruto de um prédio, no início da Avenida Barão de Mauá, para onde convergiam os adeptos da cultura e aqueles que tinham sede de leitura e de um bom papo. Por ali passou uma grande parte dos professores e alunos da cidade. Aos domingos, encontrava-se a nata da intelectualidade local, pegando livros emprestados e jogando conversa fora. Foi ali que encontrei Castelo e Dirceu Hanssen, Mané Galileu, Moysés Chaade, Benedicto Milanelli, Valêncio Branco, Pacolla, Chegadinho, Jarbas, Dr. Jales e tantos outros.

O Bar do Yugo e o meu encontro com Moysés Amaro Dalva desencadearam toda uma ânsia de criarmos algo parecido, pretensiosamente, com a Paris da Génèration Perdue, por onde passaram Ernest Hemingway, Scott Fitzgerald, Gertrud Stein, Ezra Pound e tantos outros expatriados americanos, ou com o nosso velho Rio de Janeiro da Belle Èpoque, onde os literatos entupiam os cafés com suas boutades e muita literatura. Afinal, eu era grande leitor de tudo que se referia ao Rio de Janeiro do fim do século, com suas confeitarias apinhadas de literatos. Teve quem advogasse que eu possuía uma das mais nutridas bibliotecas particulares sobre o tema. O Moysés Amaro Dalva bebeu muito dessa fonte de pereníssima brasilidade e creio que foi daí que teve inspiração para criar os primeiros pensamentos para a formação do Colégio Brasileiro de Poetas. E eu, que sempre estive ao seu lado, também muito contribuí para que a idéia tomasse forma, se materializasse, como diria Stendhal. Passamos a pregar a necessidade de criarmos um espaço, onde pudéssemos nos reunir para discutir poesia, debaixo de “Um teto todo nosso”, se fôssemos dar crédito à Virgínia Woolf. Nesse tempo, todos nós éramos simpatizantes de esquerda; alguns chegaram mesmo a ingressar no Partido Comunista e sofreram verdadeiras decepções. O nosso negócio era mesmo literatura e não ideologias partidárias, nas quais não se tinha vez nem mesmo para dizer o clássico, ai jesus!

Mais tarde, depois do surgimento do Colégio Brasileiro de Poetas, apareceu o TECO, Teatro da Comunidade de Mauá, que levou a cabo muitas peças, bem como surgiram do meio muitos declamadores e poetas: o Valdez, hoje médico, chegou a ganhar um prêmio num dos EPOMs (Encontro de Poesia em Mauá), com poema de sua autoria.

Foi mais ou menos por essa época, no início da ditadura de 1964, que o Castelo Hanssen conseguiu uma coluna no Ação, um jornalzinho valente, desaforado, de Santo André, criando uma coluna intitulada “Mural Jovem” e que tinha um subtítulo, “Equipe a Baronesa”, onde começou a publicar os seus primeiros sonhos de poeta e, na sua esteira, levou-nos de roldão; primeiro o irmão Dirceu Hanssen, depois eu. Foi aí que vi meu nome pela quarta vez em letras de forma, pois já havia sido publicado pela Revista Mocidade, da Casa Publicadora, de Santo André; na Gazeta do Ipiranga, e num jornalzinho efêmero, mimeografado, que fundei juntamente com alguns rapazes da igreja adventista do Ipiranga, chamado “O Colibri” e que não passou do segundo número. O meu primeiro trabalho publicado pelo Castelo Hanssen começa assim: “Minha poesia nova é poesia do morro/Com cheiro de fome/E compasso de batucada de negro./Poesia humilde, é verdade./Sem o luxo da rima/Pois isso é coisa de burguês/Métrica e os diabos./Minha poesia é/irmanada com povo/Simples e humilde/Como o engraxate da rua/Que faz batucada/Entoa canção e diz palavrão/Na tampa da lata/Besuntada de graxa e poeira do chão.” Certa feita, tive o privilégio de ver este poema apresentado num jogral de estudantes e não vou mentir, percebi, no momento, que os meus olhos se encheram de doloridas lágrimas. O Castelo publicou outros trabalhos meus, de pequeno porte; afinal, o espaço era diminuto e se destinava à coletividade. Foi aí que Dirceu Hanssen publicou uma crônica, ficando nos anais da história, intitulada “Nega”, de um lirismo a toda prova e uma linguagem linda, linda, que se lê ainda hoje, depois de mais de 40 anos, com o mesmo sabor de quando fora escrita. Dirceu já morreu, porém o seu trabalho permanece belo e atual.

Bons tempos aqueles, quando não tínhamos dinheiro! Alguns de nós, tais como Moysés e eu, não tínhamos quase nem roupas, nem pão para comer, porém tínhamos vinte anos e uma vontade além das nossas forças, de sermos alguém, isso no âmbito das Letras. Éramos uma molecada irreverente, no bom sentido, que andava sem destino, horas e horas pelas ruas, às vezes lamacentas ou empoeiradas da cidade, apenas para termos mais tempo para tagarelar e dar vazão aos nossos sonhos incandescentes, que enchiam as nossas mentes de idéias mirabolantes, utópicas. Nessas andanças, ríamos muito, provocávamos uns aos outros, nos colocávamos apelidos infames, grotescos e, sobretudo, imaginávamos um mundo melhor, onde houvesse mais pão, liberdade de pensamento e oportunidade para todos e onde nós fôssemos os corifeus culturais da região. Santa ingenuidade de moços puros e sonhadores, em plena flor da idade!

2007-11-14T07:48:00.000-08:00

CAPÍTULO IX

De minha parte, acho que seria injusto terminar esta série de apontamentos sobre manifestações literárias em Mauá, sem transcrever o que a imprensa disse sobre nós e, para tanto, vou citar algumas opiniões emitidas. Vamos lá:
“A exemplo dos anos anteriores, Mauá, justamente denominada a “Capital da Poesia”, realizará o seu tradicional concurso de poesia, por ocasião dos festejos a serem levados a efeito no próximo dia 8 de dezembro, em homenagem ao transcurso do seu aniversário. Durante 5 anos consecutivos, tivemos oportunidade de aquilatar o alto grau de interesse despontado no seio da população mauaense, quando um elevado número de cultores do verso tem participado dos memoráveis encontros. No ano passado, dois poetas de valor foram premiados pela segunda vez consecutiva: Castelo Hanssen, com o poema “Estou Vendendo a Mim Mesmo” e Aristides Theodoro, com “Negro Velho”.

Roque Luzzi
Folha do ABC, 20/11/77.

“Foi um sucesso sem precedente o I Encontro de Poesia de Mauá. Esse negócio de “sucesso sem precedente”já tá um pouco manjado, mas a gente não acha outro termo, vai esse mesmo. As poesias classificadas foram ótimas, embora eu seja suspeito para falar disso. Estou entre os classificados. Aproveito a ocasião para falar de meu amigo Hélio, ator do TECO, rapazinho legal e ótimo declamador. Ele também participou do concurso mas não foi classificado. Em compensação, foi o melhor declamador. Além de “Canção pro Sol Voltar”, o criolão leu outros poemas cujos autores não se achavam presentes. Mas vamos falar de poetas. Todo mundo, quando não tem nada para fazer, fala que a poesia já morreu. Mentira desgramada. O encontro provou isso. Nada menos de duzentas poesias foram inscritas”.

Castelo Hanssen
Tribuna Popular, 10/9/72 – Santo André.

O Colégio Brasileiro de Poetas, com apoio da CECESP e da Prefeitura Municipal de Mauá, promove, no dia 19 próximo, na Biblioteca Municipal de Mauá, o lançamento do livro “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, coletânea de poesia de poetas mauaenses, que abre o programa do Colégio Brasileiro de Poetas, cujo objetivo é promover a literatura e editar as obras de autores mauaenses que estão na “gaveta”. Marco Salles, Samuel Fernandes de Aguiar, Iracema M. Régis, Moacir Alves da Silva, Moysés Amaro Dalva, Aristides Theodoro, Castelo Hanssen, Antenor Ferreira Lima, Mané Galileu e Derci Miranda Gomes são os dez poetas que estão à procura de leitores. Desse grupo de poetas, nasceu o Colégio Brasileiro de Poetas, para institucionalizar o movimento e do “Colégio” sairão outros livros, em prosa ou verso, de novos autores. Está previsto para meados do ano o lançamento de um livro de contos. A grande atração do dia 19 será o poeta e cronista Gióia Júnior, convidado para ser padrinho do lançamento de “10 Poetas em Busca de um Leitor”.

A Voz de Mauá. 15/2/78.

“De repente, em meio à selva de letras, a poesia ressurge, maior, para se firmar entre os leitores. E os poetas reaparecem, com força e sensibilidade. Para a crítica e para os leitores, uma surpresa agradável o aparecimento da “Revoada de Pássaros Negros”, reunindo poetas do ABC com a chancela do Colégio Brasileiro de Poetas. O livro, no seu todo, é excelente. Lógico que um ou outro autor se destaca dos demais, caso de Aristides Theodoro, um poeta que tem muito a dizer, e Castelo Hanssen. Mas vale a pena ler Moacir Alves da Silva, Antenor Ferreira Lima, Dirceu Hanssen, Léa Aparecida de Oliveira, Nair Hiioko Kuroda, J. Ramos, Mané Galileu, Iracema M. Régis, Alípio de Melo Pereira, entre outros.

Guido Fidélis
Diário do Grande ABC, 4/1/81

“...não comungamos com a falácia negativista de uns e de outros que só se queixam, aguardando que a glória os bafeje, enquanto criticam os “trombadinhas da literatura” que arregaçam as mangas e vendem seu peixe. Graças aos “trombadinhas” ou vendedores de ilusão, ou “livreiros da noite”, como os apelidou recentemente o “Jornal da Tarde”, em longa reportagem, a atividade literária continua. E grupos como Pindaíba, Poetasia, de São Paulo; Taturana, de Santo André; Projeto Palavra, de São Caetano do Sul e Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, dão o seu recado na praça e fazem a história literária deste País. Nossa esperança é que nos anos 81 os Taturana, Pindaíba, Poetasia, Colégio Brasileiro de Poetas, cresçam e se multipliquem, pois é graças a eles que os donos do poder jamais conseguirão calar as verdadeiras e conscientes vocações literárias”.

Antônio Possidonio Sampaio
A Voz de Mauá, 14/1/81.

“Iracema M. Régis, Maria José Castiglioni, Tônia Ferr, Margarita Anechina, do Colégio Brasileiro Feminino de Poetas, de Mauá. Primeiro Iracema, depois Maria José, seguida de Tônia Ferr e por fim Margarita. Iracema, nordestina do Ceará e Tônia Ferr das Alagoas. Maria José, do Espírito Santo e a argentina-brasileira, Margarita Anechina. Conclusão, o Colégio Brasileiro de Poetas, que no final de 82 contava apenas com a presença feminina de Iracema e Marilou, hoje conta com um time de mulheres literatas. Isto quer dizer que, para orgulho da classe, a nossa mulher está inserida cada vez mais no campo das Letras.”

Iracema M Régis.
A Voz de Mauá, 84.

“O Colégio Brasileiro de Poetas, dando prosseguimento às suas atividades culturais, realizará no próximo domingo, o seu Primeiro Congresso de Poetas, na Praça 22 de Novembro no centro de Mauá. Trata-se da primeira festa, cujo objetivo é discutir o atual estágio da poesia e da literatura brasileira hodierna, o papel do poeta e do escritor nas transformações sócio-culturais de nossa terra e as perspectivas de futuro”.

A Voz de Mauá, 20/05/81.

“Com o surgimento do Colégio Brasileiro de Poetas começa a delinear um novo panorama do fazer literário no ABC. Era comecinho dos anos 70 (19/10/73), quando os poetas Aristides Theodoro, Castelo Hanssen, Moysés Amaro Dalva e Nelson Bergamaschi decidiram formalizar juridicamente o pequeno e rebelde grupo que, desde o início da década de 60, vinha se reunindo no bar do Yugo, centro de Mauá. “Além das Tertúlias do bar do Yugo, movidas a riso, piadas, pastéis, muita pinga com limão e, de vez em quando, literatura”, conforme relata Castelo Hanssen no Prefácio de “Útero da América”, o grupo adotou uma postura inovadora, já a partir do título de sua primeira coletânea: 10 Poetas em Busca de um Leitor, ou seja, anunciando a que vinha. O leitor era seu alvo, e do bar, os poetas passaram a realizar recitais públicos. Se não criaram nenhuma estética revolucionária em sua própria obra, inovaram na técnica, de cunho social em sua totalidade. Inovaram principalmente na forma inusitada, até então, de se veicular poesia, lendo seus versos para “novos e velhos, pretos e brancos, operários, donas de casa e hippies, enfim, gente que pensa, anda, sente dores e se angustia”, ainda no dizer de Castelo.
Apesar dos hiatos nas suas atividades, graças, em especial, à tenacidade de Aristides Theodoro, seu Presidente por largos anos, o Colégio veio a se tornar um marco de resistência e atuação literária na região, até meados dos anos 80. Publicou quatro antologias (Antologia poética, edição mimeografada, 1977; “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, 1977; “Revoada de Pássaros Negros” e “Útero da América”, 1982).”

Dalila Teles Veras
Raízes Ano III nº 4, Janeiro de 1991.

CAPÍTULO X

2007-11-14T07:46:00.000-08:00

CAPÍTULO X

Em 1982, quando Iracema M. Régis era Presidente do Colégio Brasileiro de Poetas, ela e seu tesoureiro, o contista e poeta Valmir do Carmo Meira, incumbiram-me de organizar a quarta antologia literária do grupo. Por essa ocasião, o Colégio estava no auge de sua história e recebia gente de São Paulo, Guarulhos e de todo o Grande ABC Paulista, que vinha prestigiar as nossas reuniões. Provam isso os recitais de poesia que eram bem conhecidos . Afinal, todo mundo queria aparecer, ter o seu minuto de glória. Como sempre gostei de trabalhar, escolhi alguns colaboradores e pusemos as mãos na massa, numa labuta desesperada em prol do livro. Logo de início, colhemos um vasto material literário dos seus membros, muita gente nova e muita poesia além do medíocre. Pedimos ao Castelo Hanssen, um dos fundadores e profundo conhecedor da história do Colégio, que fizesse um prefácio, narrando os seus pontos de vista a respeito do assunto. Castelo fez uma obra- prima, que até hoje serve de embasamento para quem se reporta ao tema. O projeto da capa fora entregue ao poeta Antenor Ferreira Lima, que era desenhista e eu, juntamente com outros membros, nos incumbimos do título, da seleção de textos e da montagem dos originais, que deveriam seguir o padrão dos “10 Poetas em Busca de um Leitor” e “Revoada de Pássaros Negros”. Afinal, desde os primórdios do grupo, pensávamos em seguir um critério e publicarmos os livros dentro de um mesmo padrão. Após escolhermos (quase que só eu e o Antenor) os títulos, pois os outros que nos cercavam eram de uma esterilidade medonha, tiramos fora os menos significativos e ficamos com três ou quatro que nos pareceram mais criativos. E assim, com o livro montado a grosso modo, com capa e prefácio, marcamos uma reunião para submetermos o resultado de nosso trabalho ao grupo. A experiência foi desastrosa. Ninguém concordava com ninguém. Uns achavam que deveríamos fazer um livro grandalhão, onde eles pudessem colocar o triplo dos poemas do esboço. Outros não queriam a capa. Mas quando abríamos mão e pedíamos que trouxessem coisa melhor, ficavam embasbacados, sem ação e mais nada faziam a não ser aguilhoar, com a verruma ferina da crítica, os que tentavam fazer algo em prol da agremiação. A única coisa em que houve unanimidade, desde o início, foi o prefácio de Castelo Hanssen. Entre os títulos escolhidos por nós, foi aprovado (com restrição, depois de muitas brigas), “Útero da América”, que não passa de uma montagem saída de um verso de “Canto General”, do chileno Dom Pablo Neruda.
Vencida, a muito custo, a primeira etapa, passamos a procurar gráfica que oferecesse bom preço e qualidade. A Cleide Veronese (já falecida), membro do grupo, que prestava serviço de editoração, ao olhar o material, achou que deveríamos fazer um livro diferente do que pretendíamos. Tanto parlou que nos convenceu a fazer o livro a seu bel-prazer. Por essa ocasião, ela havia editorado o livro “Ventre Aberto”, do poeta Agnaldo Lima Silva, para o qual fiz a orelha e, diga-se de passagem, o livro era passável. Agnaldo se prontificou a fazer a parte da datilografia, coisa que nós sempre repudiamos. De início, datilografou o prefácio de Castelo Hanssen e submeteu-o à nossa apreciação sendo aprovado por todos. Disseram que o preço cairia mais da metade. O certo é que aceitamos a proposta e mandamos rodar o livro. Quando fomos ver as provas, foi aquele fuzuê danado. O livro era um dos troços mais horríveis que já se editou na história gráfica do país em todos os tempos. E passou a ser chamado, daí por diante, de “a cloaca da América”.
A Cleide Veronese, ao notar a revolta dos membros do grupo contra a má qualidade do livro, tirou o corpo fora, jogou toda a responsabilidade nas minhas costas, passou a me evitar, unindo-se aos meus detratores que queriam a minha cabeça a prêmio. Teve quem não aceitasse os seus poemas como estavam e retornou a obra à gráfica, a fim de que fossem reeditadas partes, de modo a satisfazerem exigências. O certo é que o livro, que era para ser o mais barato, tornou-se o mais caro e o pior de todos que fizemos. E em seguida, um dos co-autores, insatisfeito, tentou mover um processo contra mim e assim a coisa foi se azedando a cada novo dia. Os antigos amigos passaram a me olhar de soslaio, como se tudo que acontecera não tivesse a aprovação de todos. Minha decepção foi enorme; chocado e, após pesar os prós e os contras, achei por bem mandar o Colégio com suas picuinhas e suas suscetibilidades à flor da pele, às favas, e cuidar da minha própria vida, isolado de grupos ou de qualquer igrejinha. Foi aí que me enclausurei na Toca Filosófica e passei a fazer uma obra solitária, só dando satisfação a mim mesmo e a alguns bons e poucos amigos. E assim, com o meu afastamento, o Colégio Brasileiro de Poetas, que durou por alguns anos, definhou e, por fim, morreu, vivendo apenas dentro da lembrança de alguns dos seus membros. Depois de sua morte, surgiram novos grupos em Mauá, porém nenhum deles com a força e garra daqueles moços sonhadores que se reuniam nas dependências do velho Bar do Yugo, lá pelo início dos anos sessenta.
Bem, por aqui dou por encerradas estas minhas memórias sobre algumas manifestações literárias em Mauá. Portanto, “finis operis”.

MORRE O POETA ANTENOR FERREIRA LIMA

2007-11-14T07:41:00.000-08:00

“A História é do vivos, pois ela é a realidade – obrigatória para a consciência, frutífera para a experiência. A vida e a realidade são História, gerando passado e futuro. Conhecer a História é conhecer o Homem; É conhecer-se.”

Jose Honório Rodrigues – Teoria da História no Brasil

Encerradas as Memórias, oferecemos ao leitor alguns excertos de publicações que ilustram e revigoram o momento poético; possibilita-nos conhecer alguns episódios que marcaram a trajetória da poesia em nosso município,
através de seus artífices.

MORRE O POETA ANTENOR FERREIRA LIMA

Morreu na noite de 28 de março, aos 53 anos de idade, o poeta Antenor Ferreira Lima, autor dos livros “Maré Vermelha” (poesia), 1978 e “Tormenta das Horas” (poesia), 1983. Era colaborador do jornal a “A Voz de Mauá”. Até hoje não me conformei com a morte do Mestre Antenor. Era meu grande amigo e vinha sempre à minha casa; chegando por volta das 20 horas. Nesse dia, veio ao anoitecer, muito sorridente, como de costume. Trouxe uma fita cassete contendo uma entrevista que estava fazendo comigo; tocou partes da mesma, cotejamos o texto gravado com o escrito, fizemos pequenas emendas e passamos a falar amenidades (contou-me seus planos para o futuro; que pretendia vender seu estabelecimento comercial, tratar da aposentadoria e dedicar o resto de sua vida a escrever seus livros). Em seguida, tomando de uma folha de papel, riscou uma planta referente à parte de sua casa, que pretendia transformar em escritório de trabalho e passou a fazer uma retrospectiva de sua vida, destacando alguns pormenores. Em certo momento, levantou-se, deu uma volta na sala, apanhou um livro, folheou-o e voltando-se, perguntou, com um sorriso nos lábios:
- Lembra-se de como nos conhecemos ?
- Oh, sim! Foi num dos EPOMs de Mauá, não? – perguntei eu.
- Sim – disse ele – lembra-se de que você me deu um coice de mula naquele dia?
Sorrimos e aí ele passou a narrar a história com todos os seus pormenores, às vezes, imitando minha voz.
- Quando cheguei à biblioteca, você e o Castelo Hanssen discutiam acaloradamente, no pátio. Você fulminava um certo trabalho que fora classificado como finalista do concurso. Dizia que o mesmo era um lixo, que os juízes eram jejunos, uns distantes, uns bastardos, que nada entendiam de literatura. Já o Castelo defendia o poema e dizia, com aquele seu jeitão matuto de gozador, que você não havia entendido o mesmo, que o poema não era uma maravilha, mas não era tão ruim assim. Nisso, você explodiu, chamou o Castelo de conivente com os maus poetas e os juízes safados, jogou longe um toco de cigarro e subiu as escadas bufando. O Castelo continuou onde estava, fazendo proselitismo e dizendo que você era um sujeito rabugento, que gostava sempre de ser do contra. Antes de iniciar a sessão da noite, entramos todos no salão e você, postado em um dos cantos, discutia alto, juntamente com alguns jovens que apoiavam seus pontos de vista. Enquanto isso o Castelo, que também estava acompanhado por seus adeptos, ficou na outra extremidade, também a discutir o assunto. Nisso me aproximei de você e perguntei qual era o critério usado para o julgamento dos trabalhos. Você, que estava muito exaltado e gesticulava muito, deu um pontapé numa cadeira e rematou com um palavrão:
- Não sei de porra nenhuma, não! Vá procurar o promotor do Concurso, que por certo lhe dirá com antecedência até quem vai ganhar em primeiro lugar.
Após relembrar todos esses momentos, Antenor levantou-se e disse:
- Pois é Theodoro, utilizei esse episódio como início no prefácio que estou escrevendo para as nossas “Vozes na Tempestade” (Antologia de Poemas que o Colégio Brasileiro de Poetas preparava na época). Falou ainda do seu romance “Rebelião dos Cachorros”, que ficou inacabado e, por volta das dez horas, despediu-se, prometendo voltar no dia seguinte, a fim de revermos a nova cópia da entrevista, já datilografada com as devidas emendas.
Para minha surpresa, ao chegar à firma onde trabalho, recebi um número telefônico para o qual deveria ligar imediatamente. Liguei e logo fiquei sabendo que Antenor havia morrido naquela madrugada. Fiquei chocado, perplexo e fiz em seguida algumas ligações a fim de entrar em contato com alguns amigos do poeta e meus, que já sabiam da notícia, através da Iracema, Cidinha e do Dr. Sérgio Carvalho.
O certo é que o Colégio Brasileiro de Poetas acabara de perder um dos seus mais ardorosos membros, bem como um amigo incomparável, que era capaz de tudo fazer em prol dos seus amigos, isso sem olhar hora ou condição de tempo. A morte do Antenor deixou uma lacuna irreparável em nosso meio, pois o autor de “Maré Vermelha” era um desses homens raros, que só sabia somar, um verdadeiro oceano de bondade, que via só o lado bom do ser humano; fora várias vezes roubado e ludibriado por pessoas inescrupulosas, mesmo assim, nunca o vi desejar mal àquelas pessoas, nunca blasfemava, enfim, era uma criatura de Deus, que passou por este mundo sem querer mal a ninguém. Mestre Antenor, que a terra lhe seja leve e espero que um dia possamos estar juntos novamente, num mundo melhor, a fim de darmos prosseguimento às nossas palestras interrompidas com a sua partida. Até lá, queridíssimo amigo; aqui fico, com o coração aos pedaços, chorando a sua ausência.

Aristides Theodoro
A Voz de Mauá, 5/4/84

“Tributo a Antenor”

Manoel Ferreira da Cruz
(do Colégio Brasileiro de Poetas)

A vinte e nove de março,
cinco horas da manhã,
morreu Antenor Ferreira,
poeta que era um titã.

Era isso com certeza,
era um poeta colosso.
Morreu na flor da idade,
pois seu espírito era moço.

Morreu nosso companheiro,
e o Colégio Brasileiro,
chora a morte do irmão.
E o Antenor lá nos céus,
fazendo versos pra Deus,
conforta-nos o coração.

A Voz de Mauá 5/4/84

APÊNDICE I - QUATRO ESCRITORES MAUAENSES TOMBADOS NA MORTE

2007-11-14T07:37:00.000-08:00

APÊNDICE I

“Assim, parece-me, neste momento que a memória é uma faculdade maravilhosa e que o dom de fazer ressurgir o passado é também surpreendente e bem melhor que o dom de prever o futuro”.

Anatole France

QUATRO ESCRITORES MAUAENSES
TOMBADOS NA MORTE

O que dizer de gente como Luis Gubitozo, Vicente Mariano, Antenor Ferreira Lima e Dirceu Hanssen? – Gente que viveu, amou e morreu?
Ah, quantas lembranças! Quantas doces e doloridas lembranças, especialmente dos dois últimos, por serem mais chegados a mim.
“O Homem passa, desaparece na morte, porém deixando um pensamento escrito, permanecerá para sempre”, já dizia Coelho Neto. E alguns desses escritores, mesmo não sendo grandes nomes das letras nacionais, por certo viverão nas páginas amareladas dos livros e antologias de que participaram. Luis Gubitozo e Vicente Mariano viveram longas vidas, morrendo não muito distante um do outro. Antenor Ferreira Lima e Dirceu Hanssen morreram muito jovens, na flor da idade.
O ensaísta Luis Gubitozo nasceu em São Simão – São Paulo, no dia 04 de setembro de l910. Mudou-se para Mauá, onde se instalou como consertador de rádio, na então cidade da Porcelana. Era um homem atirado, inquieto e muito criativo; chegou mesmo a planejar e executar um pequeno avião, que no dia de seu vôo inaugural, espatifou-se ali nas matas do Sertãozinho. Gubitozo escreveu um livro, “Caminho a Seguir”, recebendo calorosas palavras de elogio do então presidente Castelo Branco. Ao morrer, no dia 18 de junho de 1985, deixa esboçados mais cinco livros de reflexões sobre os graves problemas do País e leva consigo uma consciência tranqüila de haver cumprido o seu dever, aqui, neste vale de lágrimas.
Vicente Mariano era um homem simples, um homem do povo, muito religioso, que fazia uma poesia também simples, forrada da mais pura ingenuidade, sempre enaltecendo as coisas do espírito. Pouco conheço de Vicente Mariano, embora nos víssemos e nos cumprimentássemos com muita efusão a cada segundo domingo do mês, por ocasião dos Recitais de Poesia , promovidos pelo Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, nas dependências do Museu Barão de Mauá. Vicente Mariano não chegou a publicar nenhum livro; seus trabalhos foram inseridos na antologia “Revoada de Pássaros Negros”, publicada pelo Colégio Brasileiro de Poetas, em 1980, e outros tantos, publicados pela “A Voz de Mauá”, jornal que muito colaborou e continua colaborando com as letras da região, sempre publicando e estimulando os novos escritores.
De todos os poetas, Antenor Ferreira Lima foi o mais fecundo, o que mais produziu, publicou. Participou das quatro antologias do Colégio e de tantas outras editadas na época, por estes brasis afora. Colaborou, com seus artigos, em vários jornais, ora publicando poesia, contos, ensaios e ora, crítica literária, e nos deixou os seguintes livros: “Maré Vermelha”, poesia, 1978 e “Tormenta das Horas”, poesia, 1983. Foi membro dos mais atuantes do Colégio Brasileiro de Poetas e, ao morrer, trabalhava nos seguintes livros: “Rebelião dos Cachorros” (contos); “Encontro das Águas” (poesia) e “Marco Zero” (poesia). Antenor Ferreira Lima nasceu em Igreja Nova, Alagoas, no dia 24 de dezembro de 1930 e morreu em Mauá, no dia 28 de março de 1984, deixando uma imensa lacuna para a poesia mauaense e abeceana.
Dos quatro escritores abordados aqui, Dirceu Hanssen (O Quincas Berro D’Água, como era conhecido entre os íntimos), irmão do jornalista Castelo Hanssen, foi o que menos produziu. Porém sua vida foi rica em anedotários e achados pitorescos. Escreveu três ou quatro poemas e duas crônicas durante toda a vida, que foram publicados em “Revoada de Pássaros Negros” e na “Vanguarda”. A maioria dos seus poemas não foram escritos, porém ditos, esbanjados nas mesas do Bar do Yugo, onde o Dirceu se ensopava de cachaça, fumava fedidos Macedônias e dizia, às vezes, verdadeiras pérolas, que eram acrescentadas à sua vida folclórica e desregrada de beberrão inveterado.
Portanto, quatro escritores mauaenses já tombados na morte, que além das minhas reflexões, devem ser lembrados.

Estes fragmentos de
“Quatro Poetas Mauanses Tombados na Morte”
escrito por Aristides Theodoro, foram transcritos da Revista “Em Movimento”, agosto de 1998, nº 1.

DA TEIMOSIA E DA ETERNA JUVENTUDE

2007-11-14T07:34:00.000-08:00

DA TEIMOSIA E DA ETERNA JUVENTUDE

Castelo Hanssen

O Aristides Theodoro já contou em “Revoada de Pássaros Negros” como surgiu sua amizade com o Moysés, comigo, com o mano Dirceu e com o Mané Galileu e foi assim, que de repente, éramos uma grande turma de fazedores de literatura, com doses de política e muitas pitadas de sonhos. Portanto, eis a receita ideal para se fazer um grupo literário. Eis como nasceu o Colégio Brasileiro de Poetas, que hoje apresenta a sua terceira antologia, “Útero da América”.
É claro que o bom baiano não contou toda a história nem pretendo contá-la neste despretensioso prefácio. Acontece que a verdade, como já disse alguém, “mora no fundo do poço” e a vida é longa, o pensamento é vário e a nossa memória é falha...
Sei dizer que o nome do Colégio Brasileiro de Poetas, do qual sempre discordei, mas fui voto vencido, nasceu por inspiração do Moysés, na redação da Tribuna Popular, um semanário de Santo André, como não se faz mais. Era um jornal dos bons tempos, dirigido pelo Nelson Bergamaschi, onde o Theodoro, eu e às vezes o Moysés, o Dirceu e o Mané Galileu, escrevíamos nossas crônicas, sem qualquer vínculo empregatício, sem qualquer profissionalismo, mas desfrutando (em tempos difíceis) a doce liberdade de opinião, tão decantada e cada vez mais esnobada, incluso por quem se diz defensor da imprensa livre e da classe dos jornalistas. Mas a nossa história é outra e convém deixarmos isso pra lá.
O fato é que o Moysés apareceu com o nome, a súmula do estatuto e até a diretoria desse grêmio, que fora assinado por ele, por mim, Theodoro e Nelson, no dia 19/10/73 e que então visava a congregar escritores e artistas; mas que eu saiba, não tinha uma finalidade bem definida. Essa primeira idéia morreu no vazio mas a semente ficou e o nome também.
Além das nossas tertúlias no Bar do Yugo, movidas a risos, piadas, pastéis, muita pinga com limão e de vez em quando, até mesmo, literatura, aconteceram outras coisas em Mauá. Por exemplo, os primeiros “Encontros de Poetas” - EPOMs – nos quais fui muitas vezes laureado, não sei se pela qualidade das minhas poesias ou pelos meus lindos olhos míopes (sei que sempre se discutiu isso e a discussão foi motivo para muitos “arranca-rabos” entre eu e meus amigos). Surgiu logo em seguida o TECO, que no início era Teatro do Colégio, por pertencer aos alunos do Viscondão e depois passou a chamar-se Teatro da Comunidade, rompendo assim os cordões umbilicais que o prendiam à escola. Eu, que sempre fugi da escola, acabei fazendo parte desse grupo o suficiente para descobrir que o teatro não é o meu ramo. Mas o Teco entra na história do Colégio Brasileiro de Poetas quando seus dirigentes convidaram a nós, poetas sem teto, que nos reuníamos no Bar do Yugo e na Praça 22 de Novembro, para fazermos juntos um trabalho de nível cultural. Chegamos mesmo a montar um recital dramatizado, composto de música, teatro e poesia, que antes de sua estréia, levou o grupo a mais um dos homéricos “arranca-rabos”, causando o desligamento do Theodoro, do Moysés, do Celso e do Boralli (os dois últimos faziam música). Estreamos de teimosos, num dos trabalhos mais porcos que alguém já conseguiu fazer na história da poesia, da música e do teatro. Também pudera, com um grupo despedaçado, desmilingüido, às vésperas da sua apresentação!
O certo é que o Teco logo morreu e o Colégio Brasileiro de Poetas quase agonizou. Até mesmo aquela nossa velha amizade do boteco do Yugo arrefeceu, mas o Theodoro, que se diga de passagem é uma velha mula teimosa, que não desanima tão fácil, conseguiu, a muito custo, reunir novamente o grupo (eu, Dirceu, Mané Galileu, Samuel Fernandes de Aguiar, Antenor Ferreira Lima, Moacir, J. Ramos e Iracema Mendes Régis), juntamente com outros elementos novos, que aderiram ao grupo.
Nessa época, pretendíamos fundar uma espécie de cooperativa para editarmos um livro, furando assim, o eterno bloqueio das editoras. O fato é que essa cooperativa virou grupo literário e esse grupo literário passou a chamar-se novamente: Colégio Brasileiro de Poetas e depois de muitas rusgas com gráficas, quebra-paus entre nós mesmos, arrecadação de dinheiro, apoio da Prefeitura e do Comércio local, surgiu o nosso primeiro livro, em 1977, que se intitulou “10 Poetas em Busca de um Leitor”, um acontecido importante na vida da pequena cidade de Mauá. Depois de outras aventuras e desventuras, editamos o nosso segundo livro, “Revoada de Pássaros Negros”, em 1980. Com um pouco menos de briga, mais tranqüilidade, surge agora, esta terceira antologia “Útero da América”.
Editar livros é muito importante, mas não é tudo. Principalmente num país, onde se lê muito pouco. Mas a poesia faz parte do cotidiano, como conseguimos demonstrar e como vêm demonstrando outros grupos que surgiram depois de nós e ainda estão a surgir por este mundão de meu Deus afora, para levar a poesia com toda a sua essência ao povo e para beber da poesia desse mesmo povo.
Fugindo ao grupo fechado, o Colégio “bolou” um recital de poesias mensal, em local público, onde todos são convidados a ouvir e falar poesia e o povão atendeu ao nosso chamado e revelamos novos talentos, poetas de todas as idades, novos e velhos, pretos e brancos, operários e não-operários, donas-de-casa e hippies, enfim, gente que pensa, anda, sente dores e se angustia.
O certo é que o Colégio Brasileiro de Poetas aí está, vivo e forte, a mostrar que as idéias, quando bem canalizadas, não morrem. O Colégio Brasileiro de Poetas de Mauá não se casou, mas pariu filhos legítimos, como o “Colégio Brasileiro de Poetas II” de Campo Grande, Mato Grosso do Sul, dirigido pelo poeta Samuel Fernandes de Aguiar, “O Letraviva”, de Guarulhos, dirigido por mim, entre outros. A prática de reunir poetas sob o mesmo teto despertou a poesia adormecida em cada um, encorajando as pessoas a mostrarem seus trabalhos; frutificou e hoje existem recitais dessa natureza espalhados por todos os cantos. O Colégio suplantou as fronteiras e tem, em seu seio, gente nova e promissora, que quer continuar esse trabalho pioneiro, de espalhar poesia por todo o Brasil. O grupo é grande, gente, muito grande, vasto como o mundo e tem lugar para todos os que queiram trabalhar em prol da poesia e em nossa terra.
Eu falei em “arranca-rabos”. Pois é, existiram, e muitos e por certo continuarão a ocorrer, mas são brigas de família que sempre terminam em confraternização. Nessas brigas todos têm razão, pois cada um quer o melhor para a poesia e para o grupo e todos são teimosos, obstinados como convém a quem sabe onde pisa e aonde quer chegar. E somos jovens, embora a maioria dos iniciadores do movimento sejam hoje quarentões e outros se aproximando dessa idade; aqui as pessoas normais assentam o juízo, mas só as pessoas normais, porque nós, os poetas, continuaremos, se o velho Deus quiser, sempre jovens, impetuosos, anarquistas, generosos, e inconformados, à procura de novas picadas, por todos os séculos, séculas, seculoruns, amém.

Castelo Hanssen
Mauá, 25/1/82

(*) Este trabalho de Castelo Hanssen foi publicado como prefácio do livro “Útero da América”, editado em 1982, com chancela do Colégio Brasileiro de Poetas e por causa desse livro o grupo deixou de existir.

APÊNDICE II - POETA, MULHER E CIDADÃ MILITANTE: LÉA APARECIDA DE OLIVEIRA

2007-11-14T06:18:00.000-08:00

APÊNDICE II

POETA, MULHER E CIDADÃ MILITANTE:
LÉA APARECIDA DE OLIVEIRA

A poeta Léa Aparecida de Oliveira, mineira, que a história tornou cidadã mauaense e, conseqüentemente, do Grande ABC, desaparecida em 88, era uma figura polêmica, admirada e detestada por muitos. Talvez por ter vivido tão intensamente os seus 32 anos de existência, tenha deixado marcas tão profundas como poeta, mulher e cidadã militante que foi.
Conheci Léa Aparecida de Oliveira, uma moça bonita, robusta, corajosa, desfilando num jipe conversível, pelas ruas da provinciana cidade da Porcelana, no ano de 1980, fazendo parte do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá. Léa permaneceu pouco tempo no grupo, mas o nosso conhecimento foi transformado em papos e amizade que se estendeu até à época em que, já eleita vereadora, em 1982, sempre dedicava um tempinho a uma visita à Prefeitura, mais precisamente à Seção de Rendas Imobiliárias, onde trabalhávamos, eu e o poeta J.Ramos, seu grande amigo.
No Colégio Brasileiro de Poetas, Léa participou da antologia “Revoada de Pássaros Negros”, 1980, Edições Mariposa, com vários poemas, sendo quase todos gestados durante o dia, na Constanta, em Ribeirão Pires, onde trabalhava, e paridos à noite em casa do confrade Aristides Theodoro, retrabalhando e dando acabamento final. Um deles demonstra bem o engajamento na luta operária – trata-se de Resistindo:

“Meus versos confundem-se Em meio à produção
E na seção o inferno O barulho que nos ensurdece
E nos mata a cada instante

E assim em desespero
Aderimos à greve
E foi assim, com euforia,
Que nos sentimos gente”.

Um outro que é o espelho da sociedade ainda hoje – “Estádio do Morro”:

“Roupas embandeiradas
Nos quintais
Barracos assentados
Nas arquibancadas dos morros
Misto de cores
Seleção de Misérias
Reserva do Submundo
Do decantado progresso”.

Há também a parte subjetiva, que mostra a mulher – “Estupro”:

“Me esfacelo
Em areia morta
Em partículas brancas
E num esforço sobre humano
Cato restos de esperanças
E junto tudo com zelo
para construir sonhos
Os sonhos que anseio
E como indígena
Mostro meus seios
Alvos seios
Que despontam do meu corpo
Mas a bruta realidade
Chega e me violenta
E me tritura
Em pequenas partículas
De areia morta
Até que caio na feia realidade.”

Individualmente, deixou publicados os livros “O Sol e Eles”, Massao Ohno Editores, l981; “Etikêtas com Peixes e Batatinhas”, produção independente, sem data, e “Talvez Amanheça, Poemas Manuscritos”, Santo André, 1984. O Sol e Eles é um título que já estava nos seus planos, quando fazia parte do Colégio Brasileiro de Poetas. Relacionado a este, deu-se um fato que vale a pena lembrar, pois enfatiza sobremaneira o lado radical da sua personalidade. Numa reunião do grupo, ela defendera O Sol e Eles para um jornalzinho idealizado pelo Colégio. Posto em votação, perdeu por um total de doze votos contra três, sendo dois desses votos um dela e outro do namorado, que, embora não pertencesse à agremiação, fora autorizado a votar. Insatisfeita com o resultado, a poeta retirou-se do recinto, pisando duro, escadas abaixo, arrastando o namorado pela mão, não sem antes nos tachar de burros, incompetentes, ditadores de merda, etc. Retirou-se não só do recinto, mas de forma definitiva do grupo, também.
Era assim a Léa, estouvada e radical, quando não conseguia os seus intentos. No poema-prosa, Os Miseráveis de “O Sol e Eles”, ressalta esse aspecto num só verso, que diz assim: “À merda tudo e todos.”
Outro ocorrido, que faz lembrá-la, é do tempo de vereadora. Na época, o então Prefeito Leonel Damo queria vender algumas praças centrais de Mauá. A parlamentar encabeçou um movimento contra, cujo desfecho seria na Concha Acústica, na Praça 22 de Novembro. O Aristides Theodoro, anarquista como ele só, escreveu um artigo no jornal “A Voz de Mauá” a favor do prefeito, provocando a ira das esquerdas. Léa, ao ler o artigo, espalhou por toda a cidade que, se o nosso poeta e crítico literário aparecesse naquele dia, quebraria a cara dele, para todo mundo ver. Informado, o poeta achou por bem não botar os pés, muito menos a cara, no tal evento.
Além das publicações, a autora deixou um acervo inédito, incluindo um sem número de poemas – alguns rabiscados, outros datilografados e edições organizadas com ilustrações e tudo mais. Pelas anotações, arquivo e diário de viagem, além da poesia, a artista manifesta o desejo de dedicar-se ao teatro, após deixar a política; o que tencionava fazer, mesmo antes de terminar o mandato de vereadora.
Léa Aparecida de Oliveira nasceu aos catorze de novembro de 1955, em Ouro Fino – Crisólia, Estado de Minas Gerais; a inesquecível Crisólia, por ela evocada em Recordação:

“Os ciprestes e as árvores
Vão sombreando o tempo
Da velha vila / velha casa
Crisólia de Minas
Gerais e não iguais
Velhas e atuais
Recordação do Jamais.”

Mais tarde vem para a “terra da garoa”, acompanhada da família.
Embora distante, não esquece o torrão natal, lembrando a infância num trecho de Aos Cinco Anos: “As tardes cheiravam café com leite... / Os telhados das casas ao redor da igreja se sobrepunham à tarde morna com suas telhas curvas e marrons feito chocolate”.
Na década de 60, já em Mauá, onde a família fixa residência, atua na Sociedade Amigos de Bairro, do Jardim Anchieta. Sendo operária metalúrgica, de 1974 a 1982, participou da Comissão de Fábrica da Constanta (Grupo Philips) e liderou um movimento grevista, conspirando dentro da própria fábrica. Essa fase é registrada em Conspiração:

“Nas noites
De Verão
Ornamentadas
De pirilampos
Nem sonhava
Com a produção
Produzia apenas
Sonhos de outra dimensão
Jogar bolinha
Jogar amarelinha
Rodar pião.
Agora
Ora veja
Eis-me aqui
Engajada
Servindo
O patrão (...)”

A conspiração parou: a grevista foi presa na portaria da Constanta e levada para o DOPS. Nos dias em que lá esteve, apanhou e teve a clavícula quebrada.
Em conseqüência, fez uma viagem à União Soviética, fugindo do país. Segundo a família, a polícia ainda voltou à sua casa. Há um poema do seu livro Etikêta com Peixes e Batatinhas, que traduz o momento grevista do final dos anos setenta, no ABC, e que se intitula ABCD:

“Tomemos uma colher de sopa
deste fino opium do povo
para podermos dançar na ferrugem
dos campos magnéticos do ABC (...)”

Após esse momento grevista, a Constanta, onde trabalhou de 74 a 79, dá-lhe uma promoção e manda para o escritório central da firma, em Mauá, ou seja, encontrou um meio discreto de afastá-la do meio operário. Insatisfeita, deixa o escritório e vai trabalhar no Sindicato dos Metalúrgicos de Santo André, de junho de 82 a março de 83. Léa participou também dos movimentos grevistas de 79 a 80, no ABC. A militante teve participação ativa no I e II Encontros Paulista, Mulher, em 78 e 79. Integrou, ainda, o Comitê pela Anistia.
Em 1982, Léa Aparecida de Oliveira elege-se vereadora em Mauá, pelo Partido dos Trabalhadores, que ajudou a construir. Numa das primeiras reuniões, a vereadora rebela-se contra a infrutífera discussão dos “nobres colegas”, pois se questionava o fato de como a frondosa paineira, que ainda hoje dá vida à Praça Teotônio Vilela, deveria chamar-se dali por diante e davam um nome de cá, outro de lá, menos o que a árvore era: paineira. Então ela sobe à tribuna e começa dizendo que precisaria ter trazido de casa um saco de risadas, para se divertir com tamanha idiotice.
Certamente, pela coragem e discernimento quanto às prioridades sociais, é que se tornou líder da bancada do PT, na Câmara, por três anos e membro do Diretório Regional do PT-SP. Atuou nos movimentos populares de Mauá e do Grande ABC, tais como: a venda das praças centrais de Mauá; a criação do Movimento Ecológico contra a poluição da represa Billings; da Comissão de Inquérito para averiguar a situação do Hospital e Sanatório Capburgo e participou das greves da Porcelana Nara, dos bancários, dos motoristas, etc. Em 1986, candidata-se à deputada estadual, pelo PT.
Em 1988, ano em que veio a falecer, permaneceu um mês na Colômbia, fazendo uma pesquisa cultural em arte dramática. Já decepcionada com a causa política, pretendia abandoná-la e seguir um ideal artístico, além da poesia, a que se dedicava. Devido às várias correntes formadas dentro do PT e à oposição dos partidos contrários, no final do mandato, ela não conseguiu levar avante determinados projetos, interrompidos no nascedouro, provocando na parlamentar uma sensação de impotência.
Por fim, no dia 19 de junho de 1988, ao retornar de uma vitória política, em plenário, sobre a corrente antagônica que queria a coligação do PT com o PSB, a morte colheu-a em toda a sua plenitude, num trágico acidente de carro, na saída da cidade de Mauá.
Acreditamos que, após toda essa trajetória de luta, Léa continuasse a perseguir seus ideais através da arte, poesia ou teatro. A cidadã e a artista sobreviveriam.

FONTES DE CONSULTA

- Antologia “Revoada de Pássaros Negros”, do Colégio Brasileiro de Poetas de Mauá, Edições Mariposa, 1980.
- Livros da Autora: “O Sol e Eles”, “Etikêta com Peixes e Batatinhas”, sem data e “Talvez Amanheça”, 1984.
- Entrevista ao poeta e crítico literário, Aristides Theodoro, do Jornal da Manhã e a Voz de Mauá, entrevista a familiares, hemeroteca, álbuns fotográficos, diários de viagem, documentos e inéditos da autora.

Este artigo,gentilmente cedido pela escritora Iracema M. Régis, foi a princípio publicado na revista Em movimento, dos Escritores em Movimento, Região do ABC, agosto de 1998.

Iracema é jornalista, poeta, ensaísta e contista. É autora do livro “Poesia” e co-autora em “Como Preparar Um Diabo Velho em Forno Brando”, com Aristides Theodoro. E tem participação em antologias, no ABC, São Paulo e Matão, através de contos, crônicas e ensaios literários.

APÊNDICE III - DOIS POETAS MAUAENSES

2007-11-14T06:07:00.001-08:00

APÊNDICE III
DOIS POETAS MAUAENSES

Guilherme Primo Vidotto
(o primeiro poeta mauaense do qual se tem notícia).

Paineira

Paineira frondosa e copada.
A quem os anos se encarregaram,
de seres o adorno da Mauá,
município que se formou,
pelas suas virtudes celestes,
que a natureza consagrou.

Ostentando com merecida glória,
galhos. Flores e preciosa paina,
representas algo para a história,
que muito nos enaltece e ufana.

De ti os parasitas tomam conta,
como praga e destruição.
Mas nossos esforços jamais serão poupados,
para sua salvação.

Por estares assim condenada,
pelo imprevisto da sorte,
o viço perderás, paineira querida,
pois te sabemos próxima da morte.

Orgulhosos bastante nos sentimos,
pois o que te iguala não há.
És a glória e o símbolo da Bandeira,
do Colégio Visconde de Mauá.

Mauá, 3 de setembro de 1959.

Geraldo Cavalcanti
(Poeta mauaense vencedor do I EPOM, 1972)

O Engraxate Mirim

“Vai a graxa, seu moço?”- ele pergunta,
e vai logo passando a escova e o pano.
Engraxa, limpa, lustra, unta e besunta
o sapatão da mina e do bacano.

Seu pai é cego e sua mãe, defunta.
Cedo aprendeu da vida o desengano.
Mas trabalha sorrindo, e diz que ajunta
um montão de dinheiro ao fim do ano.

Enquanto outros no vício se consomem,
hoje ele treina pra amanhã ser homem:
trabalha e ganha, não mendiga o pão.

Mas reparem vocês um triste fato:
tanto tempo a limpar tanto sapato,
anda sempre o guri de pés no chão!

Poesia vencedora do I EPOM, 1972

MAUÁ, IMAGENS E HISTÓRIA - A CONSTRUÇÃO DA MEMÓRIA

2007-11-14T06:03:00.000-08:00

DOIS DEDOS DE HISTÓRIA

“A história oscila entre a acepção objetiva do que aconteceu
e a noção subjetiva do relato do que aconteceu”

Euclides da Cunha

MAUÁ, IMAGENS E HISTÓRIA A CONSTRUÇÃO DA MEMÓRIA

Na história das Manifestações Culturais de Mauá, a poesia ocupa lugar de destaque principalmente ao estudarmos as décadas de 1970 e 80, quando poetas, críticos e outros intelectuais, após fundarem o Colégio Brasileiro de Poetas – instituição que ganhou extraordinárias dimensões devidas principalmente ao empenho e dedicação de seus integrantes, na época a vanguarda do movimento poético na região, intensificando a produção literária local.
Na verdade, a criação desse núcleo produtor de cultura na cidade tornou-se realidade devido à soma de, pelo menos, dois importantes fatores: o primeiro, como frisamos, a disposição dos escritores; o segundo, a atmosfera cultural favorável na época. e o conjunto das atividades desenvolvidas em torno do então Grêmio Monteiro Lobato. Nesta época, os intelectuais do período podiam tomar livros emprestados, discutir os clássicos da literatura e, ainda, apresentar seus trabalhos. Como reflexo desse contexto cultural, devemos citar também a criação do TECO, Teatro da Comunidade de Mauá e, mais tarde, a realização dos famosos EPOMs, Encontros de Poesia de Mauá. Seja como for, o fato é que o Colégio Brasileiro de Poetas foi responsável por vários recitais de poesia e, também, pela realização do 1º Congresso de Poetas da Região do ABC, realizado no início de 1978, na Praça 22 de Novembro. Além disso, os seus membros conseguiram editar importantes obras, tais como: 10 Poetas em Busca de Um Leitor, Antologia do Colégio Brasileiro de Poetas, Apelo, Poemas da Solidão, Maré Vermelha, Tormenta das Horas, Revoada de Pássaros Negros, dentre outros.
Entre os fundadores do Colégio Brasileiro de Poetas podemos destacar Aristides Theodoro. Autor de diversos livros, poeta, ensaísta e contista, este baiano morador em Mauá é ainda dono de um acervo considerável de livros, considerado por muitos o maior conjunto particular de obras existente na região. De acordo com seu depoimento, este enorme acervo foi sendo formado paulatinamente, ao longo dos trinta anos em que exerceu a função de crítico literário. Entre tantas obras, faz alusão principalmente aos 500 volumes referentes à questão negra, aos 112 títulos sobre a saga do cangaço no Brasil e, também, aos 101 livros de Gilberto Freyre. Aliás, seu atual desejo é escrever a biografia de Gilberto Freyre, de cuja obra principal, “Casa Grande & Senzala”, possui exemplar autografado pelo autor.
Aristides Theodoro, em recente artigo publicado no Jornal da Manhã, ressalta, com relação à época da criação do Colégio Brasileiro de Poetas, “bons tempos aqueles, quando não tínhamos dinheiro. Alguns de nós, tais como o Moysés e eu, não tínhamos dinheiro e quase nem roupas nem pão para comer, porém, tínhamos 20 anos e uma vontade, além de nossas forças, de sermos alguém, isso no âmbito das letras. Éramos uma molecada irreverente no bom sentido, que viajava sem destino certo, horas e horas pelas ruas às vezes lamacentas ou empoeiradas da cidade, apenas para termos mais tempo para tagarelar e dar evasão aos nossos sonhos incandescentes, que enchiam as nossas mentes de idéias mirabolantes, utópicas. Santa ingenuidade de moços puros e sonhadores em plena flor da idade”.

Prof. Dr. William Puntschart
Historiador do Museu Barão de Mauá
Secretaria de Cultura, Esportes e Lazer
Prefeitura do Município de Mauá.

Aristides Theodoro (FORTUNA CRÍTICA - A TRADIÇÃO ESCATOLÓGICA)

2007-11-14T05:51:00.000-08:00

FORTUNA CRÍTICA - A TRADIÇÃO ESCATOLÓGICA

(*) Vander Todorow

“Eu existo para assistir ao fim do mundo”
Murilo Mendes

A obra poética de Aristides Theodoro apresenta um núcleo convergente de temas que lembram a tradição escatológica do ocidente. É uma obra que recupera antropofagicamente o limite intertextual da produção artística nacional (Mário de Andrade, Murilo Mendes, Adão Ventura) e estrangeira (Máximo Gorki, Vladimir Maiakovski e Langston Hugues) de forma a não permitir uma leitura dissociada das influências mais amplas da História. O autor deseja, na verdade, trocar os fundamentos da criação do mito. E o faz sem pudor de absorver as descobertas estilísticas do movimento modernista em sua versão inicial. Daí a surpreendente abertura para a problemática homem versus mundo resolvida através da reativação da palavra revolucionária. O que se verifica na proposta de Aristides Theodoro não é o equilíbrio temático, mas a busca fragmentária duma tradição que vive sob o domínio do escatológico. O poeta inverte a perspectiva antropofágica de Oswald de Andrade detendo-se na exploração dos resultados duma inconclusa Revolução Caraíba. Embora o poeta deseje a resolução das contradições básicas da dimensão existencial do homem, de sentimento de inadequação ao espaço real ou imaginário, de estar sujeito às modificações do tempo e sob o domínio alienante da ideologia do poder, sabe-se também que o universo poético é apenas uma lembrança de seu desejo. O poema, embora reflita o clima de fim do humanismo e da constatação de suas chagas presentes (racismo) e futuras (com o mito de Édipo, transposto para o universo lírico do mundo pós-atômico no poema Eternidade) abrindo as portas duma nova consciência do real, não nos propõe a possibilidade concreta de efetivá-lo. Ao poema, toda transcendência não passa duma nova ordem circunscrita ao âmbito da palavra. Se a palavra, para Aristides Theodoro, é um instrumento pelo qual são julgados os bons (o povo) e os maus (os corruptos, os feitores), é também para julgar sua própria impotência. Neste caso, a palavra poética também é lembrança duma palavra maior: a do Verbo. O que coloca Aristides Theodoro entre os legítimos herdeiros da poesia de tradição hebraico-cristã, bem como arauto cujas trombetas deitam por terra a Jericó construída pela modernidade.

(*) Vander Todorow é poeta, ensaísta e professor
A Voz de Mauá, 10//09/98

Sessenta Anos

O contista Aristides Theodoro, que mora em Mauá há mais de quarenta anos, completará amanhã, 27 de novembro, sessenta anos bem vividos. Pois como costuma dizer, a vida começa aos sessenta. Theodoro é um otimista incorrigível e está preparando para o ano novo o seu 6º livro, intitulado “O Homem que liquidou um Trovão a Tiro de Clavinote e Outras Estórias de Curiapeba”. Contos que originalmente foram publicados neste jornal, do qual é colaborador assíduo.

A Voz de Mauá

Da Ciência ao Realismo Fantástico

Por fim, releio Aristides Theodoro, nas comentadas “Estórias de Curiapeba”, Edições Alpharrabio. Como o título sugere e o mesmo não faz por onde esconder, trata-se de estórias, causos, ditos e chistes apanhados diretamente da boca do povo e sabiamente transformados em conto pelo jagunço curiapebano, tal como o grande historiador Câmara Cascudo, que colhia o material para os seus livros no universo do folclore e da cultura popular. Nessas estórias, somente o “Casa Assombrada” foge um pouco ao estilo dos demais causos, neste, o contador de estórias coloca uma maior dose de ficção, utilizando-se do macabro e do realismo fantástico, lembrando ora Edgar Allan Poe, ora o Nobel de “Cem Anos de Solidão”. Acredito ainda que Aristides Theodoro chama a atenção do leitor, na questão dos nomes, já por mim observada num prefácio para um dos seus primeiros livros - “Sertão Sinistro” (ainda inédito), publicado na Voz de Mauá, em 02/10/86, dizendo o seguinte: “... A criatividade na elaboração de nomes é característica principal desse livro de Aristides Theodoro. Começando por Curiapeba, cidade imaginária, com mapa e tudo, localizada no coração da Bahia, próxima à região de Canudos, a qual oferece subsídio à criação de personagens, à época em que os fatos se desenrolam”. Nesse sentido, segue as pegadas de William Faulkner, que inventou o famoso condado de Yoknapatawpha e Gabriel Garcia Marques criador da aldeia de Macondo, ambos servindo de palco para as suas criaturas. Passando pelo arruaceiro Marroás, João Nevoeiro e seu compadre Coló; somando-se Pé de Lebre, a Nêga Valei-me, Resmulungo, Cunegundes, o soldado Faconeris, Dromedário Carmelinho e tantos outros personagens do mesmo quilate, criados pelo nosso baianíssimo Aristides Theodoro.

Iracema M. Régis
Jornal da Manhã, 14/11/96

Folclore Literário

O poeta e crítico literário Aristides Theodoro estará proferindo, dia 29 de novembro às 16 horas, na livraria Alpharrabio, palestra sobre Folclore na Literatura. Aristides vem se dedicando ao estudo do assunto há anos. Sua biblioteca, denominada por ele TOCA FILOSÓFICA, possui um acervo digno de um José Mindlin, além de ostentar na parede um quadro de Volpi.

Tribuna Popular
Santo André, novembro de 1997

Aristides Theodoro, de Mauá, fundador do Colégio Brasileiro de Poetas, no final da década de 60, fala de suas experiência com a entidade. Ela reuniu um grupo de poetas da cidade, o primeiro do gênero a ser formado na região. O Colégio de Poetas permaneceu em atividade por quase 20 anos, período em que produziu três coletâneas.

Diário do Grande ABC, 28/06/94

Retrato de um amigo

Transparente como águas de um “correguinho” que serpenteia sob ramos selvagens, rijo como o aço; autêntico como pedra bruta que não esconde sua aspereza sob qualquer polimento.
Político, porque gente; antipartidário por descrer das verdades dos reformadores do mundo; atuante no meio em que se engaja.
Simples, direto, sem adorno ao imprimir no papel a sua fala, como quem conversa.
Austero na autocrítica, quando expõe suas fragilidades; objetivo, quando reconhece seus méritos, Pródigo, rude e severo, despido de máscaras, na consideração de outrem. Admirado por uns, contestado por outros, mal-entendido, às vezes, noutras considerado; eis esculpido em palavras o retrato do indivíduo, do cidadão, do escritor, do amigo Aristides Theodoro, menino de ontem que, emerso de tantas carências, erigiu-se, produto de uma tenacidade jagunça ainda viva, na figura humana que há de ser conhecida e respeitada.

Terezinha S. Malta
Escritora e professora da Língua Portuguesa
A Voz de Mauá, 10/05/2001

Não pergunte nome de rua para o jagunço Moita Brava

(*) Gerebaldo Feitosa

Nunca pergunte nome de rua
para Aristides Theodoro,
conhecido pelos destemidos
como Moita Brava.
Você corre o risco de ter o cabra
atracado ao gasganete.
Moita Brava não entende de ruas.
Aliás, se ele for com sua fachada,
mesmo ensinando,
você não chegará a lugar algum
pois sua explicação geográfica
é mais enroscada que pentelho de negra.
O mundo de Moita Brava
não tem nome de rua...
Só tem livros, pinturas, mentiras e safadezas.
Mas se o distinto cavalheiro
encostar o umbigo no sebo por ele administrado
ali na Praça da República – de bunda para
a Avenida Ipiranga e para a Rua Basílio da Gama –
e perguntar sobre literatura negra, cangaço,
Gilberto Freyre, Graciliano Ramos, Tobias Barreto
& outros que tais,
ele vai despejar um mundéu de sabença
em vosso aparelho escutador,
coisa de fazer catedrático se benzer.
O sujeito é um cangaceiro –
razão do glorioso apelido –
o seu couto são as palavras...
Para informar nome de rua
agregou um branquelo metido a escritor,
que atende pelo nome de Arturo Bandini.
Para arrematar,
a dolorida revelação:
Não obstante o narrado, e,
apesar de nascido na ordeira e progressista
UTINGA,
no coração da quão dessemelhante Bahia,
o cabra é um lapidado CANALHA:
Canalha de índole,
canalha de estirpe...
um canalha de pedigree, eu diria.
Mas, sem dúvida, um canalha...
Por tudo isto, irmão leitor,
se habitar no seu coração um tico de tino,
Jamais pergunte a este cujo
um nome de rua sequer...
Nem mesmo em caso de morte.

(*) Gerebaldo Feitosa: poeta, escritor, pesquisador de inutilidades, crítico de arte, teatro, cinema, - crítico de um tudo, amigo de Mad Jack... caminhando numa manhã besta de sol, pela Avenida Ipiranga.

Sessenta anos de Aristides Theodoro
O Velho Jagunço

Neste mês de novembro, exatamente no dia 27, o escritor Aristides Theodoro, autodidata, mais conhecido entre os amigos (enchedores de saco, contadores de mentira, que azucrinam todo dia) pela alcunha de “O valho Jagunço”, “O Canalha” ou o “Livreiro Audaz”, completa sessenta anos de jornada, quarenta e tantos dos quais dedicados à literatura. Começando a resenhar livros, ainda rapazote, para “A Gazeta de Santo André”; nessa época já caraminholava poesias e contos ao voltar do serviço a pé, sempre acompanhado dos inseparáveis amigos Moysés Amaro Dalva e Castelo Hanssen. Reside em Mauá há muito tempo, de onde só sairá, segundo suas palavras, para o cemitério.
Chamado de “Velho Jagunço”, pela rudeza com que se expressa, ao dar mil e uma informações por dia (na Praça da República, onde trabalha com livros), sem ser pago para isso e sem ouvir aquelas palavras mágicas, que abrem qualquer porta como: com licença, por favor, obrigado, desculpe interromper, etc. Carinhosamente, de “Canalha”, por simples brincadeira, mas tanto esse apelido, quanto o do “Velho Jagunço” estão muito bem retratados no poema “Não Pergunte Nome de Rua Para o Jagunço Moita Brava”, do inveterado poeta sarrista, João Emílio Krauser, vulgo Mad Jack. Leiamos estes versos como ilustração: “O cabra é um lapidado canalha! / Canalha de índole, / canalha de estirpe... / um canalha de pedigree, eu diria. / Mas, sem dúvida, um canalha. O Jagunço Moita Brava não entende de ruas. / O mundo de Moita Brava não tem nome de rua... / Só tem livros, pintura, mentiras e safadezas.” “O Livreiro Audaz” vem de uma crônica do romancista Paulo Dantas, também jagunço, versando sobre a atividade livreira do escritor. Antes, o articulista Severino José, mais conhecido por ser doutor em cordel, escreveu um artigo luminoso, intitulado “Quem Tem Medo de Aristides Theodoro?”, referindo-se à sua cara de bravo, ao seu jeito agressivo de reagir às perguntas imbecis, às suas respostas espinafradas, o que constatam estas frases de seu artigo: “Áspero e aparentemente intratável, como o cacto de Manuel Bandeira. Mas isso não passa de uma máscara. Logo que vencemos este aspecto agressivo de sua personalidade, descobrimos que, por trás da carapaça rude, esconde-se um homem extremamente jovial, apaixonado e entusiasmado pela literatura”. “A falsa agressividade é uma defesa que adquiriu com o passar do tempo, face às perguntas estúpidas que lhe são dirigidas a toda hora e durante todo o dia, por transeuntes mal-educados que ousam interromper os seus agradáveis bate-papos sobre aquilo de que mais gosta, isto é, literatura”.
Entretanto, esse mesmo homem relaxa, como se estivesse no divã de um analista, ao encontrar-se com pessoas que, conforme ele afirma, “falam a mesma língua”, ou seja, falam de literatura ou de qualquer outro assunto, de forma democrática, sem a chatice cacete “dos donos da verdade” e dos “monopolizadores” de conversa, fazendo, dos diálogos, tristes e enjoativos “monólogos”. Esse mesmo homem sente-se “em sua casa”, rodeado de livros e muitos quadros, quando freqüenta locais como “O Alpharrabio – Livraria Espaço Cultura”, por ele considerado “A Universidade Livre do ABC Paulista”, um desses lugares que nos engrandecem, um desses ambientes que têm o condão de transformar o homem para melhor.”
Aristides Theodoro nasceu em Utinga, no cerne da velha Bahia, “uma pequena cabeça de porco”, como são chamados os lugarejos de pouca expressão, nos cafundós dos brasis.
Bem jovem, veio para São Paulo e igual a todo nordestino, somando a desvantagem da cor e da pobreza, enfrentou todos aqueles preconceitos por nós tão conhecidos, como se fosse um estrangeiro dentro da sua própria terra.
No começo a família aportou no bairro do Ipiranga, SP. Posteriormente, o pai adquiriu uma propriedade em Mauá, a provinciana cidade da porcelana. Aí foram jogadas as primeiras sementes da literatura, no solo fértil do rapazinho Aristides Theodoro. Sem energia elétrica, à luz de lamparina, lia todas as noites, até altas horas, para a mãe Don’Ana, mulher sem letras, “A Pérola”, de Steinbeck, “O Pequeno Príncipe”, de Saint-Exupèry” e, sobretudo, a Bíblia, carro chefe da casa, de pais protestantes. Ouvia os “causos” fantásticos, origens dos seus contos, narrados pelo pai, o rabugento Cosme Theodoro, falando de onça “montó” (mão torta), das presepadas de valentões, estórias de tabaréus em dias de feira, fantasmas, almas penadas, lobisomem, mula-sem-cabeça, secas e humilhações.
O jovem Aristides Theodoro não se contentava em ler e armazenar livros comprados com sacrifício, às expensas do pão-de-cada-dia. Queria ver o resultado de suas imaginações mirabolantes estampado nas letrinhas miúdas da imprensa. E para perseguir isso teve de lutar, engolir muito sapo. De tanto perseguir o intento, conseguiu publicar pela primeira vez um poema de cunho religioso, no tablóide “O Colibri”, por ele ajudado a fundar, nos primórdios dos anos sessenta. Desde então, passa a escrever sobre autores e livros na Gazeta de Santo André e esporadicamente ocupa espaço numa coluna chamada “A Baronesa”, explorada pelo amigo Castelo Hanssen, no jornal “A Vanguarda” e, mais tarde, em “A Tribuna Popular”, ambas de Santo André.
Desse ponto, partiu para as publicações poéticas nas antologias do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, do qual é sócio fundador e nos “Cadernos Negros” do Grupo Quilomboje – SP. Resenha livros para a Voz de Mauá e para o Jornal da Manhã, SP. Aristides publicou os seguintes livros: “Dandaluanda”, 1982; “O Poeta Passeia por São Paulo num Sábado à Tarde”, 1991; “Poeminha sem Realismo para Ruth”, 1993; “Não Contribuirei com um só Óbulo para a Construção do Novo Mundo” (Edição resumidíssima), 1997: “Como Preparar Um Diabo Velho em Forno Brando” (em parceria com Iracema M. Régis), 1993 e “Estórias de Curiapeba”, 1996. Tem dois contos publicados no “Cadernos Negros” 20, do Quilomboje, 1997. Eis aí o Aristides Theodoro – sessentão que, com extrema jovialidade, trabalha com afinco em prol das letras nacionais.

Iracema M. Régis
Jornal da Manhã, 27/11/97

Quem Tem Medo de Aristides Theodoro

Fisicamente, nosso guru é de um tipo inesquecível: baixo, cara agasturada de nordestino subnutrido, cor de casco de cuia, seco, áspero e aparentemente intratável, como o cacto de Manuel Bandeira. Mas tudo isso não passa de uma máscara. Logo que vencemos esse aspecto agreste de sua personalidade, descobrimos que, por trás daquela carapuça rude, esconde-se um homem extremamente jovial, apaixonado e entusiasmado por literatura. Compreensível se torna, quando descobrimos que a falsa personalidade é uma defesa que adquiriu com o passar do tempo, face às perguntas estúpidas que lhe são dirigidas a toda hora e durante todo o dia, por transeuntes mal-educados que ousam interromper os seus agradáveis bate-papos sobre aquilo de que mais gosta, isto é, literatura. Vencendo esta fraqueza, aproxima-se de uma figura singular o nosso ilustre guru, Aristides Theodoro, esse valente carcará da cultura nacional. Pontífice número um na sua banca de livros usados, que fica ali, no oitão da Secretaria da Educação, na folclórica Praça da República, por onde passam diariamente inúmeras pessoas: estudantes, funcionários públicos, escritores, jornalistas, músicos, advogados, para um bate-papo descontraído com o baiano bibliófilo. A todos, Aristides tem uma palavra amiga, uma prosa agradável, sobretudo quando se trata de assunto literário. Sua banca está entupida de velharias que são comercializadas a preços deflacionados, que de certo levaria a equipe econômica do governo a descer do brasílico olimpo e passear pela Praça da República em busca de conhecimento necessário à condição política de nossa República.
Resistindo, como mandacaru, a nossa cultura encontra, nesse nordestino descendente de caetés, um divulgador entusiasta, que vem comprando e vendendo o que há de melhor na área literária, tanto nacional como universal. Sua banca é um verdadeiro oásis, onde se abeberam os sedentos de saber. É também um ponto de encontro, coito de intelectuais, que teimam ainda em fazer cultura quando, a maioria das pessoas está mais preocupada com letras de câmbio e outras, mal consegue sobreviver nesta selva inóspita. É ali, que o felino romancista Paulo Dantas, com seu perfil de gato no cio, de vez em quando, aparece, rebocando, de contrapeso, esguias etíopes e mulatas, dando suas sonoras e escandalosas gaitadas e contando inúmeras lorotas, naquele seu jeitão despreocupado de jagunço manso. É por ali, que desliza o comprido e empertigado Norlândio Meireles, pontificando falação sobre Castro Alves, sua permanente paixão. Um jovem petista exalta a participação de Lula e sai cambaleando, arrastando o seu par de muletas, certo de ter achado o remédio universal para os males da humanidade. Um velho republicano espanhol, com sua cabeleira branca, de vez em quando recita de cor poemas inteiros de Garcia Lorca e de outros poetas latinos, demonstrando assim, que o povo, como queria Oswald de Andrade, também precisa comer “os biscoitos finos” do conhecimento humano. Zacarias José, misto de agitador e falso poeta popular, carrega nas costas, solitariamente, a cultura nordestina, tentando entusiasmar a juventude na divulgação do cordel e da xilogravura. Estudantes, como já dissemos, também vêm beber nessa cacimba, que jorra ininterruptamente, como os cafés do passado, na divulgação da autêntica cultura em nossa terra. Nestes tempos bicudos, de permanente crise, conhecê-la e freqüentá-la constituem uma necessidade e obrigação, pois não é todo dia que encontramos pessoas disponíveis a comungar democraticamente o prazer da leitura e da boa prosa, em iminência de extinção.

Em homenagem aos 60 anos de Aristides Theodoro, completados no dia 27 deste mês.

Severino José é cordelista,
xilógrafo, conferencista e agitador cultural.
A Voz de Mauá, 27/11/97

Poemas Negros

Muito concorrida foi a noite de autógrafos levada a efeito há dias na Livraria Teixeira, na Capital. Ali, cercados de grande número de afeiçoados da Poesia, os poetas negros: Cunha, Ângela, Eduardo de Oliveira Hugo, Célia, Jamu, Oswaldo de Camargo e Cuti, autografaram durante várias horas o seu opúsculo primeiro “Cadernos Negros”. Na ocasião, foi lembrado o nome do poeta e escritor Aristides Theodoro, do Colégio Brasileiro de Poetas e autor de “Cantos Negros”, para figurar com um trabalho em prosa, talvez um conto ou crônica, no próximo “Cadernos”. Com esse gesto, aqueles incansáveis batalhadores de São Paulo demonstraram o seu reconhecimento a um dos maiores incentivadores da Poesia no Grande ABC, onde sua luta de muitos anos não tem sido recompensada; já não dizemos em termos econômicos, mas em termos de divulgação, por parte de quem deveria ter a obrigação de fazê-lo, uma vez que Aristides Theodoro é, incontestavelmente, um legítimo valor da região, e que não pode ficar relegado ao esquecimento.

Roque Luzzi
(Informativo Geral)
Folha do ABC

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Poebomba - O Poeta Aristides Theodoro

2007-11-14T05:49:00.000-08:00

Poebomba

Edições Mariposa aparece no cenário livresco com um livrinho, pequeno só no tamanho, do nosso amado poeta e resenhista literário, Aristides Theodoro. “O Poeta Passeia por São Paulo num Sábado à Tarde”, que tem capa de Fátima Ávila, supervisão editorial de Cláudio C. Ribeiro, revisão do original, Wander Todorow, compõe-se apenas de dois poemas: o primeiro, que dá título à obra e Poebomba, acrescido de um excelente comentário de Dalila Teles Veras, agente cultural na região do ABC e São Paulo, poeta e escritora conhecida em todo o país.
As poesias de Aristides Theodoro não são de agora. “O Poeta Passeia por São Paulo num Sábado à Tarde” é de 1978 e fora escrito por ocasião da reinauguração da Praça da Sé e se encontra na Antologia “Revoada de Pássaros Negros”, do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá. “Poebomba”data de 1984, inspirado em um certo político, pelo qual o poeta tem verdadeiro pavor, tendo sido publicado nos jornais A Voz de Mauá e Jornal da Tarde, seção São Paulo Pergunta. A única diferença dessa nova publicação é que os dois voltaram de roupa nova, bem modelados esteticamente, escovados e mais modernos, acompanhando a evolução natural dos tempos. Mas a espinha dorsal é a mesma. A mensagem é a que já conhecemos: a do cidadão consciente, que embora nordestino, é um brasileiro acima de tudo engajado nessa São Paulo, onde vive, ama e sente os seus problemas. De tal maneira que os versos do poeta cantam o progresso desmedido, com suas conseqüências, que na maioria das vezes lhe tiram a beleza, a paz, o sossego e a alegria de se estar aqui. A ponto de caminhar pela cidade, sob a garoa, observando, vigiando ruas, becos, praças e avenidas, atirando terríveis poebombas na cabeça daqueles que a ameaçam; resgatando, como bem disse a poeta Tônia Ferr, “uma cidade, um povo, uma nação”.

Iracema M. Régis
Jornal da Manhã, 12/09/91.

O Poeta Aristides Theodoro

Errar é humano, mas o ideal é acertar. Reforcei ainda mais esse pensamento, após ter lido “Dandaluanda”, de Aristides Theodoro.
O livro, uma mescla de poesia e pensamentos filosóficos, agrada ao leitor de um modo geral, do começo ao fim. Não pelos trabalhos serem de alto nível (perdoe-me o autor), mas pelo fato de ser um livro bem cuidado e pelo conteúdo que diz desde as pequenas às grandes coisas.
A obra de Aristides Theodoro destaca-se, ao meu ver, pelo emprego de adjetivos não usados comumente, como o caso de: “selvático”, “negrume”, “esfuziante”, “fidedigno” e outros e também pela presença do crítico social, como podemos observar no poema “Made in Brasil”, que o poeta fez em homenagem “a todos os homens que pensam com os pés”, o que para mim valeu por todo o trabalho.

A Voz de Mauá
Iracema M. Régis

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Alguma Prosa sobre Doze Portas

2007-11-14T05:46:00.000-08:00

Alguma Prosa sobre Doze Portas

Prefácio a “Doze Portas”, livro de poesia de
Maria Antonieta Pincerato Carreira.

“Entre as estrelas, surge a lua cheia para chorar com os poetas”
Jorge de Lima

Com este “Doze Portas”, a poeta Maria Antonieta Pincerato Carreira, do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, deixa o ineditismo e passa a figurar no rol dos escritores que têm seus nomes impressos em letras de forma.
O título deste livro que, diga-se de passagem, é muito bonito, a princípio, sugere mistérios, crimes hediondos a serem desvendados, tramas, etc, o que é ledo engano, pois a autora, que é uma incorrigível romântica, logo de início, começa a se desnudar e aos poucos, vai mostrando ao leitor que é uma empedernida saudosista, que com toda a sua juventude, vive a lamentar a ida dos seus vinte anos.

“Por onde fora, meu Deus, todos esses anos
que em vinte primaveras se perderam?
Que vias sombrias e alegres percorreram,
que passaram entre ilusões e desenganos?”

Todos os poemas de Maria Antonieta Pincerato Carreira estão voltados para a distância, o passado, as valsas, os tangos, os mambos e chá-chá-chás dançados pela autora em outros tempos. São trabalhos tristes, melancólicos, às vezes, terrivelmente doloridos, como uma nevoenta tarde de inverno; percebe-se a cada verso, a decadência dos costumes, as despedidas, os horizontes de infinito azul, que ficaram para trás:

...passos, passos, passo...
........................................
.........................................

Maria Antonieta Pincerato Carreira, a exemplo de mon petit Proust, no “Em Busca do Tempo Perdido”, trava uma surda batalha com o seu tempo, esse bandido impiedoso que sempre sai vencedor em todas as batalhas, por isto a obra de Maria Antonieta Pincerato Carreira está sempre saturada de angústia, uma angústia existencial, provocada pelo correr inexorável das horas, que traz sempre à condição humana o inusitado, o desconhecido, e Maria, como ninguém, soube captar todos esses estados d’alma e transformá-los em boa poesia. Uma poesia, como já foi dito, desesperada, melancólica, mas que agrada profundamente ao leitor. Vejamos:

“Da janela
eu vejo a lua
sempre sozinha
e resignada
com a solidão.
E igual a ela
Está minh’alma
E o meu coração”

Este livro é ainda entremeado de aforismos, todos eles correlacionados a uma porta, o que só vem enriquecer estes primeiros passos poéticos de Maria Antonieta Pincerato Carreira:

“Em tantos corredores, doze portas.
.......................................................
... que abrem, que rangem e que fecham!...
..........................................................
... Rangem agoniadas, descompassadas
tal qual tantos corações!...
.............................................
... Esperando um nada desconcertante...
.............................................................
... na vida de tantas portas que rangem
agoniadas...
...............................................................”

Como vemos, “Doze Portas” é um livro cheio de seiva, de frescor e beleza, que bem dignifica a sua jovem autora, que com o pé direito, ora estréia em letras de forma.
Parabéns, Maria Antonieta Pincerato Carreira, espero ver sempre seu nome escrito no rol dos bons poetas de nossa terra. – ok?

Aristides Theodoro
Do Colégio Brasileiro de Poetas
Mauá, 01/07/84, Toca Filosófica

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Tônia Ferr, uma Rebelde

2007-11-14T05:43:00.000-08:00

Tônia Ferr, uma Rebelde

Prefácio ao livro “Massacre”, de Tônia Ferr

“Agora os pequenos se revoltam contra os benefícios e os dons mesquinhos. Acautelem-se os que são demasiados ricos.”
Nietzsche

A poesia de Tônia Ferr não é dessas poesias que convencem na base da dialética, com bons modos, na diplomacia; pelo contrário, é uma poesia que agride frontalmente, jogando na cara dos poderosos do dia os seus opróbrios, a sua mesquinhez, as suas arrogâncias e falta de vergonha na cara, que provocam distúrbios na condição humana e diante disso torna a sua autora uma rebelde, árida e às vezes dura, inconveniente como um diamante, que corta os abscessos no mais profundo do seu foco gangrenoso. Tônia tem muito daqueles irados profetas bíblicos, que não temiam em suspender o dedo nas ventas dos reis, denunciando os seus erros, sem prever as conseqüências.
Alguns poemas deste “Massacre” queimam como solvente e incomodam os poderosos do dia que vivem da exploração do homem pelo homem, coisa que Tônia, dentro do seu grande humanismo, não admite e daí, gritar desesperadamente, com todas as forças de seus pulmões:

“Eu grito as injustiças sociais.
Eu grito as desigualdades de classe:
umas tão em cima, outras tão embaixo.
Eu grito os crimes cometidos em nome da lei.
Eu grito as leis inconstitucionais
...................................................
...................................................
...................................................
E finalmente eu grito porque tenho fome.
Porque tenho sede, porque tenho medo do amanhecer
e gritar é a única coisa que possa fazer. ”

Os escritos de Tônia Ferr clamam por urgentes reformas sociais, por leis mais justas, que amparem o velho, a criança e que proporcionem dias melhores para todos ao mesmo tempo e não apenas a meia dúzia de privilegiados, que vivem nababescamente à custa da miséria de uma maioria explorada, que vegeta por estes brasis afora.
Alguns poemas deste livro possuem a força e o ribombo do trovão em noite de tempestade. Nem sempre são trabalhos bem acabados quanto à sua forma, mas sim, trabalhos que valem pela grandeza de sua mensagem social.
Já disse Kautski, com precisão, que “as obras poéticas são, com freqüência, muito mais importantes para o estudo de sua época, do que as mais fiéis narrações históricas. As últimas nos dão somente os elementos pessoais extraordinários e importantes, que são os menos permanentes em seu efeito histórico; as primeiras, por outro lado, nos oferecem um panorama da vida diária das massas que é constante em seus efeitos, com duradoura influência sobre a sociedade”.
A poesia de Tônia Ferr é justamente desse tipo que impressiona pelo jogo fascinante de idéias candentes e denunciatórias, que levam o leitor a meditar sobre tudo que se passa ao seu redor e o porquê.

Aristides Theodoro
Do Colégio Brasileiro de Poetas
Mauá, 06/02/83 – Toca Filosófica

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Margarita, A Tecelã de Palavras

2007-11-14T05:40:00.000-08:00

Margarita, A Tecelã de Palavras

Prefácio ao livro “Das profundas Raízes”, da argentina Margarita Anechina, que passou pelo Colégio Brasileiro de Poetas, iluminando-o com sua vasta cultura e humanidade.

Conheci a autora deste “Das Profundas Raízes”, (*) uma figura humana inesquecível, numa reunião do Colégio Brasileiro de Poetas, onde conversamos muito a respeito de literatura latinoamericana, em especial, sobre Jorge Luis Borges e José Hernández, o famoso autor de “Martin Fierro”. Dias depois, para minha surpresa, recebi os originais deste livro, para deitar-lhe alguns comentários. Mergulhei na leitura, da qual saí revigorado diante de um estilo sóbrio, seguro e grandioso, que jorra abundantemente daquelas páginas nervosas e contagiantes.
“Das Profundas Raízes”, da argentina Margarita de Anechina, é um livro comovente, com muito ritmo e sonoridade; percebe-se vivamente que a autora se inspirou no nosso carnaval, para criar coisa tão bela, elástica e contagiante como esta. Leiamos:

“O ar estava fevereiro. / Uma constelação de lantejoulas /
é o pátio, / O surdo marca o ritmo / e o samba nasce quente /
abanando as ruas / por onde navegam as noites...”

Trata-se de uma poesia adulta, precisa; cada frase fora colocada em seu devido lugar e surte um efeito todo particular em quem as lê.
Outra coisa que chama a atenção do leitor deste “Das Profundas Raízes” são alguns termos inusitados, usados pela autora, que, de uma forma ou de outra, só engrandecem o livro:

“O ar estava fevereiro, um céu glacê”, deposita em
minhas mãos / um ramalhete de canetas... “Um enredão
de estrelas”, “abanando / as ruas / por onde navega a
noite”. “Em Buenos Aires nunca é manhã / sempre ontem”.

“A noite coalhada de sons.” “Que certo Deus / de duvidoso
Olimpo / não terminou de sonhar”.

Alguns poemas deste livro, tais como “Eu Quero... Pedra” e “280 Passos”, são trabalhos fluidos, que produzem no leitor os efeitos de um filme em câmera lenta. O último trabalho aqui citado é de uma beleza indescritível e de um erotismo sutil e contagiante, que prende a atenção de qualquer leitor. Para nós, brasileiros, é um motivo de orgulho recebermos esta escritora que, diga-se de passagem, é argentina radicada no Brasil e que já domina perfeitamente os macetes da língua portuguesa, portanto, uma irmã latino americana, que acaba de nos dar um livro maduro, suculento, e, por certo, provocará fervorosos comentários nos caminhos por onde passar.

Aristides Theodoro
Do Colégio Brasileiro de Poetas
Mauá, 30/10/83 - Toca Filosófica

(*) Quando escrevi este prefácio repeti por três vezes o título do livro como “Das Raízes Profundas”, quando na verdade é “Das Profundas Raízes”

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Um poeminha Sacana

2007-11-14T05:38:00.000-08:00

Um poeminha Sacana

“O Nordestino é um forte” e Aristides Theodoro não foge à regra. Mas além de ser forte é um apaixonado. Apaixonado por São Paulo, pela vida, pelo mundo, como fica bem claro em “O Poeta Passeia por São Paulo num Sábado à Tarde” (1991). E aqui vem Theodoro outra vez a nos encantar com seu “Poeminha Sem Realismo para Ruth” (1993). Esse “Poeminha”, como o próprio autor o chama, é na verdade uma elegia aos grandes homens de nossos e outros tempos e à mulher amada.
O que mais me chamou a atenção nesse poema é que Théo descreve uma mulher e passeia por seu corpo, lindamente. E através desse gesto e artifício vai nos revelando sua alma de bon vivant. Tudo o que tem de melhor na vida está em seu poema. A melhor música erudita, a melhor música popular, o grande pintor, o maior escritor, o melhor poeta e por aí vai. Tudo isso embalado por um lindo corpo de mulher. Quando abordei meu ponto de vista a esse respeito, o autor disse que não conseguia ver assim. Então lhe apontei ponto por ponto. Théo abre o livro com uma mulher. Don’Ana, o título tem o nome de mulher, Ruth, e fecha com uma mulher, Iracema. E vai passeando galantemente pelo corpo da mulher amada.
Théo ainda fala da Madeleine de Proust, do perfume das “tetas poluídas da Garota de Ipanema”... “ as nádegas rosadas e pedregosas de Olinda” (sic) e de muitas outras. Em todas as páginas, Theodoro cita algo referente à mulher; imagine, até a lua menstrua!... E você não vê mulher em seu poema, Théo?
Mas Aristides Theodoro é assim mesmo e carrega em seu coração a humildade dos que são grandes. Tanto é assim que intitulou essa linda elegia de “Poeminha”. Seu nome só poderia estar nesse livro mesmo, ombreando-se com os grandes homens.

Gisleine Caron
Jornal da Manhã, 18/02/93

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O Poeta Passeia por São Paulo em Micro Livro

2007-11-14T05:36:00.000-08:00

O Poeta Passeia por São Paulo em Micro Livro

O poeta e resenhista literário Aristides Theodoro ainda não atingiu o Olimpo dos escritores brasileiros, mas, dentro de sua modéstia de poeta semi-engavetado, consegue passar alguma coisa para a culminância das letras pátrias, e é relativamente conhecido. Muita perseverança e um pouquinho de engenho ajudam o moço baiano, morador na região do ABC, a divulgar seus excelentes trabalhos.
Imprimir livros é difícil e caro? Ele manda imprimir mini-livros, e os distribui a mancheias, como queria o seu conterrâneo Castro Alves. Como é o caso do micro-livro “O Poeta Passeia por São Paulo num Sábado à Tarde”, impresso já há algum tempo, contendo apenas dois poemas: o do título, e o “Poebomba”. Pequeno, mas bem acabado e caprichoso, o livro já andou de mão em mão, com posfácio de Dalila Teles Veras – um monstro sagrado da poesia abeceana – mostrando a admiração do poeta por esta paulicéia desvairada! E mostrando também a sua revolta contra a sociedade injusta e capitalista.
Outro micro-livro está sendo bolado por Theodoro, “Poeminha sem Realismo Para Ruth”. Nele, Theodoro ataca de surrealista, mas impregnado de poesia. Quem quiser conhecer os trabalhos de Theodoro, e talvez se basear neles para fazer também sua micro-obra, deve escrever em seu nome para a Caixa Postal 173, CEP 09301-970, Mauá – SP (*)

(*) A Caixa Postal continua sendo a mesma.

Castelo Hanssen
O repórter da Cidade/Olho Vivo
Guarulhos (SP) – 22/01/93* * *

O País de Curiapeba

2007-11-14T05:34:00.000-08:00

O País de Curiapeba

Prefácio de Enéas Athanázio escrito para o livro “Estórias de Curiapeba”, de Aristides Theodoro, publicado dentro da Coleção Prosas, da Alpharrabio Edições, 1996 – Santo André

Neste punhado de causos, Aristides Theodoro movimenta Curiapeba, fictícia cidade do Sertão, à qual deu vida, rudimento de história, habitantes curiosos e até geografia, com mapa pontilhado de acidentes. A força de sua imaginação fez dela um autêntico “País”, a exemplo de tantos outros reais, como o célebre “País de Caruaru”, pintado por Nelson Barbalho em livro muito conhecido.
Aí ele ambienta suas estórias, tão coerentes com o meio que parecem narrativas de fatos verdadeiros, como, aliás, prefere chamá-los. Seus personagens, quase sempre portadores de nomes longos e arrevesados, usados na íntegra no trato diário (como também é comum no sertão), se movimentam com tranqüilidade, num ambiente que é o seu, revelando que a vida sertaneja ainda palpita com força na alma do autor. São figuras tão convincentes, que às vezes, até revelam alguns traços de sua genealogia, fixando-as melhor ainda à terra. Falam com naturalidade, usando palavras pitorescas e expressões locais típicas, criativas e precisas como costumam ser nas diversas linguagens regionais usadas no Brasil. É admirável como esses termos designam com exatidão os fatos e os apelidos aplicados captam o que a pessoa tem de mais característico.
Escrevendo numa linguagem livre e largada, como quem conta os seus causos numa roda de ouvintes, o autor assume a postura do contador de histórias. Sabe descrever as situações, retratar as figuras, criar o clima. Sabe, acima de tudo, preparar as situações para os desfechos inesperados, apanhando o leitor de surpresa, uma surpresa boa. Sem falar no humor desabusado que permeia os causos, mesmo aqueles de conotações mais trágicas.
As narrativas de Aristides Theodoro são fortes e agradáveis, recompensando fartamente os momentos consumidos em sua leitura.

Enéas Athanázio

A César o que é de César

2007-11-14T05:32:00.000-08:00

A César o que é de César

Prefácio escrito por Iracema M. Régis para o livro
“Poeminha Sem Realismo Para Ruth”, de Aristides Theodoro,
publicado pelas Edições Cântaro, de Timbaúba – PE, 1992.

Conheço Aristides Theodoro, o ranzinza, o chato, o reacionário, o radicalíssimo, mas o grande e humaníssimo Aristides Theodoro, desde 1975, quando cheguei a São Paulo, já envolto numa névoa de livros, papéis, jornais, escritos, sendo na ocasião presidente do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá.
Aristides já lia e escrevia há vários anos para jornais da região e paralelamente acumulava escritos em prosa e versos. Entre esses trabalhos, alguns sobre figuras de sua admiração, como os Gilbertos Freyres da vida, Tobias Barreto, Noel Rosa e outros.
No encalço dessa trajetória, acompanhei sua participação nas primeiras antologias, bem como a edição do seu primeiro livro de versos: “Dandaluanda”, (1982). Aparecendo 9 anos depois com um pequenino livro/poema “O Poeta Passeia Por São Paulo num Sábado à Tarde”, (1991) , numa versão mais elaborada, trabalhada, mostrando um Aristides que avança ao longo dos anos. O homem não parou por aí e agora surge com este “Poeminha Sem Realismo para Ruth”. Entrar, porém, no mérito do valor literário das suas obras seria contraproducente. Recordo, entretanto, uma questão levantada no prefácio de “Perfil de Euclides e Outros Perfis”, do brasileiríssimo Gilberto Freyre, onde alguns de nossos mais conceituados críticos alardearam que o autor de “Casa Grande & Senzala” não era escritor; no que ele retrucou com os seguintes argumentos: que muitos homens ficaram na história das letras mundiais, pelo conteúdo, conhecimento e veracidade daquilo que escreveram, mesmo não sendo literatos propriamente ditos,ao passo que muitos acadêmicos de pedra e cal, manipuladores das regras gramaticais, com todo seu tecnicismo, não foram capazes de escrever coisas que agradassem e resistissem à ação dos tempos.
Vejo Aristides no X dessa questão. Não sei se ele é poeta, escritor, crítico literário ou não. Afirmo que seus textos não são vazios nem bestas, como de tantos moderninhos deslumbrados, que não dizem nada. Pelo contrário, são cheios de conhecimentos literários, de informação, que tornam a leitura interessante, curiosa e boa de ler.

Iracema M. Régis

Mais Um Poeta de Mauá Classificado em Cubatão

2007-11-14T05:28:00.000-08:00

Mais Um Poeta de Mauá Classificado em Cubatão

A conhecida poeta Iracema M. Régis, ganhadora no ano passado, do “II Copão”, prêmio patrocinado pela Prefeitura de Cubatão, acaba de se classificar com o poema “Meu Canto Primeiro”, na segunda semifinal daquele concurso. Vamos torcer para que a Iracema mais uma vez traga para Mauá essa meritória láurea, para o engrandecimento da cultura em nossa cidade e para o orgulho do Colégio Brasileiro de Poetas, do qual Iracema é membro.

A Voz de Mauá

Com a poesia “Meu Canto Primeiro”, a poeta Iracema M. Régis, do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, conquistou mais uma taça, desta vez como melhor intérprete, no III Concurso de Poesias de Cubatão, realizado em 11/07/81. No ano passado, nessa mesma época, Iracema conquistou neste mesmo certame o 1º lugar com o poema “Título não Importa”.

A Voz de Mauá, 30/07/81

Movimentada a Noite de Autógrafos do Livro de Poesia

Muita gente ligada a movimentos culturais e literários da região do ABC, entre elas os secretários de Finanças, Antônio Carlos Ferreira e da Saúde, Ermínio Antônio da Paz, da Prefeitura de Mauá, foram levar seus cumprimentos à poeta Iracema M. Régis, do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, que na noite de sábado passado autografou seu livro “Poesia”, na Casa da Cultura e Museu Barão de Mauá. Além de vários poetas, marcaram presença João Bosco, gerente do Bazar Emílio em Santo André, a radialista e poeta Maria José Castiglioni, Vice-Presidente do Colégio Brasileiro de Poetas, Solange Dotto, editora da coluna Ela e Ele do Diário do Grande ABC, J. Ramos, entre outros.

Iracema Lança Poesia no Bazar Emílio

Participante do movimento poético do Grande ABC, a jornalista Iracema M. Régis, presidente do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, lança seu primeiro livro individual. Trata-se de “Poesias” com autógrafos programados para amanhã, a partir das 18h00, no Bazar Emílio.
A poesia de Iracema, no dizer do escritor Antonio Possidonio Sampaio, reflete a angústia do tempo presente e a luta da autora em busca de libertação.

Diário do Grande ABC, 17/11/83

Esta coluna recebeu o livro Poesia, de autoria de Iracema M. Régis, laureada poeta da região do ABC. A obra traz uma poesia que reflete a angústia do tempo presente e a luta da autora em busca de libertação. O livro de Iracema será lançado no próximo dia 18 de novembro, às 18 horas, na Livraria e Bazar Emílio, em Santo André.

Diário Popular – SP

João Bosco feliz da vida com o sucesso do lançamento, ontem, no Bazar Emílio, do livro Poesia de Iracema Mendes Régis.

Diário do Grande ABC

O Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, convida todos os amantes da poesia, para a noite de autógrafos do livro Poesia, da poeta Iracema M. Régis, a ser lançado na sexta-feira, dia 04 de maio, às 19,30h na Casa da Cultura e Museu Barão de Mauá, à Avenida Dr. Getúlio Vargas, 276 – centro de Mauá. Os convites deverão ser retirados antecipadamente com os membros do Colégio e com a própria autora.

A Voz de Mauá

Poetas Repudiam Bloqueio Cultural

2007-11-14T05:27:00.003-08:00

Poetas Repudiam Bloqueio Cultural

Mauá é o único Município do Grande ABC que incentiva o surgimento de novos poetas, editando os trabalhos premiados e, agora passa a contar também com o Colégio Brasileiro de Poetas, (*) que, no último domingo, promoveu uma feira de poesia em praça pública de Mauá e pretende realizar trabalho idêntico em praças dos demais Municípios do Grande ABC.
A feira de poesia realizada em Mauá teve seu principal momento na leitura de um manifesto assinado pela Academia Brasileira de Poesias e Grupo de Poetas Voz Ativa, (**), que tem o seguinte conteúdo: “A academia e o grupo, a convite do Colégio Brasileiro de Poetas, vêm a público repudiar o bloqueio cultural que se ergue, reprimindo a livre manifestação do pensamento brasileiro, num momento em que, forças político-sociais debatem-se, imergindo no caos institucional da nação. Prisões arbitrárias são feitas. Greves são contidas com ameaças. O povo se impacienta. Redações de jornais são invadidas, posto que buscam a conscientização popular. Nesse ínterim, o pensamento poético nacional agita sua bandeira sem cores, sem credo e sem partidarismo e vem, junto à nação, opinar dentro de suas dimensões sobre as hipóteses de caminhos culturais a serem delineados pela arte contemporânea do país. Numa época de anseios que emergem dentro do contexto sócio-político brasileiro, a Academia Brasileira de Poesia e o Grupo Poetas Voz Ativa vêm solicitar às autoridades competentes devida análise sobre a situação do escritor brasileiro, marginalizado por culturas alienígenas que tendem a fragmentar mais ainda o processo de consolidação cultural do país”.

(*) Nessa época o Colégio Brasileiro de Poetas já existia
(**) Esta nota fora lida em praça pública em plena ditadura

19/09/78
Não temos o nome do jornalista que difundiu a notícia

Poetas Reivindicam edição de Antologia

2007-11-14T05:23:00.000-08:00

Poetas Reivindicam edição de Antologia

O Colégio Brasileiro de Poetas, que existe na cidade de Mauá desde 1973 com o objetivo de divulgar a poesia, está reivindicando à Secretaria de Cultura que custeie a edição de um livro de poemas feitos por integrantes do grupo. A presidente da entidade, Iracema M. Régis, critica a administração municipal por não ter ainda atendido à solicitação feita à Secretaria da Educação, Cultura e Esportes da cidade. “Nós entendemos que merecemos esse apoio porque estamos sempre divulgando o nome do Município nas apresentações que fazemos fora da cidade”, alega Iracema.
Para justificar ainda o custeio da edição da antologia que levaria o título de “Vozes na Tempestade”, a poeta, líder da instituição, lembra que os dois outros prefeitos que antecederam ao atual financiaram duas obras do grupo. Os livros “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, publicado em 1977, e a “Revoada de Pássaros Negros”, em 1980, foram editados com o apoio, respectivamente, dos ex-prefeitos Amaury Fioravanti e Dorival Resende. “Eles entenderam o nosso trabalho de levar a cultura ao povo, e com a publicação dessas duas antologias tornaram isso possível”, ressalta, lembrando ainda que os dois ex-prefeitos sempre cederam os anfiteatros da Biblioteca Cecília Meireles para apresentações literárias promovidas pelo Colégio de Poetas.
Atualmente, o grupo formado por 30 elementos apaixonados pela arte dos versos, ainda se reúne em um patrimônio público – no Museu e Casa de Cultura Barão de Mauá, na avenida Getúlio Vargas, 276, Vila Guarani – todo último domingo de cada mês. Durante esses encontros, no horário das 16 às 19 horas, eles apresentam recitais de poesia, do qual, muitas vezes, o público participa interpretando também seus poemas preferidos.

Fonte não catalogada

Iracema M. Régis

2007-11-14T05:17:00.000-08:00

Prefácio

Palavras que o romancista Antônio Possidônio Sampaio colocou na apresentação de “Poesia”, primeiro livro de Iracema M. Régis.

Antes de publicar seu primeiro livro, Iracema Mendes Régis tornou-se conhecida do movimento literário, como agente cultural e poeta laureada.
Como agente de cultura, há muito que vem lutando ao lado de uma plêiade de poetas, fundadores do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, cuja presidência atualmente ocupa.
Integrante do movimento poético, participou de concorridos concursos, obtendo a primeira classificação do II Concurso de Poesias de Cubatão com a poesia “Título não Importa”, constante deste livro; no III Concurso de Poesia de Cubatão, recebeu o prêmio de melhor intérprete, com “Meu Canto Primeiro”, também figurando nesta obra.
Como se vê, antes de estrear em livro, Iracema submeteu-se a julgamento público, que lhe reconheceu mérito, fato suficiente para justificar esta edição.
Sua poesia reflete a angústia do tempo presente e a luta da autora em busca de libertação. Luta veemente. Na maioria dos poemas, ela se debate, tentando encontrar um desequilíbrio que resulte na vitória do princípio do prazer sobre o princípio da realidade, que enseja tantos desencontros ao artista. Luta para vencer a realidade dialética que nem todos conseguem vencer sem angústias e tensões. É o que a gente se dá conta, ao ler mensagens como “Terapia”, “Conflito” e tantos outros apelos à libertação pessoal.
E assim, verberando contra a realidade massacrante que envolve todos nós e o artista em particular, Iracema também sabe comunicar o seu lado lírico amoroso: “Uma poesia Só Para Você”, - “Canto a Vinícius de Moraes” , etc. Por isso, ninguém consegue ser indiferente à sua poesia, que merece ser lida e refletida.

Antonio Possidonio Sampaio
São Paulo, julho de 1983

Iracema a Dona do Copão

Com o poema intitulado “Título não Importa”, a poeta Iracema M. Régis, membro do Colégio Brasileiro de Poetas, venceu o segundo Copão – Concurso de Poesias de Cubatão realizado no dia 06 de julho passado.
Iracema, que convém dizer, é um dos grandes valores da poesia moderna brasileira, em Cubatão, conquistou com a pujança dos seus versos, de teor socializante, a simpatia e os aplausos dos velhinhos exigentes do júri. Os jurados não regatearam notas, fazendo da nossa menininha a figura ímpar da noite, que ofuscara todos os outros poetas presentes, como se a casa fosse somente dela.
“Título não Importa” é um poema de rara beleza e de calor humano, onde a poeta com estilo seguro, vibrante e denunciatório, faz uma retrospectiva sobre a condição humana em seus múltiplos sentidos.
A menininha, que também é uma espécie de deusa grega na arte de declamar, após deitar e rolar no palco, arrebatou um verdadeiro dilúvio de palmas, beijos e abraços de homens e mulheres, que, euforicamente, queriam apertar-lhe a mão pela vitória alcançada. Vitória essa, que, em parte, para nós mauaenses e colegiados, representa um motivo de orgulho.

Aristides Theodoro
A Voz de Mauá – Mauá, 7/7//80

O Título não Importa

A menina que ali está
Disse ser boa de trova
E para provar foi mais longe
Indo até Cubatão
Ganhando difícil prova
Iracema Mendes Régis
Poetisa das boas
Que nasceu no Ceará
Em Município vizinho
Ganhou primeiro lugar
Trazendo-nos mais um título
Para a nossa Mauá
Esse teu líquido berrante
Não pode jamais parar
Te queremos viva e não morta
Fazendo poesias sem título
Porque o título não importa.

Moacir Alves da Silva
A Voz de Mauá, 7/7/80

Babilônia de Papel

Ao ser convidada a fazer um artigo sobre o acervo livresco, que o escritor Aristides Theodoro formou e vem formando ao longo de sua vida, constituindo talvez a maior biblioteca particular do ABC Paulista, nem me passou pela cabeça fazer um levantamento de quantos títulos ele possui, mesmo porque o proprietário nunca se preocupou com a quantidade, de modo que não sabe o número exato deles, muito embora o Diário Popular, de 24.02.97, tenha calculado e publicado a cifra de oito mil livros. Por sua vez, o Jornal de Mauá, de 01/07/00, avaliou um montante de nove mil exemplares.
O que me despertou a atenção com referência à bibliomania desse colecionador foi o lado folclórico da história, que tenho apurado através dos tempos, de fatos por ele mesmo narrados.
Coloque-se o leitor a vinte anos atrás, morando numa ruazinha qualquer de um bairro periférico de Mauá, sem as devidas melhorias, onde abundava o matagal e o passeio dos animais. Nisso, chega um novo morador, trazendo na estranha mudança uma parca e singela mobília, acompanhada de um caminhão de livros e estantes.
Desse dia em diante, Aristides Theodoro, qual um Policarpo Quaresma, personagem de Lima Barreto (um sujeito estranho, de gosto e comportamentos diferentes, fora dos padrões estabelecidos para a maioria dos mortais), passa a ser olhado de esguelha, de atravessado, e as reações mais inusitadas começam a aparecer.
Imagine o leitor a surpresa das pessoas não dadas ao contato com o livro ao entrarem na sala do Senhor Aristides Theodoro e não vêem de cara uma televisão (vício do homem moderno). As quatro paredes estão revestidas de estantes, com os tomos em fila dupla, sem contar os que estão espalhados pelo chão, em cima de cadeiras, poltronas e da mesa entulhada de papéis, onde repousa uma velha máquina de escrever.
As reações são as mais surpreendentes: há os que se sentem mal e espirram, como é o caso de minha irmã, Judite Mendes Régis Nogueira e do contista Valmir do Carmo Meira. Há quem recomende vender tudo para o ferro velho e aqueles que chegam à casa do escritor às dez horas, vão até as sete da noite e falam unicamente de si próprios, sem tecer comentário algum a respeito da fortuna literária ali presente.
Certa vez um advogado, figura benquista na cidade, na ocasião à busca de votos para sua candidatura a Prefeito, ao ser recebido pelo poeta, assim portou-se: sentou-se recostado a uma prateleira de livros, pediu voto, conversou sobre si mesmo, repetindo várias vezes: - “Aristides, como você sabe, eu venci, eu fiz o crássico...”. Foi embora e não viu um só exemplar ao seu redor.
O Bibliófilo adquiriu a primeira obra de sua Biblioteca - “Os Escravos”, de Castro Alves, em 1º de novembro de 1958. Em toda a sua existência tem se dedicado inteiramente à leitura e aos livros. A princípio, comprados com imenso sacrifício, deixando de atender a necessidades básicas como o vestir, calçar e alimentar. Comprados, adquiridos, quando novos, muito bem; quando usados, conserta-os, lixa-os, limpa-os, guarda-os e conserva-os. Não mais empresta, pois a maioria das pessoas não os devolve e quando os devolve, voltam tortos, ensebados, rabiscados, danificados, esculhambados. Mas gosta de presenteá-los, com o maior prazer, sem compromisso ou outra intenção que não seja a de difundir o livro, abrir novos caminhos para o ser humano, através da palavra impressa. Ou simplesmente para angariar novas e boas amizades, que é uma das coisas mais sublimes deste mundo.
Desde que o conheço (em 1976), o polêmico, o estranho, o nervosinho, o autêntico, o temperamental, o teimoso, o persistente, o querido e aceitável, o temido e o odiado, o grande (dito folcloricamente pelos amigos), o leitor e escritor abnegados – Aristides Theodoro respira o ar de sua Toca-Filosófica, em meio a uma verdadeira Babilônia de papel, em que, numa contradição, ele se movimenta na mais perfeita harmonia.

Iracema M. Régis
Mauá, 20/08/01

Colégio Brasileiro de Poetas de Mauá

2007-11-14T05:11:00.000-08:00

Colégio Brasileiro de Poetas Elege sua Nova Diretoria

O Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, que era dirigido por uma diretoria provisória, após o seu registro, acaba de eleger a sua diretoria definitiva, para o período de 27 de junho de 1981 a 27 de junho de 1983. A nova diretoria executiva e conselho fiscal, consta dos seguintes poetas:

DIRETORA EXECUTIVA
Presidente: Aristides Theodoro (relator)
Vice-Presidente: Iracema Mendes Régis (reeleita)
I Secretário: Lea Aparecida de Oliveira
II Secretário: Arlindo Capela
I Tesoureiro: Alípio de Melo Pereira
II Tesoureiro: Moacir Alves da Silva

DIRETOR SOCIAL
Wilson de Oliveira Jasa

CONSELHO FISCAL
Presidente: Oswaldo Donádio
Vice-Presidente: Antenor Ferreira Lima
Membro: Josias Ramos

DIRETOR DE PATRIMÔNIO
Gerson Gomes da Silva

SUPLENTES DO CONSELHO FISCAL

I Suplente: Jaime Gomes da Silva
II Suplente: Dirceu Hanssen
III Suplente: Isabel Souza Lima

Histórico

Para chegar a este estágio, com dois livros publicados através de ajuda da Secretaria de Cultura e do comércio local, além de outra obra “Útero da América”, lançado em 1982 – com recursos próprios da entidade, o grupo passou por muitos percalços para se firmar como uma instituição que começa a surgir em 1960 em conversa de botequim. Conta o poeta Aristides Theodoro que ele e Moysés Amaro Dalva – “sem dúvida alguma, um dos grandes valores da poesia moderna brasileira, mas infelizmente, pouco conhecido do grande público” – começaram a criar o Colégio Brasileiro de Poetas, entre uma cerveja e outra, no Bar do Yugo – “hoje saudosa memória” – onde ficaram conhecendo os irmãos Hanssen: Castelo e Dirceu.
Esses quatro poetas, em encontros no mesmo bar, segundo Aristides Theodoro, conheceram Mané Galileu, “mineiro cético, gozador, frio, analítico, que punha os anseios do povo em quase todos os seus pontos de vista”. Em suas conversas, nas poesias que faziam, os cinco poetas falavam de miséria e criaram Repúblicas Livres, onde o povo seria soberano, “E assim foi que teve início o movimento poético em Mauá”- frisa Aristides Theodoro, lembrando que a partir daí o grupo foi crescendo e o Bar do Yugo acabou ficando pequeno. Daí passaram para a Praça 22 de Novembro, no centro da cidade, onde conquistaram o apoio do comércio e da Prefeitura, em 1977, para a edição do primeiro livro do grupo: “10 Poetas em Busca de um Leitor”.

Fonte não catalogada

Tertúlias

Todavia, até chegar ao ano de 1977, a formação oficial do grupo com o nome de Colégio Brasileiro de Poetas – que ocorreu em 19 de outubro de 73, quando foi apresentada a súmula do estatuto, passando por “muitas tertúlias, que, como em família, ainda ocorrem até hoje entre os integrantes desse grêmio”, segundo conta o poeta Castelo Hanssen.
Além das brigas dos poetas e das grandes discussões dos temas políticos e econômicos no Bar do Yugo, movidas a riso, piadas, pastéis, muita pinga com limão e de vez em quando, até mesmo, literatura, aconteceram outras coisas na cidade, “Por exemplo – cita Castelo -, os primeiros Encontros de Poetas de Mauá – EPOM – promovidos pela Prefeitura, nos quais fui muitas vezes laureado, não sei se foi pela qualidade das minhas poesias ou se pelo meus lindos olhos míopes. Só sei que sempre se discutiu esse fato e isso foi motivo para muitos arranca-rabos entre eu e meus amigos”.
Para Castelo Hanssen, editar livros é muito importante, mas não é tudo. “Principalmente num país como o nosso, onde se lê muito pouco”- afirma prosseguindo: “Mas poesia faz parte do quotidiano, como conseguimos demonstrar e como vêm demonstrando outros grupos que surgiram depois de nós e ainda estão surgindo por este mundão de meu Deus afora, para levar a poesia com toda a sua essência ao povo e para beber da poesia desse mesmo povo”.
Diante dessa linha de raciocínio é que o Colégio, fugindo ao grupo fechado, passou a fazer um recital de poesias mensal, em local público, onde todos são convidados a ouvir e falar poesia. “O povo atendeu ao nosso chamado e revelamos novos talentos”- enfatiza Hanssen.

Fonte não catalogada

Sucesso

O mais importante para o poeta que ajudou a criar o Colégio Brasileiro de Poetas é que ele aí está, vivo e forte, a mostrar que as idéias quando bem canalizadas não morrem. Ele expõe ainda que o Colégio de Mauá, “não se casou, mas criou filhos legítimos”, como o Colégio Brasileiro de Poetas II, de Campo Grande, Mato Grosso do Sul, dirigido pelo poeta Samuel Fernandes de Aguiar, além de outros, como o Letraviva, de Guarulhos.
Concluindo diz ainda que a prática de reunir poetas sob o mesmo teto despertou a poesia adormecida em cada pessoa, encorajando a população inclinada a essa arte a mostrar seus trabalhos; frutificou, e hoje existem recitais dessa natureza espalhados por todos os cantos e o Colégio suplantou as fronteiras e tem em seu seio, gente nova e promissora, que quer continuar esse trabalho pioneiro, de espalhar poesia por todo o Brasil..

Domingo em Mauá, 02/05/85

10 Poetas em Busca de Um Leitor

Com este título, foi lançado recentemente em Mauá, no ABC, um livro de poesia reunindo trabalhos locais. O título é bastante significativo na medida em que o poeta brasileiro ou está ligado a determinados grupos de intelectuais que, de certa forma, limitam seu trabalho indicando diretrizes, ou tem de partir para uma iniciativa por conta própria.
O livro foi lançado pelos componentes do Colégio Brasileiro de Poetas, sediado em Mauá, em forma de cooperativa: eles se reuniram para o lançamento da edição definida como “uma antologia temática de poesia hodierna”. Pelo que se percebe, os dez poetas não estão em busca do leitor habitual, viciado, que procura por novas formas de comunicação, de preciosismos, pois o trabalho apresentado é de uma simplicidade tocante.
O livro foi lançado para o homem comum, que lota os ônibus todas as manhãs e que, apesar do que pensam alguns círculos ditos bem informados, tem um senso crítico apurado, tem uma visão própria do mundo e das coisas que nem mesmo os jornais nacionais da vida conseguiram destruir.

Fonte não catalogada

Exemplo a seguir

Os poetas de Mauá contaram com o apoio do prefeito Dorival Resende, daquela cidade, do presidente do Sindicato dos Metalúrgicos de Santo André, Benedito Marcílio, de vereadores e comerciantes. Em Mauá, aliás, há uma base intelectual. Por exemplo: anualmente, promove-se o Encontro de Poetas de Mauá, realizado pela sexta vez neste ano. Foi a terceira vez em que o poeta forçosamente jornalista por questões de sobrevivência - Castelo Hanssen - conquistou o primeiro prêmio. O terceiro prêmio ficou com Aristides Theodoro, também do Colégio Brasileiro de Poetas.
Embora não possa ser considerada cidade pequena, Mauá não conta com verbas tão grandes como Guarulhos, Santo André ou São Bernardo. No entanto, aqui, conta-se com apoio aos poetas. A Prefeitura lançou uma coletânea das melhores poesias apresentadas em todos os EPOMs. Dessa forma, o Encontro cumpriu sua finalidade maior: atingir o público, O exemplo poderia ser seguido por Guarulhos, onde dezenas de pessoas fazem poesia mas não têm nenhuma chance de divulgar seus trabalhos. Os poucos que conseguem fazê-lo é por conta e risco próprios, como Pedro Jorge. Ele divulgou suas poesias no “Show” “Amostra Grátis”, na Semana Cultural da Farias Brito e seu lançamento foi no Cine Clube Popular. Mimeografou e distribuiu as poesias, discutindo-as diretamente.

O Livro

O jornalista Castelo Hanssen, repórter de “A Voz de Mauá”, teve 8 poemas publicados no livro. Ele acha importante que a impressão tenha sido feita em forma de cooperativa: “Embora em Mauá haja grande apoio da Prefeitura, achamos que ela, de algum modo, já tinha cumprido sua função. Por isso, o livro foi uma iniciativa pessoal nossa, embora também nesse caso, a Prefeitura tenha ajudado”. Castelo Hanssen diz saber que em poucas cidades há apoio oficial: “É nesses lugares que a iniciativa particular se revela. É onde os poetas precisam se reunir e fazer as coisas.
A espera conformista pelo apoio oficial “pedra no caminho” dos poetas: “Sem iniciativa das pessoas não haverá acesso ao público”. “Dez Poetas foi editado pela Gráfica Bentivegna, que também ajudou muito”, diz Castelo. Os poetas não ficaram à espera de que algum editor se interessasse pelos seus trabalhos, “pois as editoras não dão colher de chá a ninguém”. No caso dos poetas desconhecidos, a frase de Castelo é dolorosamente verdadeira.
Talvez uma das virtudes maiores do livro é que ele tenha conseguido furar uma barreira quase intransponível com uma arma tão simples mas tão em desuso atualmente, a união, resultado da confiança que Moysés Amaro Dalva, Aristides Theodoro, Moacir Alves da Silva, Castelo Hanssen, Iracema Mendes Régis, Antenor Ferreira Lima, Samuel Fernandes de Aguiar, Mané Galileu, Marco Salles e Derci Miranda Gomes têm em suas intenções. Os interessados em adquirir “Dez Poetas em Busca de Um Leitor” devem escrever para a Caixa Postal 173 – Mauá – São Paulo.

José Manoel Viveiros
Diário de Guarulhos, 01/01/78

A Voz Sonora e Forte dos Poetas de Mauá

O ano 80 foi fecundo para a poesia. Os poetas brotaram por aí, sozinhos ou em grupos, abrindo o peito e fazendo ouvir sua voz. Os livros, os manifestos e movimentos começaram a surgir com uma força que se desconhecia até então. E entre as muitas e boas vozes que se fizeram ouvir, devo citar o grupo de poetas de Mauá (SP) que acaba de me enviar, através de Aristides Theodoro, dois livros: “Revoada de Pássaros Negros”, que é uma edição do Colégio Brasileiro de Poetas e “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, uma antologia. No primeiro, Aristides aproveita para contar, de forma bem detalhada, afinal como é que acabaram por se reunir os poetas no subúrbio da Santos-Jundiaí. E nessa história sofrida do dia-a-dia, apareceram o Moysés Amaro Dalva, os irmãos Hanssen (o Castelo e o Dirceu), quarteto que se reunia no Bar do Yugo, local onde o grupo começou a idealizar os primeiros sonhos, imaginando fundar revistas e jornais literários e editar livros na imaginação. Infelizmente, o vazio nos bolsos foi uma realidade que sufocou os sonhos, naquele instante de suas vidas. Outros foram se juntando ao grupo: Mané Galileu, Samuel Fernandes de Aguiar, Moacir Alves da Silva, Marco Antônio Salles, Antenor Ferreira Lima, Iracema Mendes Régis, J. Ramos, Nair Hiioko Kuroda, Arlindo Capela, Vicente Mariano, Alípio de Melo Pereira, Edson Bueno de Camargo, Domingos Bedeschi, Cecília Auxiliadora Bedeschi, Verônica Bezerra de Souza, Valmir do Carmo Meira e Gerson Gomes da Silva. A partir do momento em que o grupo passou a se reunir na Praça 22 de Novembro, já começou a nascer a idéia do primeiro livro, em forma mais objetiva e definida, que foi o “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, onde assinam trabalhos o Moysés Amaro Dalva, Aristides Theodoro, Moacir Alves da Silva, Castelo Hanssen, Iracema Mendes Régis, Antenor Ferreira Lima, Samuel Fernandes de Aguiar, Mané Galileu, Marco Salles e Derci Miranda Gomes. Depois veio a idéia de formar o “Colégio Brasileiro de Poetas” (*) que pretendia “expandir-se criando estrutura e tornando-se forte e independente a fim de que pudesse editar os trabalhos dos seus colegiados”, como informa o poeta Aristides Theodoro. Quem quiser ler e ajudar os poetas de Mauá pode ou deve escrever para a Caixa Postal 173, em Mauá. E principalmente vamos ler os poetas que surgem em todos os cantos da terra trazendo sua mensagem de respeito e dignidade humana. Sob todos os pontos, elogiável o trabalho do grupo de Mauá e esperamos que venham unir suas vozes a tantos grupos de poetas que hoje fazem boa poesia.

(*) O Colégio Brasileiro de Poetas foi criado antes de publicarmos os livros. NDA

Diário Popular, 09/01/81

Literatura Hoje
- Poetas de Mauá -

O Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, acaba de editar sua antologia “Revoada de Pássaros Negros”, que conta com os seguintes poetas: Castelo Hanssen, Moacir Alves da Silva, Aristides Theodoro, Antenor Ferreira Lima, Dirceu Hanssen, Samuel Fernandes de Aguiar, Léa Aparecida de Oliveira, Nair Hiioko Kuroda, J. Ramos, Mané Galileu, Iracema M. Régis, Verônica Bezerra de Souza, Alípio de Melo Pereira, Vicente Mariano. O lançamento oficial do livro será no dia 16/11, às 15h,. na Biblioteca Municipal de Mauá. Todos devem prestigiar esta edição já que representa um esforço da citada equipe para criar um ambiente literário em Mauá, cidade com poucas realizações culturais.
Quanto ao valor intrínseco da obra, há poemas de todos os níveis, mas o que ressalta é a louvável intenção de produzir uma poesia afastada das elites e sintonizada com os sentimentos e anseios populares. E nisto, todos contribuíram com seus grãos de autenticidade. Pedidos: Caixa Postal, 173 – Mauá – SP

Cláudio Feldman
A Gazeta do ABC – Santo André, 1 e 2 de novembro de 1980

Margarita

2007-11-14T05:06:00.000-08:00

Margarita

Viemos ambas do velho mundo, da Península, a Ibérica, inda que Você, amiga, tenha estado lá em “sonho mediterrâneo”. As raízes, sempre são profundas e alienáveis. Atávicas, nos legam “memórias uterinas” do “caos primeiro”. A saudade é nosso maior legado.
Teu “Das Profundas Raízes” é um livro belíssimo. Não me surpreende, já o adivinhava.... Tem a força da mulher na sua plenitude que ora “reverencia o sol” e “entende”, de repente, a doçura do mar frente ao amado, ora volta às raízes, caminhando pela Buenos Aires onde “nunca é manhã” sabendo que “nunca partiu”.
Argentina? Brasil? Quem saberá! Mas “as ruas de São Paulo vibram” enleiam e confundem as mais convictas identidades. A cidade “acontece simplesmente”. Não importa que cantes a São Paulo-pedra ou Buenos Aires-outono, a tua poesia tem pernas fortes, corpo saudável e fôlego suficiente, caminhando a largos passos para a universalidade. Não importa que cantes tuas paixões e assumas tua sexualidade ou relates tuas conversas com generais de qualquer um dos países de nossa América. Importa sim, saber do teu propósito de jamais dançar a “eterna dança dos acomodados” porque tua poesia é inquietante, questionadora e reflexiva, como deve ser toda a poesia de nosso tão absurdo tempo.

Dalila Teles Veras, 27/10/83
(Na última capa do livro)

Prefácio

Maria José Castiglioni falando sobre o livro de
Margarita Anechina, disse isto:

Suas “Profundas Raízes” caminharam 280 milhões de passos sobre a poesia. Margarita Anechina, artista em toda a expressão da palavra, emerge de sua filosofia.
Seu estilo acusa um aperfeiçoamento constante na arte de criar. Ilustrar a vida com desenhos e penetrar até o fundo das coisas e lá descobrir sua beleza, sua harmonia. Em seus versos, procura, conciliar contradições, descobrindo, na procura “das raízes profundas”uma verdade maior na caminhada da existência. Consegue utilizar a imagem sobre todas as formas. O livro que aqui apresentamos tem a substância da imagem muda. Sua mensagem é a libertação do homem pela sabedoria. Busca a essência do homem, do começo do ser até o final, onde o grito da natureza repercute no medo de desaparecer.

“Das profundas raízes, / é que nasce este canto meu... /
raízes anteriores que navego / a procura do ser / da
existência... / As profundas raízes / do passado e do amanhã...

Margarita tem sua vida marcada pela simplicidade; a poeta portenha está envolvida por uma sensibilidade emocional que mesmo na angústia de sua procura, repete em forma de amizade. Suas idéias não constituem um sistema filosófico, mas, um ideal de vida. Baseada nas atividades mais comuns da existência, dá a estas atividades um sentido que as transfigura. A profunda ternura humana está presente quando diz:

“Repouso a cabeça / sobre uma enorme / e branca / folha
de papel... / No infinito... / volto para ser / o que sempre
fui / ...um poeta”

De uma inteligência excepcional, jovem, culta, poeta por inteiro de alma milenar... o sucesso do seu livro está impresso no seu grande conteúdo.

Maria José Castiglioni

Embora dolorosa, a missão mais elevada do poeta é questionar sem tréguas a inquietante condição humana. Para isso, ele desce aos mais recônditos círculos abismais ou ascende aos largos espaços onde se tece a trama do universo. Margarita Lo Russo de Anechina, neste seu “Das Profundas Raízes”, livro de estréia em língua portuguesa, pois que, em castelhano, possui outros trabalhos editados, transmite esse exato sentir. Essa busca do mistério – aquém e além da própria vida – para situar os frágeis e fugidios instantes de prazer ou de dor. Dois pólos tão antagônicos mas que recebem o mesmo tratamento terno de lirismo contido, que os situa em idêntica dimensão de humanidade, como “uma envolvente ondulação da matéria”.
Essa união de pontos tão extremados é o traço marcante da poesia da autora, que se lança em busca das mais fundas raízes ancestrais para nelas projetar do futuro, tão desconhecido quanto inevitável.

Virgínia Pezzolo
(Na orelha de “Das Profundas Raízes”)

Falar da obra de Margarita Anechina não é tarefa fácil. Margarita é uma filósofa que imerge o leitor nas suas (dela) raízes e avança de dentro para fora, obrigando-o a se questionar, o porquê do gênese até o infinito.

Tônia Ferr
Do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá

“Das Profundas Raízes” de M. Anechina é retrato fiel da trajetória de atenta e sensível-cidadã latina. Visão lúcida de quem emigra como ave para um lugar mais quente, Margarita coloca o imigrante no seu devido lugar... “de andarilha... / o levo aqui oculto... / nos labirintos”. Sem perder sua memória nem negar sua origem. Sua poética singular delineia através da harmonia das palavras um caráter fortemente visual e gráfico ao captar o domínio das belas imagens poéticas, sintéticas como pintura neo-impressionista.

Katsuko Shishido

Maria José e Seu Grande Amor

2007-11-14T05:04:00.000-08:00

Maria José e Seu Grande Amor

Engraçado este mundo; quando todos se preocupam com a seca no Nordeste, aluvião no Sul, ouro na Serra Pelada, petróleo na Bahia, mudança de clima e governo, guerra em vários pontos da terra, crimes hediondos, desemprego, carestia, fome e outros males de responsabilidade humana, em meio a todo esse burburinho surge uma mulher oferecendo uma “Cesta de Estrelas”. Trata-se da radialista Maria José Castiglioni, uma capixaba radicada em Santo André.
É um livro de bolso, com poemas curtos que não passam de uma página para outra. O espaço da folha branca antecedente é ocupado com pensamentos edificantes. Embora partindo de uma mentalidade e do espírito de uma mulher que não se queda, a série de poemas não é forte, mas, romântica ao extremo e gostosa de ser lida. A autora construiu esse livro com o coração voltado para seu grande e inesquecível amor, que escapuliu por entre os vão dos dedos e foi embora para nunca mais voltar. Arcada de angústia e nostalgia, Maria José Castiglioni derramou copiosas lágrimas por cada poema escrito:
Palavras soltas / ao vento! / Na praça há bancos, /
Me sento. / Lembro do amor, / Lamento... / Vem a
Saudade. / Não agüento / Choro!...

O valor da sua obra não está especificamente ligado à técnica da construção dos versos, mas nas palavras simples e brandas, sem constrangimento ou queixume.
Difícil para uma criatura ferida no seu orgulho, ainda que tenha personalidade:

Não me perdi numa ilusão! /
Perdi-me na existência / Entre sonhos /
Lindos sonhos.... / De asas Livres / Como
braços abertos. / Querendo abraçar /
De uma vez, o céu / E o mar.... / Num impulso. /
Usando as asas do ideal. / Acreditei / Que tudo
que amei / Caberia num abraço que une, / Perpetuando
na saudade / A glória de ser triste.”

A narrativa do livro discorre na mesma temática até o desfecho, com a poeta usando sua capacidade criativa, sem empregar uma única palavra estrambólica ou difícil de ser entendida, para que o leitor ponha-se ao seu lado e torça por um final feliz.
A frustração notada todo o tempo em “Cesta de Estrelas”, serve de exemplo e alerta para a juventude de hoje e de sempre, que tem crido cegamente no amor à primeira vista. A ânsia e o desespero que essa mulher demonstra, na esperança do retorno do ex-marido, verdadeiramente nos empolga. Naturalmente o tempo passa sem que se perceba, porque o excesso de vaidade atrapalha a visão e o sentido, para que não se atine aos mínimos detalhes, para que as chances passem e o arrependimento fique. Feliz de quem pára, para pensar em si próprio:

“Hoje sinto saudade / De mim! / Passei pela vida
assim, / A sonhar! / Na ânsia de ultrapassar / O
hoje / E rapidamente / Chegar ao amanhã.... / Não
tenho hoje. / Só tenho ontem / Para lembrar, / O tempo
me traiu. / A vida me mentiu, / A felicidade fugiu /
E o amor.... faliu!”

Com esta rápida amostragem, pode-se ter conhecimento do comprobatório enredo, que não é um best-seller mas um bom livro; não rebuscado, simples e objetivo. Maria José pôde dar-se por feliz, sabendo que o que é bom para um, pode não ser para outro.

Antenor Ferreira Lima
A Voz de Mauá, 1983

Castelo Hanssen e Antenor Ferreira Lima

2007-11-14T04:49:00.000-08:00

Aristides Castelo Hanssen

Aristides Castelo Hanssen nasceu em São Paulo, bairro do Paraíso, em 03/09/1941, mas passou toda a sua infância em Guarulhos, São Bernardo do Campo e Mauá, onde viveu sua adolescência, juventude, e começou a ter os primeiros contatos com as letras. Ex-tipógrafo, atualmente é jornalista, e reside em Guarulhos. É sócio fundador do Colégio Brasileiro de Poetas, em Mauá, do Grupo Literário LETRAVIVA, em Guarulhos, membro fundador da Academia Guarulhense de Letras, membro honorário da Academia de Letras das Faculdades Integradas de Guarulhos, e conselheiro do “Tapa na Onça”, Futebol de Salão em Guarulhos. Tem participado de várias antologias, com poemas, contos e crônicas.
Castelo, na segunda edição do seu “Canção Pro Sol Voltar” edição da Editora do Escritor, São Paulo, 2000, com capa de Rogério Aguiar Hanssen e Oswaldo Ferreira Alves, escreveu o que segue, numa nota intitulada:

Explicação do Autor

Por insistência de amigos, entre os quais destaco o advogado Ernesto Milagre, ex-radialista, amigo da poesia e de poetas, e atual secretário de Governo do Prefeito Jovino Cândido, de Guarulhos, resolvi lançar a segunda edição deste “Canção pro Sol Voltar”. Na época, também ele foi editado por insistência de amigos, que me obrigaram a vencer minha irresistível preguiça. Éramos poetas “marginais”, e cada um tentava editar seu livrinho, com sacrifício do próprio bolso.
O saudoso professor Edinaldo Couto, introvertido poeta, fundador do Letraviva, de Guarulhos, fez as “orelhas”, gastando elogios desmerecidos, como compete ao grande amigo que ele foi. O extrovertido poeta, comentarista e crítico literário Aristides Theodoro, do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, fez o prefácio. Comunistas convictos que éramos, ele carregou nas tintas, pintando-me como um verdadeiro herói e mártir da democracia, e esse exagero também se deve ao grau de amizade que nos une até hoje. Mas foi a capa, feita pelo saudoso poeta Antenor Ferreira Lima, que me animou a publicar o livrinho. Concebida para quatro cores, acabou sendo impressa em uma só, por medida de economia.
Muita coisa mudou de 1983 a 2000. O mundo não é mais o mesmo, o Brasil é outro muito melhor – e minha cabeça também mudou. Não acredito mais nos consertadores do mundo, não pretendo reformá-lo com minhas poesias, e muitas delas jamais eu escreveria atualmente. Por exemplo, “A Paz Desejada”. Hoje, quero a paz verdadeira, sem vencer guerras, pois considero as guerras imbecis e criminosas. “Um Tempo” foi escrito quatorze anos após o golpe militar de Primeiro de Abril de 1964, que infelicitou o país. “Sete anos mais sete anos se passaram...” Hoje esse período negro vale apenas como registro histórico; nem merece mais a poesia. “Pátria Nova”, baseada no movimento direitista que na época dedicava-se a incendiar bancas que vendiam publicações imorais ou “subversivas”. Infelizmente tal procedimento é ainda atual, pois existem grupos nazistóides aprontando das suas.
Algumas das poesias ainda são válidas, tanto que eu costumo recitá-las em nosso meio. “José”, em especial, é bastante solicitada, embora eu, hoje, não pense como pensava na época. Por isso, fiz “José de Hoje”, único trabalho inédito incluído nesta edição. Costumo declamar com freqüência poemas como “Atrás Daquele Horizonte”, “Sem Documento”, “Lágrimas”, “Segunda-Feira” e “Utopia”, que originalmente se chamava “Aquela Estrela é Minha”.
De 1983 para cá, escrevi muitas outras coisas, em prosa e verso, mais bem humoradas e otimistas, que dariam alguns livros. Se os anjos dissessem: “Amém”, me dando saúde e dinheiro, talvez ainda os publicasse algum dia.

O Autor

No prefácio do seu segundo livro, “Passárgada, Shangrilá e Adjacências”, o Castelo escreveu o texto que segue à guisa de prefácio:

Passárgada? Eu, não.

O Manuel Bandeira me convidou para ir à Passárgada, mas eu não vou, não. Ele está certo, é amigo do rei de lá, e tem a mulher que quer, na cama que escolher. Mas eu não sou amigo de rei nenhum, e certamente não desfrutarei dessas mordomias. Periga até eu acabar trabalhando num jornal de Oposição, e ter que denunciar esse clientelismo, esse tráfico de influência, essa exploração da mulher. E aí suja para o poeta.
Não que eu seja melhor que os outros, incorruptível, puro. Nem que eu seja o eterno rebelde, o antitudo. Nada disso. É que não tenho sorte para essas coisas, e os reis não costumam ser meus amigos. Quando eles distribuem sopa, todo mundo está de colher, eu estou de garfo. A culpa não é deles, eu é que sou azarado nessas coisas. Pode até acontecer, na melhor das hipóteses, que o tal rei venha a gostar de minhas escrivinhações, e me chame para ser seu escriba. Mas de nada adiantará. Terei que botar terno e gravata (*), marcar cartão, e passar oito horas por dia escrevendo a favor do rei e de seu séqüito de puxa-sacos. E tudo para ganhar uma mixaria. Sei como são essas coisas; já trabalhei na Câmara Municipal. Trabalhar para rei, ou coisa que o valha, significa das duas uma: ganhar pouco, submeter-se a uma série de regulamentos: ou não ter que fazer nada, nem obedecer à regra nenhuma, e ganhar quanto quer, além de horas extras. E eu me conheço, sei que sempre acabo jogando no time dos trouxas. Não, Mané, me desculpe, mas eu não sei ser amigo do rei. Não vou-me embora pra Passárgada.

(*) É notória a birra do Castelo Hanssen pela gravata, paletó e coisa e tal. Sempre motivos das suas críticas mordazes, durante toda a sua vida de imprensa.

Fragmentos do poema José de Hoje de Castelo Hanssen:

“Não leve a mal, José, mas eu te quero,
vamos voltar aos tempos de esperança.
Que pena, José, que você cresceu
Eu virei criança.”

Duas Palavras em Torno de Maré Vermelha

Antenor Ferreira Lima teve os seus primeiros versos publicados na coletânea “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, editada pelo Colégio Brasileiro de Poetas; agora publica o seu primeiro livro: “Maré Vermelha”.
Os versos de Antenor, como os da maioria que se lançam no difícil campo das letras, de certa forma não são perfeitos, ainda vão eivados de cochilões tão comuns nos iniciantes. Porém, alguns deles, cheios de calor humano, que merecem ser lidos com atenção. Antenor, em alguns poemas, como no caso de Desengano, coloca-se na pele do operário e põe-se a clamar contra as injustiças sociais, que solapam o país, atingindo momentos deveras culminantes. Vejamos:

“Entra ano e sai ano
E o mesmo desengano
Neste trabalho insano
Que não dá nem pra comer.
Sou explorado e mal remunerado
Trabalhando como um louco
Para o progresso do patrão
Que vive contente
À custa da minha miséria”.

Outro poema, que desperta atenção do leitor, é Justiça Sangrenta, onde o poeta alagoano, a exemplo de Hemingway, de “A Morte na Tarde” e “O Sol Também se Levanta”, após se informar sobre as Plazas de Toros espanholas, recria através de seus versos, todo um ritual taurino, cheio de emoções e verve, criticando assim a “audácia”do toureiro, que como um “centauro bronco”, como diria Euclides da Cunha, persegue um animal humilhado e indefeso, isso para alegria da “multidão sedenta que grita: olé!...”
Vende-se é outro poema que merece destaque, devido a sua boa fabulação; poema esse, que vem carregado de ironia, uma ironia mordente, quando o poeta diz o seguinte:

“Vendem-se dois peitos másculos / Que não
(servem para adornar
......................................./.............................
Os órgãos sexuais bem conservados / Que
(Servirão para transplante
Ou reimplante em um atrofiado / Vende-se
(tudo baratinho
Por motivo de desemprego.”

Antenor Ferreira Lima oferece-nos, nesse seu “Maré Vermelha”, a sua visão do mundo; tudo interpretado a seu modo, dentro do seu enfoque pessoal de ver e entender as coisas e os homens do seu tempo.
“Maré Vermelha”, como já foi dito, é um livro de iniciante, que já deixa transparecer, muito bem, o surgimento de um poeta, que com o tempo, aprenderá os macetes da arte de escrever e poderá ainda nos dar coisas preciosíssimas no campo das letras. Antenor, por este lado, é um poeta que promete, pois é um incansável trabalhador, que vive sempre a ruminar um novo poema,portanto um poeta de quem muito devemos esperar.

Aristides Theodoro
Mauá, 23 de agosto de 1978

Leitor Amigo

O Poeta Moysés Amaro Dalva escreveu no prefácio de “10 Poetas em Busca de um Leitor”, primeira antologia publicada pelo Colégio Brasileiro de Poetas 1977, o que segue: “Esta é uma impressão do que já se fez enésimas vezes em coletânea neste país, onde há um poeta em cada alma sofrida, um sonhador escondido em cada cidadão, um batuqueiro em cada patrício de tez escura.”.
"Nascemos do povo e cantamos para o povo”.
Poetas hodiernos, seguimos o padrão atual da poética livre e o nosso trabalho não se guardou do bafo, não se distanciou do povo, não se fechou em torre de marfim, não se omitiu da Verdade, nem tratou de temas ligados à falsa poética romântica.
Talvez seja esta coletânea um cântaro de cânticos amargos pois que, se reporta à realidade do homem da rua, onde os rigores da vida não deixam margem a ilusões fúteis. Mas esta coletânea cumprirá seus objetivos porque se mantém tematicamente ao nível de “povo-povo” e nossa razão poética emanou da rua, do frio, do sofrimento, mas emanou também da bondade e do amor universal que ainda vive dentro de quem tem fé (e ainda são muitos os que a têm).
Do valor real desta, afirmará o leitor querido, a quem buscamos como razão única de nosso trabalho. A sua decisão de validade será nosso ponto cardeal nesta busca incessante da Verdade – Escreva-nos.

Moysés Amaro Dalva

Surge na Poesia de Castelo a Esperança do Povo

Com prefácio de Aristides Theodoro e desenho de capa deste articulista, Castelo Hanssen lançou no último dia 27, no salão da Casa da Cultura de Mauá, o seu primeiro livro poético: “Canção Pro Sol Voltar” .
É difícil de se acreditar que um homem de cabeça-no-vento,
Cara-de-mamão-macho e barriga-de-cumbá, possa produzir versos tão belos como os inseridos neste livro.
Castelo vem provar, por a mais b, que o homem não se valoriza pela aparência física, nem pelo traje que envolve seu corpo, nem pelas alparcas que protegem seus pés, nem pela situação financeira em que se encontra, nem pela cor da pele que tanto incomoda aos racistas da vida, e, nem pela religião que professa. O homem se valoriza pelo caráter que possui.
Conheci-o há uns dez anos, quando resolvemos articular definitivamente o Colégio Brasileiro de Poetas. Foi por ocasião do recebimento do troféu em que fez jus ao primeiro prêmio, num dos EPOMs de Mauá, sendo um dos poetas mais premiados de nossos dias. O segredo de todo sucesso provém da simplicidade da forma de como escreve e do ritmo do seu trabalho, com perfeita desinência nas rimas. Só que o bicho é teimoso como uma mula, não admitindo interpelação, sem arredar o pé, diante de uma frase estrambótica, a exemplo de Monteiro Lobato, que foi um ranzinza contra a gramática. Castelo não poderia ser diferente, cometendo aberrações (propositalmente*): “Mais maior que o mar”, “Vamos juntar nós dois nossos fracassos”e assim por diante.
Sua poesia é de cunho extremamente social tão bem bolada, que chega a passar por lírica. Castelo é um homem sério e batalhador, mas como todos, também tem o lado humorístico. Conhecemos o outro lado: Reuniram-se num bate papo em torno de literatura em minha casa, os seguintes companheiros: Moacir Alves da Silva, Samuel Fernandes de Aguiar, Iracema Mendes Régis, Aristides Theodoro, Dirceu Hanssen, Alice Sestavo Lima e eu, sentados em volta de bandejas de petiscos, refrigerantes, cervejas, batidas e pingas, palestrávamos animadamente, quando o Castelo, tossindo mais que um cachorro magro, armado de um copo de cerveja, uma bandeja de petiscos, um cigarro fedorento, papel e caneta, punha-se à entrada, fazendo tudo ao mesmo tempo e ainda escrevendo alguma coisa, desligado totalmente.
Após alguns instantes, relaxadão como ele só, com ar de ingenuidade, anuncia a besteira que havia escrito: “A Poesia do Homem Cagando”, discorrendo da seguinte forma para espanto de todos:

“Um homem é um homem
mesmo humilhado,
mesmo castrado,
mesmo cagando,
Um homem é um homem,
Um soldado é um soldado”. (**)

Não faz muito tempo, quando assumiu uma vaga na Academia Guarulhense de Letras, ele se dirigia ao recinto de chinelos e mangas de camisa, suado e fedendo como macaco; ao ser surpreendido por um daqueles que o obrigou a tomar banho e usar terno, gravata e calçados emprestados, como se Castelo ligasse para isso: “Querem que eu seja um homem de gravata / um cidadão, senhor e coisa e tal.. Mas eu quero ser eu / uma pessoa / um ser vivente, uma vidinha à-toa / ter sangue e coração, ser animal. / Eu quero ser um poeta / no tempo em que a poesia é marginal”.
Apesar da humilhação passada, prisão e etc., Castelo nunca deixou de acreditar no ser humano e em dias melhores. O que é uma missão de poeta, que não se cala diante das injustiças sociais e do desconcerto do sistema político e da incompetência dos mandatários, originadores de toda confusão entre o povo desesperado, caracterizando sua revolta: “Pobres idiotas!... / se enganam pensando que enganam o mundo, / que o medo dos mansos os levam à vitória. / Queimando as palavras se esquecem de ler, / se esquecem de ver o exemplo da História”. Apesar dos desajustes, opressões, anseios, surge na sua poesia a esperança do povo: “Esperança que um dia esse povo / contente de novo / cantando na rua que então será sua / tenha outros motivos para festejar”.
Diante de palavras tão belas, a gente que é aprendiz de feiticeiro, tem de se dobrar e reverenciar.

Antenor Ferreira Lima

(*) Castelo sempre foi um relaxadão, nunca ligou a mínima para a gramática, às vezes atropelava-a, unicamente por prazer e nunca por desconhecer as regras do bem escrever. Vindo daí os prováveis “erros”, citados pelo Antenor. (NDA).
(**) A Poesia do Homem Cagando não foi escrita na casa do Antenor e sim, numa mesa no antigo Bar do Yugo, lá pelos anos setenta e tantos, no centro de Mauá. (NDA).

O Sol Está Voltando

Ernesto dos Santos Milagre, escrevendo as “orelhas” da segunda edição de “Canção Pro Sol Voltar” de Castelo Hanssen, disse o seguinte:
Canção Pro Sol Voltar, é a vida do poeta Castelo Hanssen em prosa e versos, que se mistura com a nossa vida de sonhos, desejos, medos, tristezas, solidão e esperança.
Quem não se lembra de poesias como, Atrás Daquele Horizonte, em que o poeta nos apresenta um mundo imaginário em que gostaria que vivêssemos, onde o amor e a paz sempre vencem. José, na verdade, é um menino que Castelo conheceu em uma gráfica e imortalizou em uma poesia. É Noite e os Gatos são Pardos fala de um momento triste da história do país e de Castelo. Época de ditadura e de barbárie, em que o nosso poeta passou pela prova de fogo e ficou provado que era ouro, não derreteu.
Este é um livro que, se tivesse inspiração e fosse poeta, gostaria de escrever, mas me sinto feliz por ter conhecido de perto esta obra e dela ter tirado lições de vida e muitas vezes lançado mão de suas poesias, para a defesa de injustiçados no meu trabalho de advogado.
Os poetas, para mim, são seres iluminados, profetas que anunciam o futuro, ao mesmo tempo em que nos despertam para a nossa irracionalidade e suas conseqüências.
Para falar sobre Castelo Hanssen seria necessário um novo livro e com certeza a tarefa não seria levada a termo. O Castelo não comporta explicações, interpretações, comparações. Ele existe para ser sentido, amado, respeitado e preservado para sempre, como patrimônio da humanidade. Castelo, o sol está voltando, e isso só pode ser visto pelos que enxergam com os olhos da alma, como você.

Ernesto dos Santos Milagre

O Milagre da Multiplicação

Este é o prefácio que o advogado Valdir Carleto fez para a segunda edição de “Canção para o Sol Voltar”, de Castelo Hanssen.

Já tive muitos privilégios na vida. Um deles é o de ter conhecido Castelo Hanssen, trabalhar com ele, aprender tanto com ele, aprender a admirá-lo e, agora, o imenso privilégio de escrever o prefácio da nova edição de seu “Canção Pro Sol Voltar”.
“É uma tarefa das mais agradáveis e, ao mesmo tempo, das mais difíceis. Temo ser repetitivo e passional, já que o Castelinho para mim é mais do que um amigo; é a demonstração inequívoca de que somos todos irmãos. Temo não encontrar as palavras certas para falar de seu livro, de sua obra poética, porque confesso nada entender de poesia, apenas sinto se gosto e não gosto, se me toca, se me diz alguma coisa.
A Poesia de Castelo Hanssen é um misto de agreste e doce, é uma lâmina que fere, e uma mão que acaricia. É esse grito de dor e esse sussurro do amanhecer. É de uma alegria contagiante e de uma realidade entristecedora.
Toda a obra do Castelo é a síntese dele mesmo. É esse ser contrastante, mais do que sequer se dá algum valor, é esse homem culto, inteligente e altivo, que defende com unhas e dentes os valores nos quais acredita.
Castelo é o avesso do ser humano contemporâneo. Sua poesia é o avesso de todos os estilos. Castelo é o ser humano de maior bondade que já conheci. Sua obra contém poemas, os mais marcantes que já li. Que me perdoem todos os outros seres humanos, que me perdoem todos os demais poetas, aos quais também aprecio e respeito.
Quis a natureza que os olhos de Castelo impedissem que ele continuasse sua luta diária no Olho Vivo. Mas nada o tem impedido de manter sua chama em defesa da liberdade, do amor e da verdade. Todos torcemos para que seus olhos voltem a lhe dar o prazer de ver nitidamente o Sol Voltar a cada dia.
Sei lá se o que acabo de escrever se parece com prefácio de um livro de poemas. Mas tenho certeza de que o Castelo não está muito preocupado com isso. Escrevi com o sentimento, com o apreço que tenho por esse cidadão da melhor qualidade, a quem todos nós, talvez, não tenhamos ainda reconhecido como ele merece.
Tenho certeza de que o Castelo não está preocupado com o que não seja a sua Poesia, único bem que ele se preocupou em ter para si, para poder reparti-la com todos, ontem, hoje e sempre. A Poesia é como o amor: quanto mais se divide, mais se multiplica. E isso é que faz do Castelo e de sua obra um exemplo.

Valdir Carletto

O Poeta Edinaldo Couto escrevendo as orelhas da primeira edição de “Canção Pro Sol Voltar”, de Castelo Hanssen, Edições Mariposa, 1983, disse assim:

Raramente encontramos um livro de poemas, cuja leitura leve-nos a crescentes emoções, na medida em que lemos, poemas após poemas.
O que sói acontecer, em casos semelhantes é depararmo-nos com uma heterogeneidade qualitativa, de modo a divisarmos uma obra mista e híbrida composta de bons poemas, poemas fracos, outros razoáveis, alguns muito bons, outros ótimos. Incomum é ocorrer, numa obra literária, uma concentração hegemônica de somente bons trabalhos.
No entanto, em “Canção Pro Sol Voltar”, coletânea poética de Castelo Hanssen, dá-se o contrário: uma sucessão de poemas do mais alto nível e da mais alta qualidade, como num crescendo, impedindo o leitor de parar sua leitura; ao contrário, induzindo-o a prosseguir e conhecer sem delonga toda a obra. Fato que dificulta ao leitor escolher o melhor trabalho. Quando muito, destacará o que menos gostou, que nem por isso é inferior aos demais.
Aristides Castelo Hanssen, jornalista militante de nomeada, atuante em jornais da Capital, da Grande São Paulo e do interior do Estado, é, também, ou antes de tudo excelente poeta, contista e cronista, com trabalhos publicados em vários jornais e revistas brasileiros, bem como em várias antologias do gênero.
Reside em Guarulhos, o poeta, em apreço; exerce influência marcante entre os intelectuais da cidade e com garra, guerra, inteligência, sensatez, competência e gabarito exerce o jornalismo em várias empresas jornalísticas de nosso município.
Poeta laureado, detentor de vários prêmios literários, Castelo Hanssen é membro efetivo da academia Guarulhense de Letras (que ajudou a fundar); foi o principal fundador do Movimento Literário Letraviva, tendo sido seu primeiro presidente. Atualmente, com larga influência no grupo literário mencionado, ocupa a secretaria geral do órgão. Integra, outrossim, o Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, como membro fundador, onde exerce similar influência cultural e artístico-literária, junto àquela instituição.
Poeta seriamente comprometido com o mundo contemporâneo, com a sociedade em que vive no seu tempo, consciente de seu papel de intelectual de ação e de agente modificador de desenvolvimento e de mudanças sociais, a poesia de Castelo Hanssen é na essência modernista, às vezes, moderníssima, jamais “modernosa”, felizmente, entretanto conservando sempre a essência poética e a feição estilística da verdadeira e eterna poesia.
Impregnada de lirismo, com forte e visíveis conotações sociais, a poesia castelina constitui um grito de liberdade – e mais que isto – um grito de libertação. Se não, vejamo-la através de um fragmento de “Canção Pro Sol Voltar” – poesia-tema da presente obra:

“Os donos do mundo com suas mil bocas / que falam de guerra, de “marcha-soldado” / disseram ao povo: ser bom é fraqueza / sorrir é tolice, amar é pecado”.

Que fique o leitor, e prossiga na agradável companhia poética de nosso Castelo Hanssen.

Edinaldo Couto

Castelo Hanssen, o Poeta da Ternura

Conheci o autor de “Canção Pro Sol Voltar” no início dos anos sessenta, em Mauá. Éramos, na época, imberbes rapazelhos em flor, vivendo com os pés atolados no lamaçal de sangue, derramado pela ditadura de 1964, que lançou Castelo Hanssen, a exemplo do que fizera no passado,com Graciliano Ramos, Jorge Amado, Eneida, Dyonélio Machado e tantos outros escritores brasileiros, nos fundos dos porões sórdidos do DOPS. Nesse tempo, vivíamos revoltados e assombrados com as arbitrariedades que se cometiam neste pobre e desventurado país e tínhamos as cabeças no infinito, sempre a almejar um mundo melhor, onde os homens pudessem se entender na base do diálogo, sem cadeias, cães amestrados, cassetetes, paus-de-arara, bombas de gás lacrimogêneo e tantos outros instrumentos de tortura, que funcionaram durante aqueles “séculos” de trevas que cobriram nossa terra.
Queríamos um mundo melhor, onde homens de todas as classes pudessem revelar os seus mais íntimos pensamentos, sem serem molestados pelos morcegos, chacais, hienas e aves de rapina, que saíam na escuridão da noite, procurando a quem pudesse tragar.
Os poemas de Castelo Hanssen são, de certa forma, uma radiografia desses tempos sem luz, por que passou o povo brasileiro. Leiamos, a título de exemplificação, trechos do poema “É Noite, Os Gatos são Pardos”:

“a gente nunca distingue
qual é o amigo sincero,
qual é o amor verdadeiro
e qual a flor cujo cheiro
não é tóxica ou mortal...”

Em outra estrofe do mesmo trabalho, o poeta diz, como a alertar outros viventes, que como ele, poderiam cair a qualquer momento, nas garras dos vampiros sedentos de sangue humano, os quais, a exemplo da PIDE salazarista ou dos agentes sanguinários da KGB russa, seguiam os transeuntes como sombras invisíveis:

“Os muros todos escondem:
ladrões e policiais,
as amizades escondem
os dedo-duros fatais.
.................................
.................................
É noite, tudo é mentira...”

Castelo Hanssen, um homem superior, mesmo após ter apodrecido na cadeia e perdido um irmão (Olavo Hanssen), não se curvou diante dos arbítrios, nem se tornou um homem amargo, lamuriento, desses que pretendem fazer justiça com as próprias mãos. Pelo contrário, numa atitude de “eles não sabem o que fazem”, Castelo Hanssen passou a viver a sua vidinha rotineira e a derramar o excesso da ternura que enche o seu coração, através dos seus versos límpidos, serenos, desassombrados e cheios de esperanças, que aspiram por um mundo melhor, onde reine amor e fraternidade entre os homens:

“Um país onde as pessoas
não tenham vergonha de amar
..............................................
..............................................
..............................................
Um país onde o governo
não fabrique leis ou códigos
para poder governar.
O coração faz as leis
e a natureza é o estatuto
que ninguém pensa em burlar,
o governo nunca mente
porque o governo é a gente
e ninguém quer ser enganado.”

Como vemos, Castelo Hanssen é um poeta maior, um desses seres de rara sensibilidade, que sempre desejam o bem e a fraternidade entre os homens. Às vezes, mesmo àqueles que lhe fizeram o mal. Toda a sua poesia está saturada de altruísmo, ternura e compreensão. Castelo Hanssen, agora o homem, é um ser boníssimo, uma espécie de São Francisco de Assis; inimigo da violência, das palavras alteradas e da miséria, é um homem capaz de repartir com seu semelhante até o último níquel do bolso, ou a última côdea de pão, assim como nos ensinam os evangelhos. Trata-se de um homem que nunca se definiu por esta ou aquela religião formal; a sua religião é a do amor, da ternura, da compreensão entre os homens, atitude esta, que não se encontra facilmente em nossos dias.
A poesia de Castelo é uma poesia de teor nacionalista, não esse nacionalismo piegas, atabalhoado e lambuzado de verdeamarelismo, que anda por aí afora, na boca de incompetentes políticos demagogos e ufanistas comentaristas de futebol, que vivem a urrar loucamente, tentando convencer com sua verborragia bestializada as camadas menos esclarecidas.
Não, a poesia de Hanssen é de um nacionalismo sadio, universal, se é que assim posso dizer, que não se prende a fronteiras, credos, raças, ou cores. Trata-se do nacionalismo do amor, a exemplo do ensinado por um judeuzinho humilde, que há quase dois mil anos errou pelas terras da Palestina.
Espero que o leitor, ao adentrar este livro, beba, como eu, toda a fraternidade que jorra desta fonte de pereníssima cristalinidade.
A poesia de Castelo Hanssen, nem sempre, prima pelas palavras grandiloqüentes, retumbantes, de efeitos declamatórios. Trata-se de uma poesia humilde, tal qual a figura de seu autor; por não ser barulhenta, é transparente como as “águas dos correguinhos”, tão cantadas pelo trovador. Castelo, a meu ver, é a mais expressiva vocação poética da minha geração e estou certo de que seu nome figurará com destaque nas futuras páginas que retratarem a literatura que hoje se escreve no Brasil.
Castelo Hanssen é jornalista e ao nosso lado, com Mané Galileu, Dirceu Hanssen e Moysés Amaro Dalva, ajudou a criar em 1973 o Colégio Brasileiro de Poetas e mais tarde criou nos moldes deste, o Grupo Letraviva, de Guarulhos, que vem desenvolvendo um ótimo trabalho em prol das letras em nossa terra. Castelo é membro da Academia Guarulhense de Letras e participou de várias antologias, tais como: Encontros de Poesias (1976), publicada pela Prefeitura Municipal de Mauá; Antologia Poética do Colégio Brasileiro de Poetas – edição mimeografada – (1977); 10 Poetas em Busca de um Leitor (1977), Edições Mariposa; Amostragem Literária da Academia de Letras de Guarulhos (1980); Revoada de Pássaros Negros (1980), edição do Colégio Brasileiro de Poetas; Aleatória nº XII, Centro Acadêmico Armando Salles de Oliveira – CAASO – Campus de São Carlos (1981); Antologia Letraviva (1982) e Útero da América (1983), Edição do Colégio Brasileiro de Poetas.
Castelo é autor de Passárgada, Shangrillá e Adjacências, edição do Grupo Letraviva, contendo 10 poemas e um pequeno prefácio do autor, sem data. Também contribuiu com seis poemas na Revista da Academia Guarulhense de Letras nº 2, ano II, 2000, contendo alguns poemas novos. E publicou a segunda edição de Canção Pro Sol Voltar em 2000.

Aristides Theodoro em Prefácio à
Canção Pro Sol Voltar, 1983

Maré Vermelha

Já disse Antonio Serralvo Sobrinho, em momento de grande inspiração, que “os poetas são criaturas de Deus, a quem cabe uma alta missão na terra”. Só que, em chocante contradição com estas palavras do poeta bauruense, outros críticos, se referindo a poetas como Gregório de Matos, Baudelaire, Vilon, Rabelais, Varela, etc, não foram tão simpáticos para os trovadores e cobriram-nos com os mais pesados adjetivos infernais, tais como: satanista, maldito, infernal, diabólico e o conhecidíssimo “Boca do Inferno”, que sobrou para o nosso Gregório de Matos, por ter sido ele um satírico impiedoso, que se ria de tudo e de todos, com o riso mais insolente e ferino deste mundo. Riso esse, que atingia bem de perto as mais distintas camadas da sua época, tais como religiosos, políticos e alta sociedade da Bahia.
Depois desta pequena digressão, vou falar de um poeta, que talvez, devido a seus pontos de vista e a seu modo de encarar as coisas e os homens do seu tempo, esteja mais perto da “criatura de Deus”, isso por ser um homem que capta as coisas mais simples deste mundo e transforma-as em poemas. Falo de Antenor Ferreira Lima que acaba de lançar, por conta própria, o seu livro, “Maré Vermelha”, livro esse, que vem recebendo boa acolhida, não só por parte de crítica especializada, como por parte do público leitor. Antenor, como já tivemos oportunidade de observar, no pequeno intróito, à guisa de prólogo, é um poeta que teve seus primeiros versos publicados através da coletânea “10 Poetas em Busca de um Leitor” do Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, do qual Antenor é membro atuante. “Maré Vermelha”, segundo as sábias palavras de Castelo Hanssen, “não é, graças a Deus, nem uma invasão comunista em nosso meio, nem muito menos uma invasão poluente, aquela que andou comendo os mares do sul do País”. Porém é um livro de poesias que reúne poemas para todos os gostos, pois está dividido em três partes distintas: poemas sociais, líricos e religiosos. O poeta, mesmo numa época como a nossa, quando o materialismo galopa a passos largos, por toda a parte, ainda crê em Deus, portanto, “uma criatura de Deus”, como queria mestre Antonio Serralvo Sobrinho, o velho autor do livro “Luzes Sobre o Asfalto” – Edição do Centro Cultural de Bauru, 1957.
Os mais contundentes versos de Antenor, a meu ver, são justamente os de cunho social, precisamente os da primeira parte do livro, onde o poeta inclui poemas como Vende-se, que nada mais é, que uma sátira mordente, que espinafra a ganância do homem moderno, esse apressado e preocupado das grandes cidades, que não tem tempo para viver; para ver as belezas da natureza, contemplar um pôr-de-sol, o desabrochar de uma rosa ou uma onda empolada que se arrebenta na praia. O homem, visto por Antenor, vende o seu próprio corpo, em pequenos fragmentos, num tremendo desespero; pois toda a sua atenção se concentra no “deus dinheiro”, o chamado “vil metal”, tão ambicionado. Já em “Moleque Travesso”, o trovador se volta para os problemas do menor abandonado, aquele que nasceu predestinado a ser bom, como todos os representantes da raça humana, mas que, levado por circunstâncias múltiplas e acossado pela fome, pela promiscuidade, pela falta de escola e de apoio dos poderosos deste mundo, se torna mau, violento, e em muitos casos, criminoso precocemente. Esse poema é, sem dúvida alguma, uma peça que faz pensar e que deixa o leitor a se interrogar: - será que eu também não tenho culpa pelas misérias do meu semelhante?... Devemos lembrar-nos que o velho Thomaz Merton, já dizia “que nenhum homem é uma ilha isolada”.
Já o poema intitulado “O Homem do Século XXI” possui um tom apocalíptico onde o poeta mauaense, com um pessimismo digno de George Orwelll, de “1984”, ou McLuhan, da “Aldeia Global”, antevê um mundo decadente, em que a injustiça anda de braços dados com seus habitantes.
Antenor Ferreira Lima, em muitos dos seus versos, zomba dos poderosos do dia, dos donos do mundo, da prepotência reinante no universo, enfim, de todas as mazelas que diminuem a condição humana. No poema intitulado, “Não Posso Rir”, por exemplo, temos um verdadeiro contraste entre a renda mal dividida, pregada de cátedra por alguns bem informados cientistas políticos. Nesse poema, o poeta, numa sábia comparação, apresenta de um lado a riqueza e o luxo das grandes cidades, em fragoroso contraste com a miséria, a fome e a sordidez dos tugúrios abjetos, que abrigam quantidades imensas de operários subalimentados e mal pagos. Esse mesmo operário sem amanhã e calado ainda não fora beneficiado pelo decantado “milagre brasileiro”, pregado pelos tecnocratas da revolução de 64.
“Maré Vermelha”, pelo tom contundente de alguns de seus poemas, é obra que deve ser lida e examinada por todos, em especial, por todo mauaense, pois se trata de um poeta de nossa cidade.

Aristides Theodoro
A Voz de Mauá 23/11/78

Nove Poetas à Procura de uma Edição

2007-11-14T04:45:00.000-08:00

Nove Poetas à Procura de uma Edição

O Movimento poético e literário, latente em Mauá há larga data, é responsável pelo fato de a cidade ter o cognome de “Cidade da Poesia” e, finalmente, depois de marchas e contramarchas, entendimentos e desavenças, está começando a renascer, desta vez mais estruturado, em torno de uma associação, que terá o nome de “Grupo Vida Nova” (*). O objetivo primordial é, entre outros, editar, cooperativamente, os seus livros.Inicialmente, está sendo preparada uma antologia com os nove poetas que iniciaram o movimento, e futuramente, poderão ser editadas novas obras, antológicas ou individuais, desses autores ou de outros elementos novos de valor.
O núcleo fundador do “Grupo Vida Nova” é formado por Antenor Ferreira Lima, Mané Galileu, Samuel Fernandes de Aguiar, Iracema Mendes Régis, Moacir Alves da Silva, Marco Salles, Aristides Theodoro, Moysés Amaro Dalva e Castelo Hanssen. Todos se cotizam para pagar a edição do primeiro livro, que será ponto de partida para os demais, e ainda contam com o apoio, já prometido, do Prefeito Dorival Resende da Silva, do Presidente da Câmara, Alexandre Maciano Ratti, de vereadores, comerciantes e estudantes, que vêem com simpatia a idéia.
O “Vida Nova”, que ainda está em estado de formação, é resultado de tentativas diversas, e seus elementos, na grande maioria, são participantes dos Encontros de Poetas de Mauá (EPOM), participaram do Colégio Brasileiro de Poetas, da “TEMUSIA”(*) – Teatro – Música – Poesia, do “Teco – Teatro da Comunidade”, e de muitos outros movimentos culturais de Mauá.

(*) O Livro passou a chamar-se “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, com a entrada de Derci Miranda Gomes no Grupo.
(**) TEMUSIA – foi, a princípio, composto por algumas pessoas que faziam uma espécie de teatro musical em Mauá e que mais tarde dera vez ao TECO – Teatro da Comunidade, fundado pelo professor Luiz Roberto Alves, nos anos 70.

Lançamento do Colégio Brasileiro de Poetas

O Colégio Brasileiro de Poetas lançará o seu segundo livro, “Revoada de Pássaros Negros”, no próximo dia 16 de novembro, no salão nobre da Biblioteca Municipal de Mauá.
O livro apresenta capa com desenho do pintor mauaense Luiz Boralli, prefácio de Aristides Theodoro e poemas de seus mais destacados membros.

A Voz de Mauá

Revoada de Pássaros Negros
- Vários Autores (Colégio Brasileiro de Poetas) -

De repente, em meio à selva de letras, a poesia ressurge, maior, para se firmar entre os leitores. E os poetas reaparecem com força, sensibilidade, para dar vida à poesia. Foi, realmente, para a crítica e para os leitores, uma surpresa agradável o aparecimento de “Revoada de Pássaros Negros”, reunindo poetas do ABC, com a chancela do Colégio Brasileiro de Poetas.
O livro, no seu todo, é excelente. Lógico que um ou outro autor se destaca dos demais, caso de Aristides Theodoro um poeta que tem muito a dizer, e, Castelo Hanssen. Mas vale a pena ler Moacir Alves da Silva, Antenor Ferreira Lima, Dirceu Hanssen, Samuel Fernandes de Aguiar, Léa Aparecida de Oliveira, Nair Hiioko Kuroda, J. Ramos, Mané Galileu, Iracema M. Régis, Verônica Bezerra de Souza, Alípio de Melo Pereira e Vicente Mariano.

Diário do Grande ABC, 4/1/81

Dez Poetas Lançaram seu Livro

“A Poesia é necessária. Mas tem que falar para o povo, vir do dia-a-dia de todos nós”. Essas, em síntese, foram as palavras do poeta, cronista e político Gióia Júnior, ao paraninfar, domingo, o lançamento do livro “10 Poetas em Busca de Um Leitor”, do Colégio Brasileiro de Poetas, feito na Biblioteca Municipal de Mauá. Gióia Júnior foi muito feliz ao falar sobre a poesia e a necessidade que a humanidade tem, hoje, de arte e inspiração. Suas palavras, evocando passagens e versos dos mais conhecidos poetas brasileiros e mundiais, foram muito interessantes.
Os trabalhos foram apresentados por Nelson Rodrigues, com a participação ativa do diretor José Valdemir Barbosa, da Educação e Cultura, que aproveitou o ensejo para lançar a primeira Seção Litero- musical do ano. Os poetas Roque Luzzi, Alípio de Melo Pereira, Alberto dos Santos, Josias Ramos, além de representantes da Academia Brasileira de Poesia estiveram entre os convidados, prestigiando o Colégio Brasileiro de Poetas, formado por Moysés Amaro Dalva, Aristides Theodoro, Moacir Alves da Silva, Castelo Hanssen, Iracema M. Régis, Antenor Ferreira Lima, Samuel Fernandes de Aguiar, Marco Salles, Derci Miranda Gomes e Edson Lopes da Costa. Com exceção do prefeito Dorival Resende da Silva e do deputado Gióia Júnior, que foi paraninfo. Nenhum político compareceu ao acontecimento, que teve início às 14h00 (uma hora de atraso), e durou pouco mais de uma hora. O anfiteatro da Biblioteca foi totalmente tomado pelo público, formado principalmente por representantes de entidades artísticas e culturais de Mauá e de São Paulo...
Falou em nome do Colégio Brasileiro de Poetas, Moysés Amaro Dalva, frisando que o grupo é independente, pois se formou na praça 22 de novembro, sem apoio oficial. Gióia Júnior lembrou que, como dizia Castro Alves, a “Praça é do Povo”, e José Valdemir Barbosa revelou seu orgulho de Mauá enfrentar todas as dificuldades para lançar um livro, recordando que, grande parte desses jovens, foram seus alunos. O ex-vice prefeito Guilherme Primo Vidotto preparou uma poesia em homenagem aos dez poetas e Gióia Júnior; porém, não foi incluída na programação.
A parte musical do programa, organizada por José Valdemir Barbosa, esteve a cargo da Orquestra de Câmara de Mário Fuzzo, Coral Imaculada Conceição e Banda Infanto-Juvenil de Rudge- Ramos, São Bernardo do Campo. Representantes do Colégio Brasileiro de Poetas interpretaram os poemas “Quero Cantar o Sertão” de Moacir Alves da Silva, “Virgínia”, de Mané Galileu, e “Balde de Lixo”, de Moysés Amaro Dalva. Após a tarde de autógrafos, a festa encerrou-se, com um coquetel oferecido aos convidados.

A Voz de Mauá

Recital do Colégio Brasileiro de Poetas

No próximo domingo, às 16 horas, o Colégio Brasileiro de Poetas promove o seu costumeiro recital de poesias na Casa da Cultura e Museu Barão de Mauá, localizado à Av Getúlio Vargas, 276, em Mauá. O encontro é aberto a toda população e principalmente aos amantes da poesia.

A Voz de Mauá

Poetas

O Colégio Brasileiro de Poetas, órgão radicado em Mauá, que luta para manter a Poesia viva e atuante na região, na tentativa de dinamizar a arte poética, convida a todos os amantes das letras para um novo recital de Poesias, que se realizará no dia 29 (domingo próximo), às 16h00, no auditório do anfiteatro da Prefeitura de Mauá. Os interessados em declamar seus versos deverão levar duas cópias e se inscreverem no local, onde serão lidos e discutidos os trabalhos.
Lembrem-se de que a “poesia é libertação”, como queria Goethe.

A Voz de Mauá

O Novo Livro de J. Ramos

2007-11-14T04:43:00.000-08:00

O Novo Livro de J. Ramos

J. Ramos, filho de cordelista, que aos domingos, quando criança, costumava ir a uma feira no Largo da Concórdia, juntamente com o pai, o saudoso capitão Rufino, homem de cara feia e coração de anjo, se abastecia de folhetos de cordel. Para alguns dias de boa leitura, acaba de lançar o seu segundo livro, intitulado “Poemas da Solidão”, com capa de Arilo e selo da Scortecci Editora, um dos poucos livros bem apresentado saídos com a chancela desse editor.
“Poemas da Solidão” é um livro misto, em que J. Ramos reuniu pequenos contos de teor humorista e poemas de várias etapas de sua carreira literária.
Seu primeiro livro, “Apelo”, publicado há quase duas décadas, por ocasião da revolução de sessenta e quatro, e por isso vestido com uma capa medonha, lambuzada de verdeamarelo, já demonstrava o poeta que mais tarde viria a ser o J. Ramos, que também é teatrólogo; fez sucesso com sua peça “O Bode Expiatório”, apresentada por várias vezes em algumas cidades do Estado. Nesse entremeio, publica algumas plaquetas, tais como “O Infinito por Caminhos... Só”. Todos esses trabalhos saídos da imaginação caudalosa de J. Ramos são peças recheadas de ironia, lirismo exacerbado e preocupações sociais. Muitos de seus escritos se assemelham, quanto ao pessimismo, ao mundo sombrio de Kafka ou Samuel Becket; alguns, de caráter autobiográfico, desvendam a alma penumbrosa e cinzenta de seu autor. Vejamos: “Todo poeta igual a mim é louco / e tudo que possuo é / (muito pouco) / um coração que inutilmente ama!” – Quase toda sua obra é preocupada com o aniquilamento da matéria, o fim, como podemos notar no expressivo conto “Quero ir Embora”, onde o personagem autobiográfico diz o seguinte: - “Eu quero ir embora e minha hora não chega, estou pensando em adiantá-la, mas como já disse, sou covarde, preciso esquecer a covardia e tomar coragem para, em um minuto, apagar tudo. Apagar tudo, ir embora e deixar o mundo em paz”. Esta temática do fim percorre todo o livro; vejamos a insistência do tema no poema “Ausência”: “Chove, e chovendo sinto / minh’alma presa, / e esfriando / meu corpo / algo findando”.
J. Ramos possui bons momentos nesse livrinho do seu amadurecimento, porém se sai melhor quando escreve prosa. Seus pequenos contos, aqui reunidos, são, de certa forma, minúsculas jóias, que se lêem com sofreguidão, em especial, os contos “Quero ir Embora”; “O homem I”; “O homem II”; “O homem III” e “Pescador”. O poema “Devaneio” é de uma ironia mordente e de um desfecho inesperado, que por certo agradará aos mais casmurros leitores e pode figurar sem desdouro algum em qualquer boa antologia, do que ora se produz por estes brasis de “Deus Nosso Senhor Jesus Cristo” afora.
J. Ramos pertence à safra de poetas que fundaram, há quase trinta anos, o falecido Colégio Brasileiro de Poetas, de Mauá, do qual fora presidente.

Aristides Theodoro
Jornal da Manhã, 25 de junho de 1992

Volta à Cena o autor de “O Bode Expiatório”

2007-11-14T04:39:00.000-08:00

Volta à Cena o autor de “O Bode Expiatório”

Temos em mãos “Espírito Selvagem”, terceiro livro de poesias do persistente poeta e teatrólogo mauaense J. Ramos, numa publicação de João Scortecci Editora, 76 páginas. O autor vem de outros lançamentos: “Apelo” (poesia), 1977; “Bode Expiatório” (peça apresentada em 1980) e “Poemas da Solidão”, 1992, tal como o presente livro uma mescla de poemas e pequenos textos em prosa.
Desde “Apelo”, a poética de J. Ramos não deu grandes saltos qualitativos – pelo contrário: são trabalhos daquela época ou pouco depois os mais marcantes de sua nova obra; “Contraste” e “Negrinho com Febre” eivados de conotações sociais, os carros chefes do livro em foco, (neles o autor se encontra, dá o melhor de si mostrando ser esse o caminho a percorrer). Segue-se uma série de composições menores em gênero desesperadamente romântico, que peca pelo pieguismo da forma, repetições, ausência de uma linguagem poética e grande displicência no uso correto da nossa língua. Isso se pode observar principalmente no poema intitulado “A Porta”, logo no inicio da plaqueta.
Nos pequenos contos, J. Ramos nos surpreende. Embora numa narrativa comum, sem inovações, convence pelo conhecimento dos temas tratados e conduz o leitor em crescente expectativa e curiosidade até o desfecho.
O trabalho num todo tem o seu lado positivo - além dos contos, o livro de J. Ramos é bem apresentado visualmente, com bonita capa e ilustrações de Josué Manoel da Silva. Falta, no entanto, uma cuidadosa revisão gramatical e criatividade no texto que compõe as orelhas, quem sabe uma introdução de outros autores falando sobre o poeta. Por fim, está de parabéns o autor de “O Bode Expiatório”, pela dedicatória aos amigos que se foram, que constitui por si só no primeiro poema de “Espírito Selvagem”.

Aristides Theodoro e
Iracema M. Régis
Jornal da Manhã, 18/05/95

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Títulos de Antologias Publicadas pelo Colégio Brasileiro de Poetas

2007-11-14T04:36:00.000-08:00

Títulos de Antologias Publicadas pelo Colégio Brasileiro de Poetas

- Antologia do Colégio Brasileiro de Poetas (poesia) – mimeografia, Edições Mariposa, 1977;
- 10 Poetas em Busca de Um Leitor (poesia), Edições Mariposa, 1977;
- Revoada de Pássaros Negros (poesia), SP: Edições Mariposa, 1980;
- Útero da América (poesia). SP: Edição do Colégio Brasileiro de Poetas, 1982;
- Vozes na Tempestade (poesia) / (inédito)

Poetas e Compositores: Os Festivais estão Chamando

2007-11-14T04:34:00.000-08:00

Poetas e Compositores: Os Festivais estão Chamando

Encontram-se abertas até o dia 21 de novembro, ás 18 horas, na Biblioteca Municipal de Mauá, à rua Vitorino Dell’Antônia, as inscrições para o V Encontro de Poesias de Mauá, e para o III Festival da Canção Popular Brasileira de Mauá, respectivamente V EPOM e III FECPOB. Ambos os certames são promovidos pela CECESPS, e têm como objetivo revelar e prestigiar novos valores artísticos, contribuindo para a elevação do nosso patrimônio cultural e artístico, além de incrementar a Poesia e a Música.
Os interessados deverão dirigir-se à Biblioteca Municipal, onde receberão a ficha de inscrição e apresentação do material exigido.
Para o EPOM, serão selecionadas 30 poesias, que, apresentadas em duas semifinais, nos dias 25 e 26 de novembro, classificarão 12 finalistas, que participarão da escolha geral do dia 27 de novembro, quando serão classificadas respectivamente a primeira, segunda e terceira colocadas. A primeira poesia classificada receberá troféu “Prefeitura Municipal”, e uma viagem turística às cidades históricas de Minas Gerais, para duas pessoas; a segunda, um troféu “Coordenadoria de Educação, Cultura e Esportes, Saúde e Promoção Social” e Livros, no valor de Cr$ 1000,00; e a terceira, o troféu “Comissão Municipal de Festejos” e livros no valor de Cr$ 500,00. As doze finalistas receberão medalhas comemorativas, e as 30 classificadas receberão das CECESPS o troféu “Honra ao Mérito”.
Os candidatos deverão apresentar poesias inéditas, datilografadas em 10 vias, trazendo o seu pseudônimo, e mais um envelope lacrado, contendo o nome, endereço e telefone, para identificação. As poesias inscritas não poderão ser publicadas antes da realização do EPOM, sob pena de eliminação.

I Congresso de Poetas em Mauá

2007-11-14T04:32:00.000-08:00

I Congresso de Poetas em Mauá

O Colégio Brasileiro de Poetas, dando prosseguimento às suas atividades culturais, realizará no próximo domingo o seu Primeiro Congresso de Poetas, na Praça 22 de Novembro, centro de Mauá. Trata-se da primeira festa de poetas na região do Grande ABC, cujo objetivo é discutir o atual estágio da poesia e da literatura brasileira hodierna, o papel do poeta e do escritor nas transformações sócio-culturais de nossa terra e as perspectivas de futuro.
Pela primeira vez na história da cultura da região, os escritores de Mauá levarão à Praça pública um debate e ampla análise a respeito da cultura brasileira, abordando alguns temas cruciais ligados ao escritor.

Fonte não Catalogada

A Praça é do Povo

2007-11-14T04:27:00.000-08:00

A Praça é do Povo

Será um dos temas principais do Encontro, quando poetas deverão apresentar trabalhos abordando o assunto.
Haverá, paralelo a tudo isso, exibição de grupos de capoeira, blocos de samba, repentistas nordestinos e violeiros locais.
Em barracas montadas ao redor da Praça, haverá comida típica afro-brasileira, chinesa. Haverá também barracas montadas sob a responsabilidade do Colégio Brasileiro de Poetas, que levará à Praça muitas novidades, tanto no campo da arte quanto de utilidades em geral.
Deverão comparecer à solenidade as autoridades locais, bem como poetas e escritores de São Paulo e de vários pontos do Brasil. Haverá ainda exibição de peças teatrais, jograis e debates.
Também contamos com forte cobertura por parte da imprensa escrita, falada e televisiva. Convidamos todos os escritores e artistas da região, para que tragam seus trabalhos a fim de serem expostos e lidos no grande evento.

Fonte não Catalogada

Dados Parciais sobre os EPOMs (Encontros de Poesia de Mauá) Contendo os classificados nos concursos

2007-11-14T04:11:00.000-08:00

Dados Parciais sobre os EPOMs
(Encontros de Poesia de Mauá)
Contendo os classificados nos concursos

I EPOM (Primeiro Encontro de Poesias de Mauá) 1972

1- O Engraxate Mirim.........................................................Geraldo Cavalcanti
2- Canção Pro Sol Voltar............................................. Aristides Castelo Hanssen
3- Absolutismo................................................................................. José Rossi
4- Explicação................................................................... Moysés Amaro Dalva
5- Hoje................................................................................... Deusdedith Cruz
6- Da Árvore, do Homem e da Cruz......................................Luiz Carlos Armonds
7- Canção Para uma Pequena Flor Mulher.................................. Dirceu Hanssen
8- De Repente.......................................................... Maria Dorothéa de Castilho
9- A Melhor de Todas....................................................... Décio Pereira da Silva
10- Loucos Sonhos de Uma Pobre Louca..........................Maria de Lourdes F. Silva
11- “E a Alma Chorou”.......................................... Marlene Bernardo Cerviglieri
12- A Madrugada........................................................................... Clóvis Volpi
13- Momento................................................................. Lígia Aparecida Farina

I CONCURSO DE CONTOS DE MAUÁ - 1972

1- Um Dia, uma Vida................................................ Deise Aparecida Martinelli
2- O Gozado..................................................................... Antonio Colaviti Filho
3- Domingo a tarde é o resultado.................................................. Élio R de Souza
4- O Amor acima de tudo ...................................................... Iracema M. Régis
5- O Lobisônibus..................................................... Pe Oscar Martins da Fonseca
6- A Chuva............................................................ Ubijarara Moreira de S Jr
7- Eu, A Tristeza e os seus olhos azuis.................................. Maria Suely Ferreira
8- A Execução ................................................................................ Paulo Klein
9- Bodas de Sangue ................................................ Pe Oscar Martins da Fonseca
10- João sem Amor ........................................................................ Paulo Klein
11- A Procissão dos Despojados .............................................. Oldemar Martiazzo
12- Crepúsculo de uma Paixão .................................................... Deoclides Silva

II EPOM (Segundo Encontro de Poesias de Mauá) 1973

1- A inútil Chibata (1º Prêmio).................................................... Carlos Straccia
2- Digressão de um Cisma (2º Prêmio)................................. Moysés Amaro Dalva
3- Agradecimento (3º Prêmio)......................................... Rudolfo Zimmerhausen
4- Gelo Orgânico.............................................................. W, Bezerra Fernandes
5- Artes.......................................................................... Antônio Coloviti Filho
6- Último Instante.................................................... Edvaldo Bezerra Fernandes
7- Sonhos....................................................................................... Clóvis Volpi
8- A Corda................................................................ Edvaldo Bezerra Fernandes
9- Ser............................................................................................. Clóvis Volpi
10- Medo de Viver............................................................. Valdez Lopes da Silva
11- Busca................................................................ Maria Dorothéa de Castilho
12- Canto à Falta de Liberdade..................................................... Carlos Straccia

III EPOM (Terceiro Encontro de Poesias de Mauá) 1974

1- Eu só Queria um Pouco de Ternura..............................Aristides Castelo Hanssen
2- A Cigarra e a Formiga............................................... Gilberto Lourenço Marson
3- Paixão e Morte......................................................... Luiz Roberto Leite Siqueira
4- Canto Utópico.................................................................. Moysés Amaro Dalva
5- No Monte Sinai............................................................ Maria de Fátima Araújo
6- Monólogo de Deus............................................................ Antônio Coloviti Filho
7- Saudade........................................................................... Fco José Varela Leal
8- Aspiro o Fim da Noite........................................................ Moysés Amaro Dalva
9- Vagido............................................................................ Luiz Carlos Armonds
10- Busca................................................................... Maria Dorothéa de Castilho
11- Lembrando a Tocha Eterna do Monumento do Ipiranga....... Ivanise Frazão Souto
12- Momento.................................................................... Lígia Aparecida Farina

IV EPOM (Quarto Encontro de Poesias de Mauá) 1975

1- Ambição Suprema.................................................... Fernando Afonso da Costa
2- Palhaço.............................................................................. Lúcia Regina de Sá
3- A Última Canção.............................................. Francisco Segundo Torres Maria
4- Natureza Viva........................................................... Wilson de Oliveira Souza
5- Menino de Rua.................................................. Deise Aparecida M de Assunção
6- Semeadura................................................................ Marta Lúcia Volpe Orlov
7- Marginal.................................................................. Aristides Castelo Hanssen
8- Bola de Cristal..................................................................... Lúcia Regina de Sá
9- Súplica de Órfão................................................... Orlando Nascimento Esteves
10- Mel e Areia...................................................................... Nair Hiioko Kuroda
11- José......................................................................... Aristides Castelo Hanssen
12- Últimas Correntes................................................ Orlando Nascimento Esteves

V EPOM (Quinto Encontro de Poesias de Mauá) 1976

- Dados não Catalogados -

Enquanto existirem “Dons Quixotes”

2007-11-14T04:09:00.000-08:00

Enquanto existirem “Dons Quixotes”

Em suas andanças pelos chãos de muitas pátrias, nas praças, nos bares, nos templos, nos lares, no trabalho, no lazer, na defesa do direito, no cumprimento do dever ou mesmo no “ventre de uma lagarta de aço”, vai o homem construindo a sua História.

Preservam-na a memória popular, as tradições. Registram-na e perpetuam-na as artes e, de um modo especial, a Literatura.

Foi o que fizeram, de longínquos tempos aos nossos, Homero em “A Odisséia”; Camões, em “Os Lusíadas”; Alencar, em “Iracema”; Castro Alves, em “O Navio Negreiro”; Guimarães Rosa, em “Grande Sertão: Veredas”; Euclides da Cunha, em “Os Sertões” e tantos outros luminares que fizeram da Palavra um instrumento de imortalidade.

Na mesma trilha gloriosa, o nosso ABC também ganhou imortalizadores da saga de sua gente e de sua cultura: Irineu Volpato, em “Paulistarum Terra Nostra”; Dalila Teles Veras, em “As Artes do Ofício – Um Olhar Sobre o ABC”; Antonio Possidonio, em “Em Busca dos Companheiros”; Tasso M. de Melo, em “História da Literatura, em Santo André...”. Finalmente, chegou a vez da progressista Mauá oferecer à sua gente a saborosa história de sua cultura, nas páginas de Manifestações Literárias em Mauá.

Personagem-Narrador, Aristides Theodoro, o “Jagunço”, para os íntimos, com seu jeitão despojado, como quem conversa tête-à tête, vai desfiando fatos e nomes dos pioneiros fazedores de cultura, de Mauá. Com a espontaneidade de um perfeito contador de histórias que se recorda, se emociona, se exalta, se diverte, resgata personagens, reaviva lembranças, faz justiça, perpetua feitos e fatos que estando no passado passam a compor o presente e projetam para o futuro. Jamais se perderão nas sombras do esquecimento.

Com o velho Aristides, brigador, recordam-se, acalentando saudades, os que naqueles tempos tiveram as cabeças fervilhando de sonhos e as almas transbordando de inspiração.

Com o velho Aristides, pesquisador, jornalista, escritor, sempre polêmico, vivem as emoções dos idos tempos de idealismo, aqueles que não as puderam mas vivem-nas, hoje, tendo as cabeças jovens ou encanecidas, fervilhando de sonhos.

De qualquer forma, enquanto existirem “dons quixotes”, a cultura, as artes, os sonhos sobreviverão.

T.S.Malta
S.B.C.
Novembro de 2001